Innholdsfortegnelse:

Hvem er nazarenerne og hvorfor de ble ansett som den mest mystiske bevegelsen av kunstnere i åndelighetens navn
Hvem er nazarenerne og hvorfor de ble ansett som den mest mystiske bevegelsen av kunstnere i åndelighetens navn

Video: Hvem er nazarenerne og hvorfor de ble ansett som den mest mystiske bevegelsen av kunstnere i åndelighetens navn

Video: Hvem er nazarenerne og hvorfor de ble ansett som den mest mystiske bevegelsen av kunstnere i åndelighetens navn
Video: Sydney, Australia Walking Tour - 4K60fps with Captions - Prowalk Tours - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

En gruppe frafall fra Academy of Arts i Wien okkuperer en forlatt bygning i Roma og får et rykte i samfunnet for sin ukonvensjonelle kunstneriske innovasjon og uvanlige utseende (mantel, sandaler og langt hår). De er nå kjent som "nazarenerne". Hvordan prøvde den pionerbevegelsen å endre kunsthistoriens gang?

Franz Pforr, "Keiser Rudolphs inntreden til Basileia"
Franz Pforr, "Keiser Rudolphs inntreden til Basileia"
Peter Cornelius
Peter Cornelius

Historien om opprettelsen av brorskapet

I 1809, utilfreds med undervisningsmetodikken ved Kunstakademiet i Wien og den generelle tilstanden for tysk kunst, organiserte den tyske kunstneren Julius Schnorr von Karolsfeld, sammen med sine medkunstnere, en enkelt bevegelse, hvis hovedmål var gjenoppliving av energisk og åndelig innhold i den religiøse kunstgenren. Nazarenerne mente at all kunst skulle tjene et moralsk eller religiøst formål. Grunnleggerne søkte å reformere kunsten ved å revitalisere historisk og religiøst maleri. Gruppen ønsket også å gjenopplive fresker, middelalderske belyste manuskripter og tidlige renessansearbeider. Brorskapet demonstrerte at de ga avkall på nyklassisisme (tro at tilhengerne forlot religiøse idealer til fordel for kunstnerisk virtuositet), og var den første effektive anti-akademiske bevegelsen i europeisk maleri.

De opprinnelige medlemmene av brorskapet var seks studenter fra Wienakademiet. Fire av dem, Friedrich Overbeck, Franz Pforr, Ludwig Vogel og Johann Konrad Hottinger, flyttet til Roma i 1810, hvor de okkuperte det forlatte klosteret Sant Isidoro. Fra 1810 til 1815 jobbet de sammen og levde et nesten klosterliv. Deretter fikk de selskap av Peter von Cornelius, Wilhelm von Schadov og andre.

opprinnelsen til navnet

Til tross for bevegelsens høye mål, ble de berømt … av funksjonene i utseendet. Nazarenerne fikk navnet sitt i 1817 takket være den østerrikske kunstneren Joseph Anton Koch (1768–1839), en tilhenger av Nicolas Poussin. Navnet ble gitt dem på grunn av deres gudfryktige livsstil, bibelske klær og langt hår. Kallenavnet "alla nazarena" - det tradisjonelle navnet på frisyren med langt hår, kjent fra Dürers selvportretter - festet seg og kom til slutt inn i alle historiebøker. Den nye fagforeningen hadde også alternative navn: Brotherhood of St. Luke og Guild of St. Luke.

Bevegelsens mål

Maleriet deres var basert på tidlig tysk romantikk, middelaldersk og patriotisk kunst, men med dyp kristen mystikk og religion. Inspirert av deres katolske tro, mente de at kunst skulle tjene et religiøst eller moralsk formål, og forsøkte å gå tilbake til den tyske renessansestilen under ledelse av Albrecht Dürer (1471-1528).

Nazarene avguder: Durer, Raphael, Perugino, Fra Angelico
Nazarene avguder: Durer, Raphael, Perugino, Fra Angelico

Nazarene malere søkte også å gjenopplive den originale maleridealismen til italienske Trecento (1300-1400) og Quattrocento (1400-1500), og etterlignet italienske kunstnere som Perugino, Fra Angelico og Raphael. Påvirkningen av barokk maleri kan også sees i verkene til nazarenerne, noe som gjør bevegelsens stil ganske eklektisk. I tillegg trodde de sterkt på designens dominans (det italienerne kalte "disingo") over farge (det italienerne kalte "colorito").

Den nazarenske kunsten, som hovedsakelig besto av religiøse emner i tradisjonell naturalistisk stil, var stort sett lite imponerende. Den er preget av overfylte komposisjoner, overdreven oppmerksomhet på detaljer og mangel på koloristisk eller formell vitalitet. Imidlertid hadde målet om ærlig å uttrykke dypt følte idealer en viktig innflytelse på påfølgende bevegelser, spesielt de engelske pre-raphaelittene på midten av 1800-tallet. Nazarenerne mente også at den mekaniske rutinen i det akademiske systemet kunne unngås ved å gå tilbake til et mer tradisjonelt undervisningssystem i middelalderens verksted. Av denne grunn arbeidet og levde de sammen i en semi-klostereksistens. Den patriotiske ånden fikk brorskapet til å fokusere på historisk maleri (som representerer scener fra tysk historie, både virkelige og fiktive), men de var også veldig glad i religiøs kunst (bibelske scener fra Det gamle og nye testamente), samt allegoriske temaer (som pre-Raphaelites).

Freskomaleri

Et av gruppens hovedmål var gjenoppliving av monumentalt freskomaleri. De var heldige som mottok to viktige ordre: freskomaleriene til Casa Bartholdi (1816–17) og Casino Massimo (1817–29) i Roma, som vakte internasjonal oppmerksomhet på bevegelsen. Da fresker på Massimo Casino var ferdig, hadde alle unntatt Overbeck kommet tilbake til Tyskland og gruppen ble oppløst.

Forfall av bevegelsen og arven

Som en enkelt bevegelse gikk Nazarenerne i oppløsning på 1820 -tallet, men synspunktene til individuelle representanter fortsatte å påvirke billedkunsten til 1850. Peter Cornelius flyttet til Bayern og jobbet der med en serie freskomalerier ved Ludwigskirche, inkludert en versjon av den siste dommen, som er større enn Michelangelos motstykke i Det sixtinske kapell. Senere ble Cornelius rektor ved Kunstakademiet i Düsseldorf og München, og ble en innflytelsesrik skikkelse i tysk maleri fra 1800 -tallet.

Friedrich Overbeck. "Religionens triumf i kunsten"
Friedrich Overbeck. "Religionens triumf i kunsten"

Hvis Cornelius var en spesiell entusiast i den historiske kunstgenren, skrev Friedrich Overbeck - arrogant og aktiv - nesten utelukkende religiøse verk. Hans mest kjente maleri er The Miracle of the Rose av St. Francis (1829, Porziancola Chapel, S. Maria del Angeli, Assisi). Verkstedet hans har med rette blitt det viktigste møtestedet for kunstnerne i Roma.

Julius Schnor von Karosfeld, "Ekteskapet på Kana i Galilea"
Julius Schnor von Karosfeld, "Ekteskapet på Kana i Galilea"

Paneler, lerret og fresker av nazarenske kunstnere kan sees på en rekke av de beste kunstmuseene i Europa.

Anbefalt: