Russisk kunstner som åpnet skjønnheten i St. Petersburg for landsmenn: Anna Ostroumova-Lebedeva

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Overraskende, på begynnelsen av 1900 -tallet ble St. Petersburg ansett som en kjedelig og byråkratisk by - ingenting å gjøre med det inspirerende bildet som tiltrekker reisende fra hele landet. Byen skylder mye av sitt moderne rykte til Anna Ostroumova-Lebedeva, kunstneren som oppdaget sin majestetiske skjønnhet.

Graveringene hennes viser uendelige avstander, den dystre himmelen, Senatstorget, hoveddelen av historiske bygninger, bronsehestmannen og katedraler - alt som nå regnes som "telefonkortet" i St. Petersburg. Et arkitektonisk landskap, spesielt et laget i en gravering, er et uvanlig tema for en kunstner i disse årene, og dette var desto mer uventet for dem som ble lurt av Annas uskyldige og myke utseende. En kort, beskjeden kvinne i pince-nez (hun hadde dårlig syn siden ungdommen), hun virket mer som noens snille tante, men faktisk hadde hun en jernpreg og et uendelig ønske om selvforbedring.

Anna Ostroumova ble født i 1871. Faren hennes, Peter Ostroumov, var en hemmelig rådgiver for den russiske ortodokse kirkes synode, hun fikk en utmerket utdannelse, men foreldrene var bekymret for hennes kjærlighet til å tegne, som ikke kjente noen grenser. I motsetning til sine brødre og søstre, har Anna vært skjør, smertefull og påvirkelig siden barndommen. Da hun var fem år, var det brann i huset. Det var med denne forferdelige barndomsopplevelsen at leger, og hun selv, forklarte Annas tendens til depresjon og forekomsten av skremmende hallusinasjoner. Foreldrene fryktet naturligvis at kunstklasser ytterligere ville knuse hennes ustabile psyke.

Men Anna fant alltid måter å bryte alle eksisterende regler og forbud - for eksempel på gymsalen bestemte hun seg for å forlate bruken av solide tegn, noe som førte til at lærerne fullførte forvirring. På den annen side prøvde foreldre å innføre uavhengighet hos døtrene - de måtte forsørge seg selv, ikke stole på foreldre eller et vellykket ekteskap - derfor undertrykte de ikke kjærligheten til frihet for mye og støttet generelt ønsket om å få noe slag av "normalt" yrke.

Mot foreldrenes vilje gikk Anna inn på Imperial Academy of Arts og kastet seg inn i det hektiske livet i det kreative Petersburg. Familien gjorde beslutningen hennes vanskelig. Annas helse etterlot mye å være ønsket, i tillegg led hun en vanskelig kjærlighet og avbrøt forholdet fordi de forstyrret kreativiteten hennes. Brødrene fant ikke noe bedre enn å erklære på et av hennes besøk hjemme at hvis hun virkelig var begavet, ville hun ikke være så lei av å tegne og male - tross alt er alt lett for en talentfull person!

Anna ga seg ikke. Hun prøvde å komme inn i en student med Repin, men forholdet deres var ikke alltid vellykket. Ilya Efimovich anbefalte at den ambisiøse jenta dro til Paris for å fortsette studiene: "Der finner du ut alt …".

Men blant de parisiske kunstnerne valgte Anna Whistler, en representant for amerikansk jugendstil, ivrig etter japansk gravering. Da han så Annas skisser, ble han forferdet og anklaget henne for fullstendig analfabetisme, men ble snart gjennomsyret av henne og ba om å følge ham til hjemlandet, hvor Anna ifølge ham "kunne lære så mye".

Forgiftning med blymaling, som var vanlig blant kunstnere, i tilfelle av Anna Ostroumova førte til en forverring av astma og en allergisk reaksjon på oljemaling. Artisten prøvde å bli distrahert av akvareller. Det tvungne bruddet i favorittvirksomheten hennes tillot henne å mestre akvarellmaleriet mesterlig. I fremtiden var hun ikke lenger engasjert i oljemaleri.

På begynnelsen av 1900 -tallet gikk kunstneren inn i den nære sirkelen av kunstverdenen. Hun var venn med Somov selv under studietiden ved Akademiet. Han hjalp henne til og med med ordningen av livet hennes, fordi den unge kunstneren ikke hadde den minste ide om livet. I løpet av disse årene, som jobbet med magasinet "World of Art" og postkortene som ble utstedt av samfunnet, var det Anna Ostrumova som la grunnlaget for et nytt stadium i utviklingen av kunstnerisk gravering. Før det var russisk gravering som regel et arrangement for å trykke et allerede eksisterende maleri. Anna gjorde gravering til et uavhengig kunstnerisk fenomen.

Hun beundret graveringens hensynsløshet, klarheten og bestemte linjene - ingen tåker, ingen nøling. Hun var en ekte "kunstverden" med et uvanlig, skarpt, men fullt av beundringsperspektiv på verden, mestret mesterlig linjen og komposisjonen.

I 1905 giftet Anna seg med fetteren Sergei Lebedev, som skilte seg fra kona for dette ekteskapet. Selv var han en enestående person - en berømt kjemiker, oppfinner av syntetisk gummi. Ekteskapet deres var lykkelig og kreativt fruktbart de neste tretti årene - fram til Sergeis død av tyfus.

Anna Ostroumova-Lebedeva nektet å forlate byen under blokaden og fortsatte å jobbe selv i de mest forferdelige og vanskelige dagene. Nesten manisk skapte kunstneren flere og flere graveringer, som om hun prøvde å støtte sin elskede by, igjen og igjen for å si kjærlighetsord til ham … Da hun ikke orket å jobbe, skrev Anna ned minnene - siden hennes ungdom, dagbokoppføringer var en måte for henne å bli i virkeligheten, ikke å bukke under for det kommende mørket …

Skjør, sykelig Anna hadde jernstang. Til tross for den økende hyppigheten av astmaanfall og raskt forverret syn, sa hun ikke opp jobben og undervisningen - hun hadde studenter og følgere. Hun levde i åtti-tre år, og i tillegg til mange malerier skapte graveringer basert på inntrykk fra reiser i Russland og i utlandet, åttifem verk dedikert til St. Petersburg.

Hun har jobbet med utsikten over St. Petersburg i over femti år. Først - idyllisk utsikt over Pavlovsk, deretter mektig, høytidelig Petersburg, deretter - revolusjonære Petrograd, industrielle, sosialistiske Leningrad …

I alle aspekter av hjembyen fant hun skjønnhet - trærytmen, subtile nyanser av hvite netter, endeløst perspektiv, kraft og lyrikk, ømhet og styrke. I hundrevis av år har vi sett Petersburg gjennom øynene til Anna Ostroumova-Lebedeva.

Tekst: Sofia Egorova.