Video: "Kinesisk piktoralisme": Mellom fotografering og maleri
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Don Hong-Oai er kjent for sine bilder som minner om det kinesiske maleriet av Guohua. Den eneste forskjellen er at forfatterens arbeider er fotografier laget i den unike stilen "kinesisk (eller asiatisk) pictorialism".
Essensen i metoden ligger i det faktum at fotografen bruker flere negativer som er lagt over hverandre når de lager et bilde. Denne trenden dukket opp i Hong Kong på 1940-tallet, og en av de fremtredende representantene er Long Chin-San, som var læreren til helten i vår artikkel og som døde i en alder av 104 år. Temaene for "kinesisk pikturalisme" gjenspeiler de tradisjonelle motivene for kinesisk maleri: fugler, båter, fjell. Selv om dette er fotografier laget uten bruk av datateknologi, er ikke realismen i bildene nødvendig og gir ofte plass for visuelle allegorier.
"Alle kan ta et vakkert bilde av Kina," sier Don Hong-Oai. "Men jeg vil gjøre det annerledes. Vanlige fotografier har ingen verdi hvis de alle er like. Verdien av bildene mine ligger i det faktum at ingen andre tar slike bilder. " Hvert bilde skrives ut manuelt med navnet og en rød stempel-signatur fra forfatteren.
Don Hong-Oai ble født i Kina i 1929, og i en alder av 7 år ble han sendt for å studere i Saigon Photo Studio (Vietnam). Siden 1979 har fotografen bodd i USA. Til tross for mange års fotografering, fikk forfatteren stor popularitet først på 1990 -tallet. Hans arbeid har vunnet en rekke priser fra forskjellige asiatiske fotograferforeninger, og har også blitt anerkjent av internasjonale giganter som Kodak og Nikon.
Dessverre, i 2004, døde Don Hong-Oai. Til tross for den relativt korte historien til "kinesisk pictorialism", var han en av de siste representantene for denne trenden. Og kanskje den beste.
Anbefalt:
Lotusblomster i akvarell. Magisk kinesisk maleri fra Wan Fung Art Gallery
Du kan bli forelsket i disse bildene ved første blikk. Fra dem kan du hente vital energi, positiv og inspirasjon. Du kan ønske å røre dem, føle dem ved berøring. Det eneste som er umulig er å la dem være uten tilsyn, ubemerket og ukjent. Ja, virkelig kinesiske malere gjør underverker med akvareller og rispapir takket være deres unike, uforlignelige maleteknikk
Konflikter mellom russiske klassikere: Hvorfor store forfattere og diktere kjempet mellom hverandre
Leserne er vant til å lete i biografier om strålende klassikere bare etter gode eksempler. Men store forfattere og diktere er levende mennesker som også er preget av lidenskaper og laster. I russisk litteraturhistorie er det mange historier om høyprofilerte konflikter, krangler og til og med dueller, ved hjelp av hvilke genier forsvarte sine prinsipper, ideologi, kjempet mot plagiat, forsvarte kvinnenes ære og bare uttrykte en kreativ protest mot sine "ubehagelige" kolleger
I skjæringspunktet mellom to verdener. Roland Tamayo maleri
Verkene til kunstneren Roland Tamayo er en utrolig blanding av natur, teknologi, levende vesener, kunstige mekanismer og en mystisk atmosfære. I disse fantastiske bildene prøver forfatteren å finne harmoni i verdenene som vanligvis står i motsetning til hverandre
Mellom maleri og skulptur. 3D -bilder fra 2D -malerier av Xia Xiaowan
Skulptur eller maleri? Arbeidet til den kinesiske mesteren Xia Xiaowan er vanskelig å klassifisere etter standardmetoder, siden han klarer å balansere på en fin linje uten å gå over til noen av sidene. Han er en av få mestere i tredimensjonalt maleri, unike, fantastiske volumetriske malerier, lik hologrammer
Josh Poehlein: Mellom tegning og fotografering
Arbeidet til Josh Poehlein er vanskelig å tilskrive en bestemt type kunst. Han tar fotografier og tegner objekter på dem, avhengig av sin egen fantasi og visjon om de avbildede tomtene