Hvilke symboler skjulte den italienske artisten Giotto på sin "kiste"

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Giotto di Bondone bedre kjent som Giotto var en italiensk maler og arkitekt fra Firenze. Han regnes som den første i en serie med store kunstnere som ga et betydelig bidrag til den italienske renessansen. Det er fantastiske kreasjoner i arbeidet til Giotto di Bondone som pryder … "boksen". Hva er denne boksen?

Om mesteren

Giotto di Bondone beskrives best av biografer og historikere. Giottos samtidige, den florentinske kronikeren og historikeren Giovanni Villani, skrev at “Giotto var den mest suverene malermesteren i sin tid, som malte alle sine karakterer og poser i samsvar med naturen. Og han mottok også lønn for sitt talent og sin dyktighet fra myndighetene i Firenze (en enestående sjeldenhet for XIV -tallet).

En senere biograf fra 1500 -tallet, Giorgio Vasari, sier om ham:. Selv Dante ble han anerkjent som den ledende artisten i sin tid. Siden den gang har kunstnere, forfattere og lærde karakterisert stilen og arven hans med to hovedtrekk: økt naturalisme i representasjonen av menneskeskikkelsen og naturlig naturlighet.

Cimabue regnes som hovedmentoren og læreren til Giotto. Det var han som lærte kunstneren å male. I følge Dante overgikk Giottos rykte Cimabues rykte, til tross for at Cimabue også ble ansett som en revolusjonær kunstner på den tiden. Det ville ikke være en overdrivelse å si at Giotto overgikk læreren sin. La oss sammenligne to verk av Cimabue og hans student Giotto. Ja, Cimabue -maleriet er vakkert. Klærne på hans Guds mor lyser med gylne linjer. Cimabue bruker krysografi her (kunsten å male med gull eller gullmaling (blekk). Men hva ser vi på Giottos verk? Den viktigste forskjellen er tredimensjonalitet og volum. Figurene hans har en avrundet skulpturell form, og dette er absolutt perfeksjon av håndverk! Giottos betydning for renessansen er mulig å sette pris på det faktum at de store transformatorene i kunsten - Masaccio, Raphael, Michelangelo - de alle lærte av Giotto og delvis baserte sin stil på arven til mesteren.

Giotto di Bondones suksesshemmelighet

Hvorfor blir Giotto ansett som den ledende mesteren i renessansen? For det første kjennetegnes hans kunst ved klare, seriøse og enkle løsninger i representasjonen av rom og volum, strukturen og styrken til tredimensjonale former, og viktigst av alt, i skildringen av menneskeskikkelsen. For det andre var han i stand til å briljant legemliggjøre enhver episode fra det hellige plottet, ved å bruke kompositoriske midler som var uvanlige for hans tid og overføre en emosjonell psykologisk effekt gjennom maling. Hans uttrykk for mange scener med dramatisk historiefortelling var grunnleggende. Og senere ble de selvfølgelig overtatt og omgjort til mange områder, men de ble aldri overgått.

Hemmeligheten bak Giottos suksess kan betraktes som det faktum at han var nøye med grunnlaget for den menneskelige formen, så vel som den psykologiske oppfatningen av en person av visse hendelser fra Skriftene. Selvfølgelig var Giotto en subtil psykolog.

Det som også er viktig, var Giotto den første som introduserte handling i kunsten, og skildret ikke fred, men bevegelse. Plassen til individuelle høytidelige figurer ble tatt av malerier med flere figurer. Tidligere handlet det bare om bildet av hvile. Nå var det nødvendig å gjengi figurene som lå, krøllete og flygende i luften. Tidligere var uttrykket i ansiktene ensformig streng, så ble det saktmodig og snill. Med slike kanoniske regler kunne Giotto ikke gjøre noe. Det var nødvendig å lage nye regler. Og Giotto taklet denne oppgaven mesterlig. Giottos maleri er ikke et dekorativt pryd, men et slags bildebrev som forteller analfabeter om doktrinens historie.

Giottos "boks"

Det er en sjarmerende by Padua i den italienske regionen Veneto. Hovedattraksjonen er den lille kirken. Det ligner veldig på en eske! Derfor ble navnet "Giottos boks" tildelt den. Capella del Arena eller Scrovegni Chapel - under disse navnene kom det inn i verdens kunsthistorie, og det er dekorert med de store kreasjonene til den italienske genialmesteren - Giotto di Bondlne - den største syklusen med 37 fresker laget i 1305.

Kapellet er en veldig enkel arkitektonisk bygning: en rektangulær hall med en hvelvet kuppel, et elegant gotisk vindu med en trippel lansett på fasaden, høye smale vinduer på sørveggen og en polygonal apsis. Det er takket være en så lakonisk, liten og enkel form at kapellet kalles en kiste. Kapellet er dekorert med en syklus med tre temaer med fresker: - episoder fra livet til Joachim og Anna (1-6), - episoder fra livet til Jomfru Maria (7-13), - episoder som forteller om livet og Kristi død. De nedre panelene på freskomaleriene illustrerer allegoriske laster og dyd.

Basilica of Saint Francis i Assisi

Nok en flott skapelse som i dag er en UNESCO -arv. I 1230, to år etter St. Francis 'død, ble det besluttet å bygge en kirke til minne om ham. Giotto fikk i oppdrag å male veggene i kirken, som beskrev helgenens liv med alle dens mirakuløse hendelser med episke detaljer. Det var med disse verkene Giotto di Bondone ble kjent. Freskomaleriene regnes som et av de øverste mesterverkene fra den tidlige renessansen. Og dette er bare en liten del av Giottos arv, som snudde opp ned på italiensk maleri.