Video: Pablo Picasso og hans ofre: En artist som ikke visste hvordan han skulle elske, men han elsket å kunstnerisk plage
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
I henhold til aksepterte ideer trenger en kunstner kvinner for å inspirere: med sin skjønnhet, med et støtteord, bare ved å skaffe bakdelen. Men den berømte maleren Pablo Picasso lette etter inspirasjon i helt andre ting. Hvis en kvinne ble musa hans, kunne man umiddelbart si at hun var uheldig.
Her er to bekjennelser fra kunstneren, som umiddelbart belyser egenskapene til hans natur og forholdet til hans "muser". "Jeg tror jeg vil dø uten noen gang å elske noen," tilsto han en gang, og på en annen sa han: "Hver gang jeg skifter kvinne, må jeg brenne den siste. Slik blir jeg kvitt dem. De vil ikke lenger være rundt meg og komplisere livet mitt. Dette vil kanskje også gi ungdommen min tilbake. Ved å drepe en kvinne ødelegger de fortiden hun personifiserer. " Men sistnevnte er for strømlinjeformet. Vi snakker ikke om en stor kamp som setter en stopper for forholdet. Vi snakker om et sakte psykologisk "drap" som kan trekke ut i årevis.
I ungdommen skiftet Pablo Picasso kvinner hver gang han trengte nye opplevelser. Det var hans favorittteknikk for å håndtere det neste øyeblikket av kreativ impotens, som før eller siden skjer med alle. Dessuten var det en veldig populær måte å overvinne slike kriser på, så hvis Picasso var annerledes i søket etter nye opplevelser, så vet vi ikke. Det er bare en nyanse som definitivt skiller kunstnerens forhold til musene: om hver av dem trodde han at hun ikke elsket ham nok.
Da Picasso i tretti-seks år giftet seg med den russiske ballerina Olga Khokhlova, trodde mange at han endelig hadde slått seg ned. Med mindre moren aldri hadde illusjoner: hun sa rett ut at ingen kvinner ville være fornøyd med sønnen. Pablo søkte Olga lenge og iherdig. En sønn ble født i ekteskap. Omtrent etter det, som ofte skjer, avkjølte Picasso seg til sin neste mus. En ballerina som flagret over scenen og en sliten, søvnig mor virket for ham radikalt forskjellige mennesker.
Det er vanligvis vanlig å bebreide Olga for å være sjalu på mannen sin, men hun hadde antagelig grunner. Pablo var for vant til promiskuøst samleie og begynte veldig raskt å oppføre seg som om han lette etter en ny kvinne. Og jeg fant det.
LES OGSÅ: Fra kjærlighet til metthet: Russisk muse Picasso og hans første kone
Marie-Therese var sytten år gammel. Hun gikk bare nedover gaten da en middelaldrende mann tok tak i hånden hennes og sa: “Jeg er Picasso! Du og jeg vil gjøre flotte ting sammen. Marie-Therese ante ikke hvem Picasso var, men hun hadde en ubesluttsom, mild karakter. Etter å ha bukket under for første gang, provoserte hun Pablo, og han likte å gripe mer og mer makt, bøye seg, skyve, bryte psyken til en ung jente, glede seg over hvor lydig et leketøy kommer ut av henne.
Med en tenåring som ikke visste hvordan de skulle slå tilbake, viste det seg å gjøre det som sannsynligvis ikke alle tidligere kvinner var enige om. Picasso fysisk torturerte Marie-Thérèse, satte opp flere og flere sadistiske eksperimenter. Han var spesielt begeistret for hennes fortsatt barnslige ansikt og oppførsel, barnslige tårer og det faktum at forholdet deres skulle holdes hemmelig.
Her er det verdt å nevne en annen nøkkelposisjon for kunstneren i forhold til kvinner. Han mente at alle kvinner er delt inn i gudinner og tepper for føttene, og den største gleden er å ta den første og bli til den andre. Han vurderte i prinsippet ikke menneskelige forhold til en kvinne. Som i maleriene hans, falt den avbildede sammen i "terninger", så under hans blikk var hver kvinne ikke en person, men et sett med detaljer som lovet et interessant spill.
Jeg må forresten si at enten han hadde en fordom mot samtidskunst, eller så føler jeg dette psykopatiske notatet i Picassos kubistiske portretter, forbød kona ham strengt å skildre henne på en annen måte enn på en realistisk måte. Etter å ha funnet Marie-Therese, tenkte Pablo naturligvis ikke engang på å kaste et nytt leketøy. Hvorfor skilles når du kan torturere begge kvinner og bruke hver som et verktøy for å torturere den andre? Han gjorde det med glede. Han likte det psykologiske sammenbruddet enda mer enn den fysiske torturen. Da han sa at han trengte å drepe en kvinne, tullet han ikke. Dreper som person. Ødelegge som person. Dette var det som inspirerte ham og erstattet ham med kjærlighet.
Da Marie-Thérèse ble gravid (og artisten anså det som unødvendig å bruke prevensjon), bosatte Picasso henne i sitt hjem. Olga, som ikke klarte det, dro med sønnen til ingen steder. Hun stammet aldri om skilsmissen. Hun ville ikke snakke med Pablo om noe lenger.
Marie-Therese fødte en datter. Andre verdenskrig brøt ut kort tid etterpå. Picasso dro for å bo i Sveits. Huset hans ble snart okkupert av krigslov, og Marie-Therese måtte finne en leieleilighet. Etter krigen tenkte Pablo ikke engang på å gå tilbake til dette leketøyet. Hun var allerede for ødelagt. Han måtte bryte en ny.
Da han kom tilbake til Paris, møtte Pablo Dora Maar, og valgte uten tvil en kvinne med ustabil psyke og et labilt nervesystem. I et forhold til Picasso led Dora av langvarige depressive perioder. Pablo skyldte dem på henne, men generelt var han misfornøyd med hvor raskt og uten motstand han klarte å bryte offerets psyke. Han fant en ny kvinne, Françoise Gilot, en ung kunstner.
Maleren holdt hver kvinne i et fast bånd av medavhengighet, og mesterlig oppnådde at kvinnen konsentrerte seg om ham selv, mens hun led, og sluttet å forestille seg livet uten ham. Pablo var for gammel til å leke med Françoise slik han gjorde med Marie-Therese, og valgte å torturere henne rent psykologisk. For å gjøre dette, leste han hennes ferske kjærlighetsbrev fra Dora, som fremdeles ikke klarte å hoppe av kroken som han fanget henne på.
Françoise ble selvfølgelig også gravid. Da det var på tide å føde, sa Pablo at først bilen skulle ta ham på forretningsreise og først deretter levere Françoise til sykehuset. Jeg må si, Françoise fødte på insistering fra Picasso. Han gjettet sannsynligvis at kvinner blir mer sårbare med et lite barn i armene. Kvinnens sårbarhet og følelse av makt over henne hadde varmet det gamle blodet hans lenge.
Som en typisk familievoldtektsmann uttrykte Picasso stadig misnøye og stilte gjensidig utelukkende krav. Zhilot husket: «Jeg kom til at Pablo hatet tilstedeværelsen av en kvinne. Jeg innså at han helt fra begynnelsen først og fremst ble belastet av den intellektuelle siden av forholdet vårt og min litt gutteaktige livsstil. Han likte ikke det faktum at det var liten femininitet i meg. Han ville at jeg skulle blomstre, insisterte på et barn. Da vi fikk barn og jeg ble en ekte kvinne, mor, kone, viste det seg imidlertid at denne endringen ikke var i hans smak. Selv gjorde han denne metamorfosen, men avviste den umiddelbart selv. Hun viste seg imidlertid å være den sterkeste av kvinnene i Picasso, og etter fødselen av sitt andre barn forlot hun ham … For å bli en berømt artist og lykkelig gifte seg med en normal mann.
Françoise var heldig, ettersom andre kvinner i Picasso vanligvis ble gale. Dette skjedde med hans første langsiktige mus, Fernanda. Olga Khokhlova ble veldig følelsesmessig ustabil under kommunikasjonen med mannen sin. Marie-Therese begikk selvmord. Etter at hun slo opp med Picasso, ble Dora Maar behandlet med elektrosjokk på en psykiatrisk klinikk (forresten, hun var også kunstner). På en eller annen måte feilberegnet Pablo ved å velge Gilot. Hun ble ikke hans vanlige offer.
Deretter valgte han en underdanig ung jente fra en fattig familie, en alenemor, Jacqueline. Generelt foraktet Pablo kvinner som allerede fødte ikke fra ham, men lydighet, svakhet tiltrukket ham så mye at han ikke forble trofast mot prinsippene. Men dette offeret viste seg å være en tøff nøtt å knekke. Hun kysset hendene på sin elskede og omringet ham med en slik omsorg, så omsluttet ham at snart ble Pablo selv avhengig og falt i angst hvis han ikke så eller hørte Jacqueline.
LES OGSÅ: Interessante fakta om Pablo Picasso - kunstneren hvis malerier oftest blir stjålet
Uten Jacqueline følte han seg hjelpeløs og flyttet til og med med henne til et eget slott for å presis isolere henne fra verden som kunne stjele henne. Jacqueline var for rolig, for enkel i sinnet til å reagere på spillene hans, men han skjønte ikke selv hvordan han falt i den gamle fellen av fullstendig avhengighet. Hun ble den andre kvinnen han bestemte seg for å gifte seg med. Han sluttet nesten å tegne noen (og hva som helst) andre enn henne.
Samtidig spilte han med Gilot. Hun prøvde å få Pablo til å kjenne igjen sine egne barn. Picasso lovet at han offisielt ville signere med Gilot - bare for å gi etternavnet til barna - hvis hun skulle skilles. Françoise skilt, og … fikk vite av avisene at Pablo hadde giftet seg med en annen. Sannsynligvis var Pablo veldig lei seg for at han ikke så ansiktet hennes i det øyeblikket.
Til slutt døde han, slik alle menn dør. Han etterlot seg ikke bare en kunstnerisk arv, men også et bredt spor av ødeleggelse som han tok med seg inn i andres liv, og tok med bevisst og med glede. Det var få som var nært knyttet til Picasso og klarte å si noe godt i hans minne. Er det Jacqueline. Men hun begikk snart selvmord. Det samme gjorde Marie-Therese. Picasso ville drepe en kvinne - han drepte en kvinne.
Picasso var ikke den eneste berømte mannen som var kjent for sin grusomhet mot kvinner. "Hvorfor trenger jeg deg?": Sophia og den onde kjærligheten til Leo Tolstoj.
Tekst: Lilith Mazikina
Anbefalt:
Hvordan den mest suksessrike kvinnelige juveleren som Liza Minnelli elsket, lærte hele verden å elske sølv
Historien kjenner mange inspirerende eksempler på gullsmykker, men den mest vellykkede av dem var kanskje Elsa Peretti, den permanente ledende designeren i Tiffany & Co., som lærte alle fans av høye smykker å elske sølv og lakoniske former. Liza Minnelli var fan av sitt talent, Gal Gadot i filmen "Wonder Woman" reddet verden med armbånd fra Peretti. Og hundrevis av ideelle organisasjoner rundt om i verden er takknemlige for henne ikke i det hele tatt for øredobber og ringer
Hva bondebarn visste hvordan de skulle gjøre i gamle dager: Voksenansvar og ikke-barnearbeid
I dag regnes et barn som foreldrenes glede hvis det studerer godt og planlegger å gå inn på et prestisjetungt universitet. Men bokstavelig talt for 100–150 år siden ble overdreven bokvisdom i de fleste bondefamilier ansett som selvforkjenning, og barna tilbrakte mesteparten av tiden på jobb. Selv bare oppføringen av sine normale daglige gjøremål kan få et nervøst sammenbrudd hos enhver moderne tenåring
Grigory Chukhrai og Iraida Penkova: "Du visste akkurat hvordan du skulle vente som ingen andre "
Hans "Ballad of a Soldier" på en gang forårsaket en storm av protester fra sovjetiske embetsmenn og vant 101 premier i forskjellige land i verden. Han skjøt om krigen på en måte som ingen andre kunne. Grigory Chukhrai hadde rett til sin egen visjon om hva som skjedde: han gikk gjennom hele krigen, han gjemte seg aldri bak andres rygg. Og jeg så hvordan, til tross for all frykten i krigen, her, i denne fryktens smeltedigel, oppstår de høyeste følelsene. Disse følelsene bidro til å overleve. Selv møtte han sin lykke i begynnelsen av krigen, og
7 elskede kvinner i Pablo Picasso: Hvordan den store artist-kvinneutøveren skildret musene hans
"Hvis han ikke hadde blitt kunstner, ville han blitt Don Juan" - sa en gang en venn av Pablo Picasso, den franske dramatikeren Jacques Cocteau. Og det er vanskelig å være uenig med ham. Du kan skrive mye om synspunktene til artisten (kreativ, jevnt flytende inn i skarpt politisk), familie og venner (som hadde en betydelig innvirkning på hans suksess), men denne anmeldelsen vil fokusere på kvinners rolle i arbeidet til Pablo Picasso
Hva publikum ikke visste om utenlandske filmstjerner som ble elsket i Sovjetunionen: Sophia Loren, Audrey Hepburn og andre
Sovjetunionen kjøpte stadig mange filmer fra Vesten. Det sovjetiske publikummet avgudet skuespillerne som lyste i disse kassettene. Jeg kjøpte hjemmelagde postkort på tog, malte portretter for hånd for å henge på veggen. Men etter perestroika var det ikke tid til tidligere avguder, og mange ante ikke hvordan skjebnen til favorittskuespillerne deres utviklet seg, og noen lærte bare om dem myter