Video: Strokes for portrettet: lyse malerier av Gwenn Seamel
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Kunstneren Gwenn Simel sier at hun ved å male portretter gir seg et anerkjennende publikum på minst én person. Imidlertid har publikum forskjellige holdninger til disse kreasjonene. Noen sier at Gwenn Simels lyse malerier er herlige, at de utstråler lykke. Andre er overbevist om at portrettene er uhyrlige og til og med uanstendige. Forfatteren selv mener at de har det bra.
Gwenn Seemel bor i Portland (USA) og har levd av å male i 8 år. Håndverkeren jobber nesten konstant. Tenk, hver uke maler hun fra et portrett - en ekte kunsttransportør! Saken er at Gwenn Simel drømmer om å skildre alle menneskene på planeten - og da er det mulig for en velfortjent hvile. Hemmeligheten bak hennes suksess ligger i hennes konstante arbeid, hyppige utstillinger og en uvillighet til å gi opp selv etter ødeleggende kritikk.
Før han begynner arbeidet med det neste maleriet, snakker Gwenn Simel med emnet lenge og tar hundrevis av fotografier. Artisten liker ikke tom skravling, men hun stiller gjerne personlige spørsmål. Vel, yrket gir henne en flott mulighet til å unngå kjedelige samtaler om været på det første møtet og hoppe rett til interessante temaer. Og hundrevis av bilder er nødvendig for å finne øyeblikket når en person blir lei av å posere og bli seg selv.
Gwenn Simel bruker mye tid på å forstå personen som blir fremstilt, for å finne ut i hvilken farge han ser verden (både billedlig og bokstavelig talt). Men hun godtar ikke noen råd om hva som må gjøres om i bildet. Det var en presedens, og kunstneren sa at hvis hun begynte å endre noe etter andres ordre, ville det ikke lenger være fullt ut hennes verk. Kunden var gjennomsyret av, og seks måneder senere elsket han til og med portrettet.
Stilen til Gwenn Simels slående malerier er lett gjenkjennelig. Flerfarget skygge, fengende toner og uventede kombinasjoner gjør maleriene hennes livsbekreftende. Og denne spesielle stilen ble utviklet i ungdommen, men ikke i malerkurs, men under trening i gravering.
I en alder av 15 år var en nybegynner og aldri en særegen kunstner påmeldt kurs på en lokal høyskole. I graveringsklassen lærte hun å skygge visse områder med skyggelegging. Og så begynte hun å legemliggjøre det samme i farger og male lyse bilder med akrylmaling. Gjennom årene har Gwenn Simels stil endret seg, men hovedprinsippet er det samme: mange slag i stedet for en solid kontur og bakgrunn.
Anbefalt:
Hva gjorde ektemannen til skjønnheten fra portrettet av Rokotov berømt, og hvorfor skryte Catherine II av ham for utlendinger
Nikolai Struisky ville neppe blitt husket to århundrer etter hans død, om ikke det berømte portrettet av kona hans, dessuten sunget i et velkjent dikt. I samtidens øyne var han en grafoman og en galning, men hvis du ser fra i dag, ser Struisky ut som en innovatør på en eller annen måte. Derfor oppstår tvil - var diktene hans virkelig tomme og middelmådige?
Hvorfor ble det ikoniske portrettet av Napoleon I på tronen kalt "barbarisk"
Få verdensledere forstår verdien av visuell kunst og dens rolle i det politiske arbeidet til en leder. Kunstens gunstige funksjon har alltid blitt anerkjent av Napoleon Bonaparte. Gjennom sin politiske karriere og til han ble fullstendig fjernet fra vervet i 1815, brukte Napoleon kunst (og talentet til kunstnere) for å demonstrere sin politiske makt. En av de mest kjente skildringene av den franske lederen er et maleri av Jean-Auguste malt i 1806
Byer, veier og landskap malt i akvareller. Lyse solrike malerier av Mike Kleimo
Maleriene til den amerikanske kunstneren Mike Kleimo blir best sett på når været utenfor vinduet etterlater mye å være ønsket, og sjelen er grumsete, kaldt og det forventes kortvarig regn. Faktum er at de lyse, flerfargede akvarellene til denne forfatteren kalles solfylte, avgivende lys og i stand til å skape et godt humør og positivt uansett hvor de er
Kvinner, lyse farger og litt nervøse: malerier av DeAngel
Artister som hyller kvinnelig skjønnhet i lerretene sine er alltid gode, men ofte veldig kjedelige. Hva kan ikke sies om verkene til spanjolen DeAngel, som tilsynelatende på grunn av det varme spanske temperamentet setter en spesiell nerve i hver av hans kreasjoner, takket være at et levende bilde ganske enkelt eksploderer av følelser, for ikke å snakke om hvor vakkert det er alle heltinnene i maleriene hans er
Den lyse skallen, som ble det dyreste maleriet av den "svarte Picasso", og andre malerier av Basquiat
Det skjer ofte at malerier av kunstnere etter deres død øker betydelig i verdi. Den moderne svarte artisten fra Brooklyn (USA) Jean-Michel Basquiat, som døde 27 år gammel, var intet unntak. Hans verk "Untitled" (1982) på fjorårets auksjon på Sotheby's ble solgt for en fabelaktig sum på 110,5 millioner dollar. Dette er det dyreste maleriet som noensinne er solgt på kunstmarkedet og har vunnet førsteplassen i vurderingen av amerikanske kunstnere. Det tar også 11 m