Malerier av kjente kunstnere som kan brukes til å skrive en hel roman

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Samtidskunst har ofte en tendens til å bevege seg bort fra konkrete former. Bilder kan bare gjenspeile kunstnerens stemning eller livssyn. Men noen ganger slår maleri med sin uvanlige verbositet. Når vi ser på noen av lerretene, ser det ut til at kunstneren ikke laget en flyktig skisse, men en hel roman. Disse berømte lerretene kan leses som en bok, og hver detalj er av enorm betydning.

"Lei av" Alexander Makovsky

Det ser ut til at ingenting har endret seg i verden på mer enn hundre år siden dette bildet ble malt. I utkanten av landsbyen kastet en jente i hjertet hennes bøttene slik at en av dem til og med sprakk. Vann renner ut på veien, men det er ikke opp til det, fordi noe mye mer verdifullt har krasjet. Arbeidet til Alexander Makovsky, en av de dyreste kunstnerne i det pre-revolusjonære Russland, er fylt med lys og ungdom. Oftere snakket han i maleriene om livsglede, så plottet til dette lerretet fremkaller følelser som ikke er for typiske for verkene til denne maleren.

"Krigens apoteose" Vasily Vereshchagin

Den andre, senere tittelen på maleriet gjorde det symbolsk. Det er klart at vi snakker om fryktene til alle kriger på en gang, og det virkelige resultatet er bare døden. Denne ideen understrekes av inskripsjonen på rammen:. Den første tittelen - "Tamerlane's Triumph" - viser imidlertid til en veldig spesifikk historisk episode. Angivelig, en gang kvinnene i Bagdad og Damaskus henvendte seg til Tamerlane, som klaget over ektemennene sine, innblandet i synder og utskeielser. Rasende fant den store herskeren ut hvordan han løste dette problemet raskt og effektivt: han beordret hver soldat fra sin 200 000 sterke hær om å ta et avskåret hode av en fordervet ektemann. Det er ikke kjent hvor mye soldatene holdt seg til uskyldspresept og om de nøye så etter bevis på utroskap, men snart ble det samlet så mange som sju hauger fra forrædernes hoder.

"Munkene (har ikke Goed der)", Lev Soloviev

Vi har alle hørt uttrykket "Repins maleri" Swam ". Ikke alle vet at et slikt maleri virkelig eksisterer, bare det tilhører penselen til en mindre kjent maler. Lev Soloviev - innfødt i en bondefamilie og en autodidakt kunstner, skapte mange sjangermalerier. Den mest kjente er imidlertid dette spesielle tegneseriet, skrevet på 1870 -tallet. Båten med de tre munkene var tydelig "på feil adresse", men det ser ikke ut til at de raskt og i redsel svømte bort fra de badende kvinnene. Litt lenger på bredden vasker forresten bøndene seg også. Slik er de gamle "jentene - til høyre, gutter - til venstre".

"Og livet er så bra", Mikhail Ignatiev

Dette lerretet av en annen berømt sjangermester er gjennomsyret av ekte tragedie. Selv fargene på en lys sommerdag ser ut til å understreke hovedideen i verket: all denne gleden er ikke for en ung nonne. Jenta har kastet broderirammen og ser utålmodig ut av vinduet, mens den strenge mentoren, tydelig med misbilligelse, ser på henne. Det kan ta lang tid å tenke på hva hun ser der, utenfor vinduet - om en ung mann hun har likt går forbi eller det bare er liv, som hun nå bare kan tenke og huske.

Guttene til Fjodor Reshetnikov

Maleriet "Deuce Again", elsket av alle sovjetiske skolebarn, fremkaller alltid de lyseste barneforeningene: en skolebok i det russiske språket … et essay basert på et maleri … Interessant nok er dette lerretet den andre delen av tre plott -relaterte arbeider. Den første av dem er til og med avbildet her (reproduksjon på veggen), og tre ganger, som en stum bebreidelsespåminnelse, henger den på veggen foran gutten på det tredje lerretet. Det kalles veldig logisk "Re-examination". Dessuten disse to maleriene av den store mesteren i sosiale tjenester. realisme kan kalles "Kriminalitet og straff".

Men det første av maleriene - "Arrived for Vacation", selv om det vanligvis regnes som en del av et triptyk, forteller om noe helt annet. Den gledelige ankomst av gutten-Suvorov-soldaten for ferien er fylt med optimisme. Imidlertid kan du her finne ekko av dyp dramatikk: lerretet ble malt tre år etter den store krigen, og av en eller annen grunn er det bare en gutt, hans søster og bestefar som er avbildet på det.

Det er kjent at på den tiden ble barn hvis mor og far døde på forsiden ofte ført til Suvorov -skolene, så underdrivelsen var for tydelig for hennes samtid. Det var dette bildet, som kunstneren mottok Stalin -prisen for, som forresten først var temaet for en hel generasjon skolebarns skrifter. Den totale opplag av postkort med en gjengivelse av maleriet utgjorde over 13 millioner eksemplarer, og dette var et rekordstall for Sovjetunionen.