Video: Hvordan japanske samuraihjelmer så ut: Kabuto - krigets estetikk
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Hvordan kler en kriger seg for dødelig kamp? Hvis han var en samurai på XIV -tallet, så var en obligatorisk egenskap for ham en kabuto - en hjelm som ikke bare var ment for beskyttelse, men også gjenspeilte individualiteten til personen som eide den. Disse unike kreasjonene varierte i form og finish, avhengig av bruker og tid, men de var alltid store, flamboyante og kunstneriske. Historikere studerer i dag militære relikvier for å lære krigens estetikk i Japan. Så la oss ta en titt på dette glimrende eksempelet på gammel mote.
På grunn av deres allsidighet og styrke begynte kabuto å dukke opp i Japan allerede på 500 -tallet, men nådde sin storhetstid takket være samurai. Som høytstående modellborgere tjente samuraier adelen og levde i henhold til "Bushido" ("way of the warrior") -koden. De gjorde dette i omtrent 1000 år og klarte å formidle den militaristiske tankegangen til det japanske shogunatet på 900 -tallet fram til 1800 -tallet.
Hvis noen har et spørsmål om hvorfor folk "gidder" å lage et så komplekst hodeplagg, bare tenk på følgende faktum. Samuraiene var i hovedsak avlingens krem i et høyt samfunn. Dette kan for eksempel sammenlignes med hoffmannen til Louis XIV, som bare skulle vises offentlig i en parykkpulver.
Disse hjelmene var eksempler på stort håndverk, beregnet på de høyest rangerte samuraiene, så vel som det særegne symbolet på klanen som disse krigerne representerte (derav de forskjellige symbolene og dyrene på hjelmene). Selv i heten i den heteste kampen var det vanskelig å ikke legge merke til våpenbroren, hvis han for eksempel hadde en gigantisk blekksprut på hodet.
Selv kvinner, selv om de formelt var kjent under navnet ikke "samurai" men "onna-bugeisha", kunne kjempe sammen med samurai i kamp iført kabutohjelmer. Som William Deal forklarer i A Handbook of Life in Medieval and Early Modern Japan, "begynte hjelmene i perioden med stridende stater å gjenspeile storheten i Shogunate -tiden i deres størrelse og intrikate ornamentikk."
LES OGSÅ: Arvelig japansk samurai på fotografier fra 1800 -tallet (15 bilder)
Ikke alle kabutohjelmer var skremmende. Veldig morsomme hjelmer med … kaninører, samt hjelmer som smertelig ligner Darth Vaders hodeplagg, har overlevd den dag i dag.
Dette taler for hvor mye innflytelsen fra de japanske krigene har hatt innvirkning på verdens popkultur i dag. Star Wars -kostymedesignere har alltid sagt at de var inspirert av nazistiske hjelmer når de laget Vaders uniformer, men George Lucas innrømmet en gang at han hentet inspirasjon til forskjellige Star Wars -kostymer fra den klassiske filmen The Seven Samurai fra 1956.
Fra toppen av den kunstneriske kabuto til tipsene på kegutsu (sko foret med pels), har samuraien alltid tiltrukket øynene til alle mennesker. Selvfølgelig er det i dag vanskelig å forestille seg mennesker som hadde på seg slike hatter, så la oss snakke om en unik kabuto og dens eier.
Denne hornet hjelm tilhørte daimyo Honda Tadakatsu, kjent som "Samurai Samurai" og "The Warrior Who Surpassed Death" fordi han kjempet over 55 kamper uten alvorlig skade. Man trenger bare å forestille seg hvordan den heftige Takadatsu så ut på slagmarken i andre halvdel av 1500 -tallet med horn som så ut til å vokse fra hodet hans.
Og i fortsettelse av temaet, en historie om hva slags rustning ble brukt av europeiske monarker, japanske samurai og soldater fra første verdenskrig.
Anbefalt:
Billedhuggeren lager massive råttne frukter av edelstener: Estetikk for dekomponering
Verket til den New York-baserte artisten Kathleen Ryan er et slags svar på den nåværende kulturen med overforbruk. Skulpturer av "råte" frukter, laget av en rekke perler, hugget av edelstener, fungerer som et protestmanifest. Kathleen bruker bevisst edelstener og halvedeler for å understreke kontrasten mellom materialet og vår vanlige reaksjon på mugg. Skulpturene hennes viser hvor tynn linjen som skiller det vakre og det groteske er
Estetikk av den "lave stilen", kubismen og andre innovasjoner som franske kunstnere fra det tjuende århundre erobret verden med: Matisse, Chagall, etc
Om Frankrike, og spesielt om Paris, kan du snakke på ubestemt tid og beskrive alle fordeler og ulemper med byen og landet som helhet. Men den franske hovedstaden fra gammelt av skilte seg ut for sin spesielle karakter, og ønsket ikke å passe inn i de allment aksepterte rammene og stereotypiene. Dette fantastiske stedet "reiste" og "utdannet" de beste designerne, parfymerne, stylistene, arkitektene og selvfølgelig kunstnerne fra det tjuende århundre, hvis verk, som nyter enorm popularitet, kom inn i kunsthistorien og slo seg fast der
10 beste sørkoreanske filmer på 1990 -tallet med fengslende historie og estetikk
På 1990 -tallet klarte sørkoreanske kinematografer å overraske publikum og kritikere med prestasjonene, og Oscar for beste film vant i 2020 med filmen Parasites vakte ny interesse for mesterverkene fra sørkoreanske regissører. I dag inviterer vi våre lesere til å bli kjent med de beste filmene til sørkoreanske filmskapere, hvis filmer kjennetegnes av et fascinerende plot og spesiell estetikk
Sentimental estetikk: rørende svart -hvite fotografier av barn og deres furrige kjæledyr
Alle vet at en hund er menneskets beste venn. Hva med en kanin, en katt eller et marsvin? Fotograf Ana Rosenberg har laget en fantastisk bildeserie der barna hennes-11 år gamle Analis og 8 år gamle Alexander-leker med eller tar vare på sine lodne kjæledyr. Enten barna klemmer med hunden sin, blåser bobler med en katt, ligger i sengen med en kanin eller gir et marsvin - alle svart -hvite fotografier formidler sentimental estetikk og følelser til betrakteren
30 år med den skandaløse pyramiden i Louvre: vanhelligelse av historie eller harmoniens estetikk
Pyramiden foran Louvre ble opprettet for tretti år siden på initiativ av bare én person - og selv før byggingen var fullført, ble den gjenstand for voldsom kontrovers. Noen anså glassstrukturen som en forargelse mot Louvre -historien, andre forsvarte prosjektet og kalte blandingen av gammelt og nytt harmonisk og berettiget. Til tross for ideens tilsynelatende enkle, fortsetter pyramiden, selv etter flere tiår, å stille spørsmål til forskere om årsakene og betydningen av utseendet i sentrum av Paris