Innholdsfortegnelse:
Video: Mytologiske plott på en ny måte: Andromedas eskapisme og Icarus 'selvtillit som tolket av Jeffrey Batchelor
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Den surrealistiske verdenen til Jeffrey Batchelor er bebodd ikke bare av karakterer oppfunnet av artisten selv. Forfatteren tenker om gamle mytologiske plott, og snakker om modernitet. Isolering av mennesker fra den virkelige verden, bortkastet tid forgjeves - bare å tenke på illusjoner, muligheten (eller umuligheten?) For å finne en mellomting mellom fiksjon og virkelighet - dette er spørsmålene som bekymrer maleren.
Fengslingen av Andromeda
I følge den gamle greske myten ble Andromeda lenket til en stein, der hun forventet døden ved et sjømonster. Men Perseus reddet henne og giftet seg som en grei helt med prinsessen. Artisten Jeffrey Batchelor snur det mytologiske plottet på innsiden: moderne Andromeda er ikke lenket til en klippe, men lenket i et merkelig rom, hvor sand hviler mot en vegg, og havet viser seg å være bare gamle fototapeter. Plakaten med havet lukker vinduet, noe som betyr at den virkelige verden blir erstattet av et frosset bilde. En annen erstatning - vanlig liv med imaginære eventyr - er legemliggjort av bøkene som er stablet på vinduskarmen. Ren eskapisme er et avvik fra virkeligheten.
På bøkene og til venstre på veggen ser vi visne roser - et tradisjonelt symbol på tidligere skjønnhet. Mens heltinnen lever i en fiktiv verden, går tiden, og ikke bare blomster og ikke bare skjønnheten hennes forsvinner. Ånden visner, og besluttsomheten om å bryte løs og se det virkelige havet avtar. Et lite foto, festet til venstre for plakatvinduet, viser Andromedas drøm: en jente kommer inn i sjøbølgene - et gratis element. Er denne drømmen bestemt til å gå i oppfyllelse? Eller vil heltinnen bli sittende i nærheten av den gamle plakaten, som faren til Carlo i nærheten av den malte ildstedet? Vil hun aldri rømme fra det merkelige rommet, som en sommerfugl fengslet i en såpeboble?
Ikaros
I et berømt mytologisk plot betalte Icarus for arroganse. På grunn av det faktum at han fløy for høyt, smeltet solen voksen, og vingene smuldret. Det er farlig å være arrogant og innbilsk. Vi må ikke glemme reglene og bukke under for øyeblikkelige hobbyer.
I tolkningen av Jeffrey Batchelor er Icarus en kunstner, i hovedsak en ansiktsløs dukke, som bare er i stand til å ta av takket være vingekvastene. Selvtillit og overbevisning i ens rettferdighet kan lokke skaperen av det vakre til katastrofale høyder, eller til og med låse ham inne i en verden som han selv har oppfunnet, som bare dødelige ikke kommer inn i, fordi de vil slutte å forstå fuglens språk skaperen. Det viktigste i denne saken er å finne en gylden middelvei mellom den imaginære og den virkelige verden, mellom selvtillit og manglende evne til å forsvare sin posisjon, mellom sannhet og mening.
De to tegningene til høyre er en vinge av Dürer og en skisse av Rubens, som Geoffrey Batchelor tegnet vinger til. Papirets nederste kant brenner allerede, som om den brenner fra solen. I mellomtiden kommer en sky fra havet - et symbol på et illusorisk håp om en lykkelig slutt. Hvis faktisk en sky i myten skjulte solen, ville ikke voksen smelte - og Icarus ville kanskje ha overlevd. Men mytologi, som historien, tolererer ikke konjunktivstemningen. På en eller annen måte ser det ut til at Icarus fremdeles ville være på farten: han ville ikke ha stått opp til fornuftens sol - han ville ha sunket ned i selvdestruksjonens salte avgrunn og helt glemt at han flyr ikke alene, men sammen med Daedalus.
Anbefalt:
Hvordan kunstneren som beundret Goethe selv tolket religiøse emner: Paolo Veronese
Paolo Veronese var en av sin tids mest fremtredende malere. Hans arbeid er verdsatt ikke bare hjemme, men også i utlandet rundt om i verden. Han hadde noen av de mest innflytelsesrike lånetakerne, og selv beundret Goethe arbeidet hans. Han malte portretter av adel og religiøse motiver, dekorerte villaer og klostre, lekte med lys, skygge og blomster, og skapte fantastiske mesterverk som er beundret den dag i dag
Fakta om Cleopatras liv og død som høres ut som fiksjon og ligner et plott for en film
Krigere, diktere, fiender, rivaler og venner, samtidige og etterkommere, store imperier og filmstudier i Hollywood - alle falt de som regel for føttene til den uovertruffen egyptiske dronningen. Lurt, klokt og farlig Cleopatra den dag i dag er et levende eksempel på hvordan kvinnelig skjønnhet, bedrag og intelligens ikke bare kan redde verden, men også ødelegge den, etterlate et uutslettelig preg i historien og derved tvinge forskere til å kjempe i evige gjetninger hvordan den siste herskeren i Egypt døde og hvor
7 dødssynder som opprinnelig tolket av Dave Nitsche
Den farligste konsekvensen av stolthet er blending: den opprettholder og styrker den, og forhindrer oss i å finne midler som kan lette våre sorger og hjelpe oss med å helbrede lastene våre. (François La Rochefoucauld) Ved å bruke vanlige gjenstander forfølger den amerikanske fotografen Dave Nitsche et mål med livløse objekter vise menneskelige følelser og følelser. Fotografen puster liv i vanlige briller og gir en original tolkning av problemet med 7 dødssynder
Hærverk eller kunst: brenning fra et fotografi som tolket av en brasiliansk kunstner
Den brasilianske fotografen og kunstneren Lukas Simoens (Lucas Sim õ es) praktiserer et bredt spekter av bildemanipulasjoner i arbeidet sitt. Simoens bygger på all fantasi og oppfinnsomhet og lager interessante collager som jobber på en spesiell måte med det ferdige fotografiet. Nylig begynte fotografen å brenne fra fotografering
Smaker er forskjellige: samtidskunst som tolket av Tae Kitakata og Brittany Powell
Tae Kitakata og Brittany Powell presenterte en serie verk med tittelen "Sandwich Artist". Fra pølse, ost, ketchup og andre enkle ingredienser samlet kunstnerne forenklede versjoner av de berømte avantgarde-maleriene på et stykke brød. Som et resultat dukket det ikke opp for oppfatningsmalerier av Mark Rothko, Jackson Pollock, Pete Mondrian og andre kunstnere i en mer "fordøyelig" form