Video: Algebraisk harmoni: Abstrakte malerier av Thomas Briggs
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Fra Pushkins lille tragedie "Mozart og Salieri" kan man konkludere med at verifisering av harmoni med algebra er en utakknemlig oppgave, bare en tørr pedant verdig. Enten har kunsten blitt tørrere, eller så har algebra utvidet sine evner betydelig - men nå kommer algebra og harmoni mye bedre overens enn på Pushkin eller Mozart. Bevis på dette - de abstrakte maleriene til kunstner -matematikeren Thomas Briggs.
Den kreative metoden til Thomas Briggs ble født ut fra matematikk og observasjon av naturen: kunstneren hevder at verkene hans balanserer på randen mellom kaos og intelligent orden, som er like iboende i universet. Grunnlaget for det matematiske apparatet han bruker i arbeidet sitt var beskrivelsen av virkelige prosesser, for eksempel turbulente strømninger.
Briggs teknikk lar ham imidlertid kontrollere hva som kommer ut av "pennen": han setter selv fargen og lineære dominanter på sine abstrakte malerier. Det er kunstneren som bestemmer hvilke resultater som er interessante for kunstnerisk implementering, og hvilke som ikke er det; således er hans verk i hovedsak ikke forskjellig fra ferdigheten til andre skapere av abstraksjoner, som gjennom forvirring av linjer og farger bare styres av en streng kunstnerisk smak.
Ifølge Briggs får han de mest interessante resultatene "på kanten" av en kaotisk prøve. Så, ved hjelp av matriser, funksjoner og fantasi, lager han lerretene sine. Forresten, den virkelige størrelsen på disse maleriene er litt mindre enn en kvadratmeter, og tykkelsen på linjene er 0, 2-0, 3 millimeter - som spissen på en vanlig penn. Dermed kan de fleste av maleriene hans tilskrives grafikk.
Thomas Briggs er ikke den eneste forfatteren i samtidskunst som prøver å bruke matematikk for å forstå og gjenskape naturens skjønnhet: la oss huske Nikki Graziano, som søker etter funksjoner i busker, fjell og strender. Og slike forsøk er noen ganger veldig produktive: mange av Briggs abstrakte malerier skaper virkelig ekte interesse og til og med beundring.
Anbefalt:
En imponerende samling av abstrakte malerier på sandstrender
Samtidskunst finner i dag de mest uventede manifestasjonene. En talentfull fransk artist, for eksempel, lager storstilet hypnotiske design rett på sandstrender. På grunn av den korte levetiden til slike verk, beholder forfatteren sine kreasjoner i fotografier, hvoretter han fortsetter å lage nye mesterverk fra sand igjen og igjen
Fargerike abstrakte malerier fra Atlanta -kunstneren
Abstraksjonisme i billedkunsten har alltid vært et ekte mysterium, svaret som hver betrakter avslører for seg selv på sin egen måte. Den fantastiske kombinasjonen av varme farger i de uvanlige verkene til den talentfulle kunstneren inspirerer og gir mange positive følelser
Abstrakte malerier av Elohim Sanchez: den materielle verden under et mikroskop
En talentfull person er talentfull i alt. Og han er ikke redd for å presse utover muligheter som vanlige mennesker ikke engang vil se. Dette gjorde regissør Elohim Sanchez. Å lage filmer av hans brede personlighet var ikke nok - og han oppdaget talentet til en kunstner. Og han oppdaget ikke bare: hans abstrakte malerier er et dristig forsøk på å skape sin egen "ideelle" materielle verden
Modeller fra abstrakte malerier i virkeligheten - originalt fotoprosjekt De virkelige livsmodellene
Prosjektet til den unge ungarske fotografen Flora Borsi (Fl ó ra Borsi) med det selvforklarende navnet The real life-modeller er et dristig forsøk på å gjøre seeren kjent med modeller som visstnok var prototypene til bilder fra kjente malerier av kunstnere av det 20. århundre
Filles du Calvaire - en ny serie med abstrakte malerier av den franske kunstneren Pascal Vilcollet
Pascal Vilcollet er en samtidskunstner fra Frankrike som bor og arbeider i byen Ponto Combo, nær Paris. Hans nye serie med verk med tittelen "Filles du Calvaire" imponerer med sin skala - størrelsen på hvert av maleriene er 200x160 cm. Det er vanskelig å oppfatte hele storheten i verket gjennom skjermbildet, men teknikken der kunstneren verk vil ikke la likegyldige selv den mest sofistikerte seeren