Innholdsfortegnelse:
Video: Hvordan grusomhet og urettferdighet i verden passer inn i ett bilde om en liten gutt: "Savoyard" av Perov
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Ved første øyekast på dette bildet vil de mest ømme og sentimentale følelsene sikkert dukke opp. Spesielt dette utdøde og allerede for voksne utseendet til gutten … Jeg vil bare synes synd på den lille helten, absolutt hjelpe ham og beskytte ham mot livets ulykker. Vasily Perov klarte å lage et medfølende plott av bildet, som han malte under sin Paris -tur.
Tur til Paris
Vasily Perov er den uekte sønn av Tobolsk aktor, en representant for den gamle baltiske adelsfamilien til baron G. K. von Kridener (Krudener). Selv om ekteskapet ble avsluttet etter fødselen av gutten, mottok han aldri farens etternavn. I lang tid ble den fremtidige artisten oppført i dokumentene som Vasiliev, ved navn på gudfar. Etternavnet Perov kom fra kallenavnet gutten ble gitt av læreren for hans grasiøse håndskrift.
I 1862 tildelte Kunstakademiet Vasily Perov en gullmedalje og retten til en betalt utenlandsreise. I denne perioden besøker han Vest -Europa, flere tyske byer og Paris. I tillegg besøkte Perov mange museer i Berlin, Dresden og Paris og studerte verkene til de gamle mesterne. Ja, kunstneren jobbet hardt og hardt, men i et fremmed land syntes inspirasjonen å ha forlatt ham. Hvert slag var vanskelig. Perov kjedet seg i utlandet. Til og med et brev har overlevd, der han appellerer til akademiet med en forespørsel om tillatelse til å returnere tidlig:
Han trengte Russland for inspirasjon, for legemliggjøring av ideer, for livet. Med alt dette, da han var langt fra sitt hjemland, prøvde kunstneren å studere lokale skikker og skikker. Han går ofte på messer og feiringer. I løpet av sin utenlandske praksis mestrer kunstneren maleritonen, som gir verkene hans en dyp følelsesmessig og psykologisk uttrykksfullhet, konturenes stivhet, isolasjonen av figurer og gjenstander iboende i tidlige arbeider forsvinner i dem. Perov skildrer gatehelter og torg, orgelslipere og omreisende sjonglører, akrobater og dansere og mer … han hadde en sjanse til å skildre et dypt følelsesmessig bilde av Savoyarden.
Hvem er Savoyard?
I parisperioden skaper Perov bilder av vanskeligstilte og undertrykte, og prøver å tiltrekke seg offentlig oppmerksomhet og vekke glødende sympati for dem. Under et av disse gatearbeidene fikk kunstneren øye på en liten Savoyard. Savoyardene er barn av de fattige, som ble sendt av foreldrene til det rike Tyskland for å vandre og tjene til livets opphold i sultne år, og viser triks med trente dyr som vet hvordan de skal gjette, og trekker frem sedler med "lykke". Savoyardene ble likt av damene som drømte om å motta en "notat av lykke" fra en gategutt, men som betaling for denne "lykken" mottok unge trampere bare små mynter kastet ut av vinduet. Men Savoyards liv, som alle gatebarn, var ikke lett: de bodde på gaten, ofte samlet i gjenger eller spikret til en sigøynerleir. På vegne av Savoyarden ble Beethovens sang til versene fra Goethe "Marmot" fremført.
I 1805 satte Ludwig van Beethoven poesi til musikk. Og den klassiske sangen "Marmotte" ble født, som vi kjenner i flere versjoner av oversettelsen. Her er en av dem:
Savoyarene ble elsket av kunstnere, de kan finnes i maleriene til slike malere fra det 18. til 19. århundre som A. Watteau, A. Van Dyck, V. M. H. Leibl, J. E. Freeman, I. Johnson, K. E. Makovsky. Et av de mest rørende maleriene med Savoyarden er selvfølgelig arbeidet til den russiske maleren Perov.
Perovs maleri
Lerretet av Vasily Perov skildrer selve livet i all sin stygge grusomme sannhet: en hjemløs gutt, forlatt i en stor by og overlatt til seg selv. Artisten skildret en gutt i et øyeblikk av stor tretthet, med en avmagret voksen, som hadde sett mye av ansiktet som en gammel manns. På pannen hans (dette er forresten det lyseste stedet i bildet) kan du lese en historie om en vanskelig skjebne. Trampens utseende ble malt med spesiell flid: flossede bukser, slitte sko, et utdødd utseende, skitne hender og hår. Hatten, designet mer for å samle barmhjertighet, er tom - nok et trist tegn i den nåværende tragedien. Alt dette får betrakterens hjerte til å sprekke av sympati og smerte for guttens skjebne i en grusom verden.
Artisten klarte å formidle den ekstreme grad av utmattelse av et barn, en vanskelig skjebne og selve tragedien i livet. Bakgrunnen gjengis mesterlig med tanke på plottet: en mørk bakgrunn og ujevne vegger. Kraftige fortau og høye tak understreker Savoyardens skjørhet og forsvarsløshet. Han har en ødelagt fløyte i hendene - resultatet av en kollisjon med lokale konkurrenter om et sted på gaten. Guttens trofaste venn - en murmeldyr, sulten, med forvirret hår og avmagret ikke mindre enn eieren, klamrer seg til gutten for på en eller annen måte å varme opp. Han er hans trofaste følgesvenn, det eneste levende vesen som deler guttens dysfunksjonelle liv.
Dermed klarte Vasily Perov, en betydelig skikkelse i 1800 -tallets maleri, å skape et dypt følelsesmessig bilde av en vandrende gutt. Bildet av Savoyard -gutten på bildet som avslører fattigdomsnivået i samfunnet og det sosiale problemet med barnearbeid er gjennomsyret av en smertefull sorg. Lille "Savoyard" Perov fortalte en stor historie om urettferdigheten og grusomheten i den moderne verden. Vil samfunnet kunne oppfatte forfatterens budskap? Vil folk klare å gjenopplive sine kjipe hjerter ved synet av barndommens lidelse? Jeg håper virkelig at maleri i de kommende årene vil bli påkalt for å skildre det vakre, positive, rosende, og det vil ikke være noe sted for triste og dystre motiver.
Anbefalt:
Eksklusive solbriller: hvordan du passer dem inn i din stil
Hvis solbriller med uvanlig form, avantgarde-retning, eksklusivt design, kan du med et feil valgt bilde se latterlig ut, som en klovn på et stadium eller som en pasient fra en bestemt klinikk
Hvordan bli en del av bildet: Unge fotografer "passer" seg inn i arkitektoniske objekter
Anna Davis og Daniel Rueda fra Valencia samhandler utrolig kreativt med arkitektur. Kanskje er dette selve tilfellet da trangen til reiser, kjærlighet til arkitektur og kunstnerisk fantasi kombinert ga noe ekstraordinært og fantastisk. En lunefull kreativ samling av fotografier av unge installasjonskunstnere viser tydelig hvor dyktig du kan passe inn i et fotografi … din elskede. Alle som så på disse bildene noterer seg en av deres fantastiske egenskaper: du vil absolutt ta det
Hvordan 42 elskere av en amerikansk millionær passer inn i ett bilde
Maleriet av den østerrikske kunstneren Karl Kahler "My Wife's Lovers", som ble solgt i 2015 på Sotheby's i New York for $ 826 000 dollar, har blitt kalt "verdens største maleri av katter". Hun hevder med rette en så storslått tittel - det største antallet tailed kjæledyr på ett bilde, enorme størrelser, fordi alle kattene er avbildet på den i større skala enn naturlig, og verket veier mer enn 100 kilo, samt en rekord høy pris for lerretet til dette banneret
Gilbert Garcin: en liten mann i en liten verden
I dag begynner de fleste å ta bilder i løpet av skoletidene. Mange allerede i en alder av 15 år ser på seg selv som en flott fotograf. Gilbert Garcin ble det da han fylte 70. I stedet for å være en ærverdig pensjonert bestefar, skapte han på fotografiene en liten verden full av symboler og hentydninger
Kunstkammer av Willem van Hacht: Hvordan et kunstgalleri og plottet til en gammel gresk legende passer inn i ett lerret
Legenden om hvordan den makedonske tsaren Alexander den store ga sin elskerinne til kunstneren i bytte mot hennes portrett, er velkjent og i mange århundrer var et favoritttema for mange vesteuropeiske malere. Og den mest fantastiske i størrelse, design og komposisjonsløsning dedikert til dette emnet i omtrent fire århundrer er den unike skapelsen av den flamske Willem van Hacht