Innholdsfortegnelse:
- Veggmalerier fra antikken og tradisjoner vedtatt av europeere
- Europeiske gobeliner og gobeliner
- Veggtepper som en kunstform som konkurrerte med maleri
Video: Hvordan en praktisk trekkbeskyttelsesløsning ble til et dyrt kunstverk: Tapestry
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Tapisserier, eller rettere sagt veggtepper, oppstod fordi de gjorde det mulig å beskytte seg mot kulde og trekk. Men dette rent praktiske formålet kan ikke forklare essensen av tapetet, fordi de fleste av slike produkter tidligere var virkelige kunstobjekter - gjenstander av ekstremt verdifulle og dyre. Hvordan fikk disse veggteppene et slikt rykte?
Veggmalerier fra antikken og tradisjoner vedtatt av europeere
Det som vanligvis kalles tapet, har et mer nøyaktig navn - tapet. Dette er et håndvevd, lofri teppe med mønster på den ene siden - forsiden - designet for å dekorere veggen. En espalier er skapt av kryssvevede tråder i forskjellige farger ved hjelp av en spesiell enhet - et vev. Trådene danner både mønster og selve stoffet på teppet.
Prototypene på veggtepper eksisterte i den antikke verden, og fra det første årtusen i den nye æra begynte utviklingen av denne typen veving, innbyggerne i Egypt tok i bruk kunsten å veve tepper fra folkene i Mesopotamia, og da oppnådde de selv stor suksess i denne saken. Glansperioden for tapetfartøyet falt på 4. - 7. århundre; Egyptian Copts lagde slike tepper ved hjelp av linvik og ulltråder for å lage mønstre og ornamenter. Tilsynelatende ble det også laget veggtepper i den antikke verden.
Emnene for slike vevde "malerier" var gamle myter, bilder av blomster og frukt, og senere - bibelske sagn. Østen hadde også sine egne tradisjoner for å veve gobeliner; i Kina, fra det tredje århundre f. Kr., ble tepper vevd med silketråder, og deretter ble denne kunsten vedtatt av japanerne.
Årsakene til at veggteppet generelt oppstod er forbundet med de estetiske behovene til mennesker fra tidligere århundrer, og med praktiske hensyn - tross alt tjente det vevde teppet som en god beskyttelse mot kulden i rommet. Det er grunnen til at forskjellige kulturer kom til tradisjonene med å veve gobeliner, for eksempel i Sør -Amerika var denne typen veving populær i århundrer før europeerne kom - dette viser funnene som ble gjort i begravelser. Menneskehår ble brukt til å lage visse nyanser av mønsteret. Kvinner var engasjert i å veve tepper, og allerede fra 600 -tallet ble vevstoler brukt til dette arbeidet.
Europeiske gobeliner og gobeliner
Europa adopterte tradisjonene med tapetproduksjon fra de østlige stammene, dette skjedde under korstogene, som begynte på 1000 -tallet. Trofétepper, og deretter laget av europeere, ble hengt på veggene for å beskytte lokalene mot den gjennomtrengende kulden, og for å gi hallene et elegant, høytidelig utseende. I tillegg ble det brukt veggtepper som skillevegger, de ble brukt til å dekorere templer, de ble brukt som dekorasjoner for festlige kirkelige prosesjoner. Tapetet fra St. Gereon -kirken i Köln regnes som det første laget i Europa.
Selvfølgelig, i de første århundrene viste disse teppene hovedsakelig historier fra bibelske sagn. På XIV -tallet ble "Angersky Apocalypse" opprettet, en serie gobeliner som inneholdt scener fra "Johannes Theologs åpenbaringer". Det ble opprettet for kong Louis I. Generelt, på den tiden, og lenge etterpå, var det kongene og kirken som bestilte veggtepper - for resten av dem var det ikke en økonomisk affære å kjøpe en slik dekorasjon til hjemmet i det hele tatt. I lang tid ble gobeliner-gobeliner ansett som en del av luksuriøse kongelige boliger, spesielt siden veveteknikken ble mer komplisert med utviklingen av håndverket.
Kriteriet for kvaliteten på tapetet var tettheten av veving, som stadig vokste, fra 5 varptråder per 1 centimeter i middelalderen til 16 tråder på 1800 -tallet. Veggtepper med høy tetthet gjorde det mulig å oppnå nesten samme visuelle effekt som et maleri. Først brukte mesterne tråder i seks forskjellige farger, men gradvis økte antallet nyanser og nådde nesten ni hundre på slutten av 1700 -tallet.
Først var Flandern sentrum for billedvevskunst; mesterne i den franske Arras begynte å bruke gull- og sølvtråder i arbeidet, og på 1600 -tallet begynte den aktive utviklingen av andre teppevevingsverksteder. Det var fabrikker i Frankrike før, men i liten skala var flamingene hovedleverandørene av gobeliner til det kongelige hoff. Kong Henry IV, ved sitt dekret, grunnla en fabrikk i Paris, og den lå i en bygning som eies av Gobelin -familien, hvor ullfargeren Gilles Gobelin pleide å jobbe. Siden utstedelsen av det korresponderende kongelige patentet til Tapestry Manufactory - nemlig fra 1607 - begynner historien til selve tapetet - tapetene som ble opprettet ved dette foretaket.
For å organisere arbeidet innkalte kongen to flamlinger til Paris - Marc de Comance og François de la Planche, de ble tildelt adelstitler, og i tillegg - workshops, utstyr og betydelige subsidier: Henry ville virkelig at franskmennene skulle lære å lage verdens beste gobeliner. Import av tepper fra utlandet var forbudt.
Veggtepper som en kunstform som konkurrerte med maleri
Fabrikkenes arbeider gikk oppoverbakke, håndverkerne mottok ordre fra kongsgården, og de ble utført ikke bare av veverne selv, men også av kunstnerne som utarbeidet skisser for gobelinene - papp. Ofte tok store malermestere opp arbeidet med kartongeren. I andre halvdel av 1600 -tallet ble fabrikken ledet av den mest innflytelsesrike franske kunstneren Charles Lebrun, og foruten ham, Jacob Jordaens, Rubens, laget Simon Vouet skisser for gobeliner. Veveteknikkene ble forbedret, nye kreative teknikker oppstod, og gobeliner konkurrerte allerede seriøst med maleri, og i pris overgikk de maleriene til de mest kjente kunstnerne betydelig.
Etter franskmennene begynte man å lage fabrikker i andre europeiske land, og på begynnelsen av 1700 -tallet begynte kunsten å lage veggtepper å bli mestret i Russland. For dette tok Peter I flere mestere i Tapestry -fabrikken til landet og grunnla på sin side i Yekatering av St. Petersburg Tapestry Manufactory, som vil forbli det eneste store innenlandske tapetproduksjonsforetaket. Utlendinger laget gobeliner og trente samtidig lærlinger. Malerier fra de keiserlige samlingene ble ofte brukt som papp.
Totalt ble 205 gobeliner laget av Petersburg Manufactory, i 1858 ble det stengt på grunn av det faktum at det hadde konstante tap. Imidlertid var det ikke bare russisk teppeveving som opplevde krisen.
Tapetet fikk nytt liv av kunstneren Jean Lursa, en reformator av tapetkunst, som i første halvdel av forrige århundre utviklet nye prinsipper for å lage vevde, tepper uten tepper, avhengig av middelalderske tradisjoner og litt tilbake til grunnlaget for håndverket. Han gikk ut fra at gobeliner ikke skulle erstatte malerier, at denne kunstformen ligger mye nærmere arkitekturen, fordi gobeliner "kler en del av bygningen". Han satte vevstrukturen tilbake til middelalderens standarder, produktene ble laget mye raskere og produksjonskostnadene ble betydelig redusert.
Mer om Jean Lurs: her.
Anbefalt:
Hvordan skapelsen av verden ble representert i Russland: Hva ble skapt av Gud og hva ble skapt av djevelen
Verden vår er full av mysterier og hemmeligheter. Hittil har menneskeheten ikke klart å utforske rom, planeter og forskjellige himmellegemer fullt ut. Ja, dette er kanskje ikke i det hele tatt mulig! Og hva med mennesker som levde for hundrevis og tusenvis av år siden? Hvilke sagn og fabler våre forfedre ikke fant opp, og hva de ikke trodde. Det er morsomt nok i disse dager å lese deres versjon av skapelsen av verden
Hvordan sovjetiske soldater overlevde, som ble båret i havet i 49 dager, og hvordan de ble møtt i USA og Sovjetunionen etter at de ble reddet
Tidlig på våren 1960 oppdaget mannskapet på det amerikanske hangarskipet Kearsarge en liten lekter midt i havet. Ombord var fire avmagrede sovjetiske soldater. De overlevde ved å mate på lærbelter, presenningsstøvler og industrielt vann. Men selv etter 49 dager med ekstrem drift fortalte soldatene de amerikanske sjømennene som fant dem noe slikt: hjelp oss bare med drivstoff og mat, så kommer vi hjem selv
Hvordan sminke ble omgjort til et kunstverk: de mest slående bildene av samtidskunstnere
Samtidskunst sletter alle grenser mellom sjangere, stiler, skapere og skapelse fullstendig. I dag kan kunstnerens eget ansikt bli et lerret for å lage et bilde. Makeup -artister fikk enorm popularitet på sosiale nettverk, som bestemte seg for å gjøre seg til et kunstverk - og skapte ekte mesterverk
Disketter ble til kunstverk. Diana Ritters arbeid
Mens de fleste databrukere ikke lenger ser bruken av disketter i hverdagen og hensynsløst kaster dem i søppelbøttene, hevder artisten Diana Ritter at mulighetene for disketter virkelig er uendelige. Ikke som informasjonsbærere, selvfølgelig. Men som materialer for å lage kunstverk
Hvordan gjøre søppel til kunstverk. Kreativiteten til den brasilianske Vik Muniz (Vik Muniz)
Sjelden besøker en fremmed det største deponiet i den brasilianske byen Rio de Janeiro. Men på den annen side kan tusenvis og tusenvis av mennesker rundt om i verden se søppelet fra dette deponiet. Og dette er fortjenesten til kunstneren Vik Muniz, som bruker dette avfallet i sine arbeider fra serien "WASTE LAND"