Video: Hvordan en mislykket sanger ble den mest kjente artisten på 1700 -tallet: "Kaufman, musenes venn"
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Noen ganger skjer det at skjebnen - eller naturen - gir én person så lyse og varierte talenter at ti ville være nok. Noen ganger hender det at denne personen er en kvinne som lever på 1700 -tallet, noe som i seg selv kan bli et hinder for avsløring av alle disse mange talentene. Men historien om Angelica Kaufman er et lykkelig unntak: hun ble gitt mye fra fødselen, hun oppnådde enda mer med arbeidet sitt, og livet var gunstig for henne fra første til siste åndedrag …
Angelika Kaufman, datter av den berømte østerrikske monumentale maleren, drømte om å være sanger. Denne stemmen gledet alle som hadde hørt sangen til Angelica. Hun mestret lett fransk, italiensk og engelsk - i tillegg til tysk, som hun hadde snakket siden barndommen. Imidlertid var faren til hennes ambisjoner skeptisk - har hun noen gang vært sanger … Fra en tidlig alder pleide han, ikke navnet på andre arvinger, bare hennes kunstneriske talent.
I en alder av seks hjalp jenta allerede faren sin på verkstedet hans. Angelica var bare tolv da kundene - representanter for adelen og presteskapet - stilte opp for å få et portrett malt av henne. Et år senere, i 1754, gikk Angelica allerede for å studere maleri i Italia - noe mange eldre og mer erfarne kunstnere bare kunne drømme om. Turen til Milano ble selvfølgelig organisert av min far, og han fulgte med Angelica, og ikke glemte å gjøre nyttige bekjentskaper …
Og så skjedde det at verden ikke kjenner noen sanger Angelica Kaufman - selv om mange år senere hennes venn, arkeolog og kunsthistoriker Johann Joachim Winckelmann, hevdet at "hun kunne konkurrere med våre virtuoser." Men i hele Europa dundret navnet på artisten Angelica Kaufman - en av de mest utdannede kvinnene i sin tid, skaperen av praktfulle portretter og luksuriøse mytologiske scener.
På invitasjon av den britiske ambassadøren og kona dro Angelika og faren til London, hvor de bodde i nesten femten år. Den engelske perioden i Kaufmans liv var i en viss forstand tvetydig - mange beundret talentet hennes (og seg selv, en rik og vittig skjønnhet), hun ble en av de to grunnleggerne av Royal Academy, sammen med Mary Moser var hun medlem av de høyeste kretsene. Hun hadde et vanskelig forhold til den gang fasjonable artisten Joshua Reynolds. Han berømmet arbeidet hennes, de malte gjensidig portretter av hverandre, men kunstnerens følelser for "Miss Angel" forble ubesvart.
Samtidig tok ikke publikum imot verkene hennes så varmt som de ville - allegorier, muser og gudinner ble ikke høyt verdsatt av den strenge britiske offentligheten, de likte heller ikke historiske plott. Enten det er et luksuriøst seremonielt portrett! Men Kaufman - som var veldig uvanlig for en kvinne i datidens kunst - betraktet seg selv som en tilhenger av den historiske sjangeren.
I tillegg giftet Angelica seg i London ekstremt uten hell og ble offer for ekteskapssvindler - kanskje den eneste hendelsen som mørknet hennes triumferende livsbane. Han var kjekk, omgjengelig, overøst henne med komplimenter og kjøpte alle maleriene hennes, men … han var slett ikke den han utga seg for å være. Det er en versjon (inspirert Victor Hugo til å lage dramaet "Ruy Blaz") som den fornærmede Reynolds bidro til maskeraden, som først overtalte en ambisiøs ung bekjent til å sjarmere artisten, kalte seg en grev, og deretter høytidelig avslørte bedrag. Den samme Reynolds malte senere et portrett av Kaufman med en slags hard, som antydet utskeielser.
Uansett var den unge mannen virkelig en svindler, Angelica klarte raskt å skilles, bedrageren fikk det han fortjente … Men hun opplevde dette sviket hardt og lenge. Kunstneren har ødelagt hennes sosiale liv og beholdt en veldig smal sosial krets. Men hun jobbet fortsatt hardt og fruktbart.
For all sin kjærlighet til historisk maleri, oppnådde Kaufman ikke alltid ønsket nivå i verkene sine, siden kvinner ikke fikk jobbe med naken. Samtidig var hun overraskende vellykket i portretter - utsøkte nyanser, subtil psykologi, upåklagelig komposisjon … I tillegg var Kaufman glad i encaustics, lykkes med gravering, var engasjert i det som nå skulle kalles design - oppfunnet møbler, dekorert interiør, utviklet ornamenter til retter … Hennes kreative bagasje inkluderte monumentale kirkefresker og miniatyrer.
I 1781, på insistering fra sin eldre far, giftet artisten seg på nytt - hennes (eller rettere sagt farens - Mr. Kaufman bestemte seg for å ta saken i egne hender) ble den utvalgte, "en kollega i butikken", venetianeren Antonio Zucci. Det var ingen spesiell kjærlighet mellom ektefellene, og Zuccis talent var betydelig dårligere enn Kaufmans genialitet.
Imidlertid dro han med ham til Roma og åpnet sitt eget studio der, som var veldig populært. Dette stedet har blitt et ekte mekka for progressive europeiske tenkere. Kaufmann var varmt venner med Johann Wolfgang Goethe og mange andre kjente diktere, filosofer, kunstnere og forfattere. Hun ble bestilt av monarker fra hele Europa - den russiske keiseren Paul I slapp ikke fra denne fristelsen, og kona hans malte miniatyrer fra maleriene av "Miss Angel". "Maleren er strålende, Kaufman, musenes venn!" - med disse ordene begynner oden skrevet til poeten Gavriil Romanovich Derzhavin.
Hun døde i begynnelsen av 1800 -tallet, i 1807, i Roma. Hele St. Luke -akademiet fulgte henne på hennes siste reise og bar høytidelig de beste maleriene av kunstneren bak kisten - før en slik ære bare ble tildelt Raphael. Kjente artister oppkalte døtrene til ære for henne, og et krater på Venus ble oppkalt etter henne. Kaufmans verk finnes i nesten alle større samlinger av verdensmalerier, inkludert Eremitasjen. Og i hjemlandet er det et museum for Angelica Kaufman med en årlig fornyet utstilling. Det er ikke kjent hvilke høyder Kaufman ville ha nådd hvis hun hadde valgt banen til en operasanger - men med en pensel og palett i hendene klarte hun å overgå mange av hennes mannlige samtidige.
Anbefalt:
Hvordan en etterkommer av en adelig familie ble soldat i Den røde hær, en tjener i Munchausen og en venn av pave Carlo: Yuri Katin-Yartsev
23. juli markerer 100-årsjubileet for fødselen til den berømte sovjetiske skuespilleren og læreren, People's Artist of the RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Han spilte mer enn 100 roller i filmer, men de fleste seere husker rollene hans som Giuseppe fra The Adventures of Pinocchio og tjeneren til hovedpersonen fra filmen The Same Munchausen. Få seere vet at Katin-Yartsev ikke bare var en skuespiller, men også en legendarisk lærer som oppdro flere generasjoner filmstjerner, samt en frontlinjesoldat som gikk gjennom hele krigen. Ingen visste om
Hvordan Zykinas venn, den berømte Tryndychikha, levde, og hvorfor hun aldri ble en stjerne: Emilia Treivas
I filmografien til denne skuespilleren er det bare 19 verk på kinoen, inkludert bildene "Grisen og hyrden" og "Bryllupet i Malinovka". Navnet på heltinnen hennes Tryndychikha ble et kjent navn, men skuespilleren selv ble ikke engang gjenkjent på gaten. Emilia Treivas, i motsetning til mange andre skuespillere som spilte hovedrollen i kultfilmen, ble aldri kjent. Skuespilleren var venn med Marina Ladynina og Lyudmila Zykina, men nektet alltid beskyttelse av vennene sine
Hvordan en sovjetisk snikskytterpike ble venn av den amerikanske presidentens kone: Lyudmila Pavlichenko
Hun beundret. Enten skjønnhet, eller faren som kom fra henne. Berømmelsen til Lyudmila Pavlichenko, en sovjetisk snikskytespike, spredte seg langt utover landet. På grunn av henne ødela mer enn 300 fiender, inkludert offiserene og de som den virkelige jakten ble utført på. Bildet av et "vakkert Komsomol -medlem" som demonstrerte styrke og mot ved fronten ble idealisert i den sovjetiske pressen. Alle tvetydige øyeblikk, tabber eller feil ble slettet fra hennes biografi
Den hemmelige betydningen av mesterverkets fresko "Maesta" av Simone Martini, som ble kalt den mest berømte artisten gjennom tidene
En disippel av den store grunnleggeren av renessansen Giotto og favoritten til Modigliani, legemliggjorde Simone Martini de kunstneriske prinsippene i sitt arbeid, introduserte mange nyvinninger innen malerkunsten, som ble en ledestjerne for unge mestere, og skapte også et virkelig mesterverk fresco - "Maestu", om den sanne betydningen som kunsthistorikere leder kontrovers i dag
Charles Aznavour: Hvordan sønnen til en armensk emigrant som ble bøyd i klubber ble en stor fransk sanger
Charles Aznavour er en verdensberømt sanger og legende om fransk chanson, filmskuespiller og komponist. Han spilte hovedrollen i mer enn 60 filmer, skrev 1300 sanger, og verdensomspennende plater med sangene hans har solgt 200 millioner eksemplarer. I 1998 tok Aznavour den første linjen i rangeringen av de beste popartistene på 1900 -tallet. 1. oktober 2018 døde den store chansonnieren