Innholdsfortegnelse:
- Valentina og Zinaida Brumberg
- Clara Rumyanova
- Faina Ranevskaya
- Maria Vinogradova
- Maria Babanova
- Zinaida Naryshkina
- Faina Epifanova
- Inessa Kovalevskaya
Video: Animasjonsdronninger: 9 kvinner som gjorde sovjetiske tegneserier uforglemmelige
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
I Sovjetunionen så alle på tegneserier - både voksne og barn. De var lyse og snille, hjalp til med å forstå hva som er bra og hva som er dårlig. Navnene på mannlige animatører er allment kjent, men kvinner som påvirket utviklingen av sovjetisk animasjon eller populariteten til visse tegneserier er kjent, med sjeldne unntak, svært lite. Hvem er de, dronningene til den sovjetiske tegneserien?
Valentina og Zinaida Brumberg
Søstrene Brumberg var blant de første skaperne av sovjetiske animasjonsfilmer. Deres første regiarbeid - "Gi meg en god butikk!" ble filmet i samarbeid med Nikolai og Olga Khodataevs tilbake i 1927. Den siste tegneserien "Fra furuskogen" skutt av søstrene ble utgitt i 1974. Og mellom dem var det mange verk som ble husket av publikum. De regisserte The Tale of Tsar Saltan and Puss in Boots, The Canterville Ghost og Three Fat Men.
De har jobbet sammen siden 1937, og komplementert hverandre både i livet og i arbeidet. Søstrene reiste utrettelig rundt i landet for å trekke vakker utsikt fra livet, og de tiltrukket ekte koreografer til å sette danser i tegneserier. Igor Moiseev deltok selv i etableringen av tegneserien "The Missing Letter".
Etter at Valentina døde i 1975, sluttet Zinaida, som var et år yngre enn søsteren, å lage tegneserier, selv om hun levde i 8 år til.
Clara Rumyanova
Hun drømte om en strålende karriere som skuespiller og debuterte til og med med stor suksess. En krangel med Ivan Pyriev førte imidlertid til det faktum at en autoritær og autoritær regissør ganske enkelt stengte veien for store roller. Men Klara Rumyanova klarte å bli berømt uten å engang vises på skjermen. Så mange favoritttegneseriefigurer snakket med stemmen hennes at det rett og slett var umulig å ikke gjenkjenne henne. Hvor umulig det er å forestille seg en annen stemme fra Haren fra "Well, wait!", The Kid fra tegneserien om Carlson eller fra Cheburashka.
Hans første tegneserie "Hvem er den sterkeste?" Clara Rumyanova lød i 1961, og den siste - "Morning of Kesha's papegøye" - i 2002, to år før hennes egen avgang. I mer enn 350 tegneserier snakker karakterene med stemmen til denne fantastiske skuespilleren.
Faina Ranevskaya
Den strålende teater- og filmskuespilleren deltok i dubbing av tegneserier bare to ganger. Arbeidet med "The Tale of Tsar Saltan" i 1943 imponerte ikke Faina Ranevskaya, og for andre gang gikk hun med på slikt arbeid først etter mye overtalelse.
Freken Bok i tegneserien "Carlson is Back" kom ut så fargerik og minneverdig bare takket være skuespilleren. Det var sant at under dubbingen satte hun regissøren Boris Stepantsev ut av døren, og manusforfatteren Boris Larin i en ganske kategorisk form ba om ikke å forstyrre henne. Som et resultat sa Freken Bok mye som ikke engang ble nevnt i manuset. Ja, og Karlson la til kopier.
Maria Vinogradova
Den talentfulle skuespilleren har aldri lidd av mangel på etterspørsel. På samme tid var Musya, som hennes nære mennesker kjærlig kalte henne, så energisk og hardtarbeidende at hun rett og slett ikke klarte å sitte stille. Hvis hun ikke ble invitert til kino, ga hun uttrykk for filmer og tegneserier, og overga seg helt til den kreative prosessen. At det bare er hennes uovertrufne Hedgehog i tåken eller onkel Fedor fra Prostokvashino. Forresten, hun uttrykte også Disney -filmer og tegneserier med glede.
Maria Babanova
Den berømte teaterskuespilleren stemte ikke for mange tegneserier, men hvert av hennes verk ble et ekte mesterverk. Svaneprinsessen i The Tale of Tsar Saltan og Lyubava i The Scarlet Flower snakker med stemmen til Maria Babanova. Men Snødronningen ble det mest slående bildet, fordi skuespilleren først ble filmet, som i en film, og først da ble tegnet på nytt ramme for ramme for tegneserien.
Zinaida Naryshkina
Stemmen til denne fantastiske, ufortjent glemte skuespilleren kan ikke forveksles med noen annen. Man trenger bare å huske dukken fra tegneserien "Tre fra Prostokvashino", og man vil gjenta hans uforglemmelige: "Hvem er der?"
Zinaida Naryshkina kom til dubbing av tegneserier etter at mannen hennes bodde i Storbritannia under en forretningsreise, og hun ble praktisk talt ikke lenger invitert til viktige roller i filmer. Et av de mest gjenkjennelige verkene i dubbing refererer til kinoen: i filmen "The Wizards" blir skuespillerens stemme talt av en skadelig selvmontert duk.
Faina Epifanova
Denne fantastiske kvinnen jobbet på Soyuzmultfilm i 37 år, og har tidligere fungert som animatør på Experimental Cartoon Workshop og på Mosfilm. Som animatør alene deltok hun i opprettelsen av om lag 130 tegneserier, og det var også regissør- og manusarbeid. "The Adventures of Buratino", "Cipollino", "Puss in Boots", "Little Raccoon" - disse og mange andre tegneserier ble laget av Faina Epifanova.
Inessa Kovalevskaya
Hun var en skikkelig innovatør innen innenlandsk animasjon. Det var med hennes lette hånd at en slik sjanger som en animert musikal dukket opp. Og viktigst av alt, den aller første tegneseriemusikalen "The Bremen Town Musicians" ble umiddelbart populær.
Sangene ble hørt av alle, de ble sunget i karaoke, nye arrangementer ble laget for dem og de ble dekket. I tillegg viste alle tegnene fra det gamle, generelt, eventyret seg plutselig å være ganske moderne og gjenkjennelige, fordi de fikk utseendet til kjente skuespillere og musikere.
For ikke så lenge siden døde en av de mest elskede barneforfatterne, hvis verk har blitt klassikere innen litteratur og animasjon - Bøkene hans ble sortert i sitater i det post -sovjetiske rommet, karakterene hans er veldig populære i Japan, bøkene hans har vært oversatt til 20 språk i verden. Og takket være ham vet alle nøyaktig hvordan de skal spise en sandwich riktig - "Vi trenger pølse på tungen."
Anbefalt:
7 sovjetiske tegneserier som blir sett i utlandet: Fra "Den lille knølhesten" til "Det var en gang en hund"
De gode gamle sovjetiske tegneseriene fremkaller de varmeste minnene til de som så på dem i barndommen. De er faktisk snille, lærerike, kanskje litt naive. De er en del av livet til mange mennesker i det post-sovjetiske rommet. Men som det viste seg, kunne sovjetiske tegneserier også imponere på sofistikerte vestlige publikum. Mange så dem allerede i voksen alder og kunne fullt ut sette pris på deres skjønnhet og dype mening
16 kvinner som gjorde funn som bokstavelig talt snudde opp ned på verden
I århundrer ble det antatt at den kvinnelige skjebnen er hjemmet, barna og kjøkkenet. Men i historien var det kvinner som klarte å bryte seg ut av denne stereotypen og, takket være deres evner og fantastiske arbeidsevne, å presentere verden for oppdagelser og oppfinnelser som snudde opp ned på den vitenskapelige verden. Se på disse fantastiske damene
5 sovjetiske tegneserier, som Walt Disney selv studerte: Hvordan Ivan Ivanov-Vano skapte mesterverk
Vanligvis er skaperne av spillefilmer ikke bare kjent ved navn, men også ved syn, men ikke alle animatører kan skryte av berømmelse. Ivan Ivanov-Vano var i stand til å bli berømt ikke bare i vårt land, men også i utlandet. Han kalles skaperen av innenlandsk animasjon; mer enn en generasjon barn har vokst opp på tegneseriene hans. Et av mesterverkene hans ble en lærebok for Walt Disney -studioet, og animatører studerte fra læreboken hans på midten av det tjuende århundre
Politiske tegneserier og tegneserier fra Roman Genn
Den populære politiske tegneren Roman Genn samarbeider med store publikasjoner, inkludert Los Angeles Times, The Washington Post og Newsweek. Ikke mindre berømmelse ble brakt til ham av karikaturer av politiske figurer fra fortid og nåtid, laget i olje på lerret i stil med klassisk maleri
Japanske Disney -hemmeligheter: Hvorfor Hayao Miyazakis tegneserier er så forskjellige fra vestlige tegneserier
Den store mesteren i japansk animasjon lager helt unike stykker. Hver av hans tegneserier stuper betrakteren inn i en egen, fullverdig verden. Det ser ut til at innbyggerne utenfor rammen fortsetter å eksistere i henhold til sine egne lover. For bedre å forstå den berømte tegneren, er det verdt å se på hans kreative laboratorium, fordi Miyazaki lager spesielle malerier og han gjør det i henhold til sine egne regler