Japanske Disney -hemmeligheter: Hvorfor Hayao Miyazakis tegneserier er så forskjellige fra vestlige tegneserier

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Den store mesteren i japansk animasjon lager helt unike stykker. Hver av hans tegneserier stuper betrakteren inn i en egen, fullverdig verden. Det ser ut til at innbyggerne utenfor rammen fortsetter å eksistere i henhold til sine egne lover. For bedre å forstå den berømte tegneren, er det verdt å se på hans kreative laboratorium, fordi Miyazaki lager spesielle malerier og han gjør det i henhold til sine egne regler.

Hayao Miyazakis skjebne kan tjene som et eksempel på det faktum at "ekte talent alltid vil slå gjennom", for i barndommen virket det som om ingenting kunne hjelpe denne gutten til å bli en berømt animatør. Han ble født i 1941, og i de aller første årene ble han tvunget til å oppleve alle fryktene ved bombing og evakuering med familien. Faren var direktør for en fabrikk for produksjon av flydeler, moren led av en alvorlig ryggmargsykdom i mange år og var ofte på sykehus.

Etterkrigstidens Japan var tydeligvis ikke et sted hvor det ville være gode betingelser for utvikling av kunstnerisk talent. Men det er i mesterens barndom at du kan finne ekko av de viktige temaene som han deretter vil revurdere og reflektere gjennom hele livet et uendelig antall ganger i sitt arbeid: krig, frykt for å miste foreldre, militært utstyr og maskiner, som motstår ofte naturen, men kan bli ganske selvstendige og positive karakterer.

Det var teknikken som ble den første prøvestenen for den unge artisten. Gutten drømte om å bli mangakunstner - en mester i å lage manga, og mens han fortsatt var på skolen prøvde han å tegne, men da ble han møtt med den første skuffelsen. Det viste seg at han dødelig ikke vet hvordan han skal skildre mennesker, og det er ingen steder å lære dette. Men bilene ble flotte, det var dem han deretter tegnet i mange år. På senioråret så Hayao to tegneserier, som ifølge ham gjorde at han endelig godtok yrkesvalget. Dette er "The Legend of the White Snake" - den første japanske filmen i full lengde og, overraskende nok, vår "Snow Queen" av Lev Atamanov. Forresten, i et intervju innrømmet Miyazaki mer enn en gang at hans favorittregissør er Yuri Norshtein ("Hedgehog in the Fog" er et mesterverk av alle tider og folk!). Så vi kan snakke om et "russisk spor" i moderne japansk animasjon.

Imidlertid så det ikke ut til at drømmene om å bli en profesjonell kunstner fant støtte i Miyazaki -familien, og derfor kom det unge talentet etter skolen inn på universitetet ved fakultetet for politikk og økonomi. Etter å ha fullført det, fikk han imidlertid umiddelbart jobb i et animasjonsstudio og fortsatte deretter sin egen utvikling bare i denne retningen. Som et resultat fikk han aldri en spesiell kunstutdanning, men som fansen tror i dag, er dette kanskje det beste, fordi fraværet av klisjeer og en uavhengig, unik tilnærming til animasjon ble hovedkomponentene i forfatterens stil. Så mesteren gjorde denne minuset til et stort pluss.

Gjennom hele livet var den selvlærte Miyazaki i arbeidet helt gratis å gjøre uten mange ting som profesjonelle animatører anser som nødvendige. For eksempel skript. Bare noen få av verkene hans ble skapt langs denne kjedelige bankede banen. I de fleste tilfeller startet mesteren fra selve bildet og fra det nye universet. Ved å tegne karakteren og miljøet hans med blyant og akvareller begynner han å fantasere og forestille seg hva som kan skje med en nyfødt skapning i denne verden. Ved å ta en stoppeklokke for å markere scenene som ruller i hodet og skissere dem, lager mesteren gradvis et storyboard. Vi kan si at Miyazakis tegneserier er en visualisert strøm av bevissthet. Som Hayao selv sa,

En annen flott idé som forklarer mye i arbeidet hans, ble uttrykt av animatoren i en samtale med vestlige journalister:

Det er sannsynligvis derfor hans kreasjoner og noen bilder virker så uvanlige for oss - enhver helt som forårsaker frykt ved slutten av historien er kanskje ikke så ille. Forresten, denne ideen har allerede blitt plukket opp av filmskapermiljøet og har bokstavelig talt vært "i luften" i det siste.

I 2013, på en pressekonferanse i Tokyo, kunngjorde Hayao Miyazaki slutten av karrieren, men "japansk Disney" holdt lenge ikke arbeidsløs - bokstavelig talt tre år senere kunngjorde han at han kom tilbake til animasjons- og animasjonsverdenen har siden laget en kortfilm "The Boro Caterpillar" … Mesteren jobber for tiden med en ny tegneserie, How are you?, Som han planlegger å fullføre før sommer -OL 2020 i Tokyo.

Hedgehog in the Fog, som inspirerer Hayao Miyazaki, regnes som et mesterverk av verdensanimasjon av en grunn. Les videre for å lære mer om hvordan den beste tegneserien noensinne ble til.