Video: Hvorfor moderne japanere er besatt av gummibånd og skapte en kult av viskelær
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Japan er et land med avansert teknologi, men til tross for at automatisering hersker overalt her, har menneskers kjærlighet til et enkelt viskelær og blyant ikke forsvunnet. Videre har viskelær i dette landet nylig blitt hevet til en kult. Mange japanere, uansett alder, er besatt av å samle gummibånd. Selvfølgelig ikke vanlige firkantede, men tematiske - i form av biler, kaker, dinosaurer, skolesekker og andre interessante ting. Det er til og med en hel fabrikk i landet for produksjon av slike samlinger.
En liten fabrikk i den japanske byen Yashio, kanskje det viktigste produksjonsselskapet for viskelær, uten seriøse konkurrenter i denne virksomheten. Arbeidet er i full gang 24 timer i døgnet. Fabrikken kaster ut 200-250 tusen gummibånd om dagen, og produserer miniatyrkopier av biler, frukt, dyr, musikkinstrumenter og mer. Tross alt blir alle disse søte (og forresten, billige) viskelærene aktivt kjøpt opp ikke bare av barn, men også av voksne. Respektable onkler og tanter beholder samlingene sine hjemme og om kvelden, etter jobb, tar de ut og sorterer dem i hendene, nostalgisk for barndommen, for skolen, for de gangene det ikke var datamaskin, men bare en notatbok, et viskelær og en blyant.
Og det er også veldig interessant at alle disse gummibåndene kan demonteres. For eksempel består et fly av vinger, et flykropp og andre realistiske detaljer, og fra en viskelær-sushi (på japansk-sushi) kan du fjerne nori-omslaget og få fyllfisken ut av risen.
Sushi -viskelær er et spesielt tema generelt. Japanerne elsker å samle dem mest av alt. Disse kopiene er så dyktig laget at de ikke kan skilles fra ekte sushi. De ser like attraktive og appetittvekkende ut - kanskje for små. Slike viskelær er den perfekte suksessen i et land der kult av slik mat har eksistert lenge. Barna på videregående skole har til og med en vits som sier: Hvis du ikke hadde nok lunsj eller glemte det hjemme, tegner du nori med ris og tørker det av - som om du spiste det.
Selskapet, som lager tema -viskelær i Japan, ble grunnlagt tilbake i 1968. Visste skaperen Iwasaki Yoshikazu i de fjerne tider at produktene hans ville bli så populære? Og hvordan gikk det opp for ham å lage en forretning på akkurat dette skrivesaker?
I ungdommen jobbet Iwasaki i mange år som lærling i et engrosfirma for skrivesaker. Så jeg ble hekta på dette emnet.
Først begynte han med produksjon av blyanter i plast, og "fabrikken" hans var et lite leid rom, hvor han var engasjert i produksjon. Men blyanthusene solgte ikke særlig godt. Etter blyanthusene bestemte Iwasaki seg for å produsere blyanthus.
- Denne gangen var jeg heldig, og først ble capsene virkelig solgt aktivt. Men da ble mekaniske blyanter utbredt, og capsene ble veldig billige. Og de sluttet å ta dem helt, '' husker Yoshikazu.
Japanerne trengte å finne på noe nytt - slik at det sikkert ville gå av. Og han bestemte seg for å produsere "morsomme viskelær". Fabrikken begynte å produsere dem i 1988. Slik dukket den første temaserien opp - i form av grønnsaker. Kjøperen ble tilbudt miniatyr gulrøtter, reddiker, søte poteter, neper. Det ser ut til at dette er så kult, men ingen av grossistene våget å ta merkelige viskelær for implementering. Skuffet over denne ideen, stoppet direktøren for fabrikken med å produsere viskelær og grønnsaker. Og plutselig tilbød et kjent engrosfirma å starte dette emnet igjen. Yoshikazu bestemte seg for å ta en sjanse. Den tematiske serien med gummibånd ble utgitt igjen, grossisten begynte aktivt å annonsere for dem, men plutselig, helt uventet, slo grønnsaksviskere ut. De ble utsolgt umiddelbart.
Deretter begynte fabrikken å produsere andre temaserier - for eksempel frukt og transport. Siden den gang har temaene "morsomme viskelær" blitt mer og mer mangfoldige. Nå tilbys kundene 450 typer samlinger.
Viskelær fra Iwasaki -fabrikken selger for så lite som ¥ 50 stykk, og for fabrikksjefen er dette grunnleggende: produktene må være billige, slik at ethvert barn kan kjøpe dem. Denne lave prisen skyldes at nesten hele prosessen med å lage viskelær utføres direkte av fabrikken. Vanligvis forklarer Yoshikazu selv til designeren hvordan han vil at viskelæret skal se ut (størrelse, antall deler, etc.). Basert på hans ønsker, blir det laget en prøve, og etter godkjenning fra fabrikksdirektøren lages metallformer for deler.
Viskelær laget på fabrikken leveres til hjemmet til lokalbefolkningen. Husmødre, for hvem inntektsspørsmålet alltid er relevant, samler gjerne inn ferdige viskelær fra disse delene.
Interessant nok planlegger ikke fabrikken å slippe viskelær med anime -tegn. Som Iwasaki forklarer, faller populariteten til anime i Japan gradvis bort, og målet med satsingen hans er å alltid forbli i trenden. Dette er den eneste måten å stimulere den japanske interessen for disse intrikate kontorrekvisita.
Det er spesielt populært å samle tematiske samlinger fra japanske skoleelever. Dessuten har denne moten omfavnet ikke bare gutter, men også jenter, som for eksempel gjerne samler viskelær med baseball-tema, fordi denne sporten er veldig populær i Japan nå.
- Jeg synes dette er en fantastisk hobby! - sier en venn av Tokyo om mote for viskelær, - Og hva - noen skulpturerer tyggegummi på veggen, og her snakker vi praktisk talt om kunstverk. Hvis før viskelæret var en vanlig forbruksvare og utførelsen av "slitasje", er det nå utførelsen av en samlers drøm. For eksempel er jeg en numismatiker, og selv om jeg ikke samler viskelær ennå (i motsetning til min tenåringssønn), kan jeg ikke vente på at serien skal slippes i form av mynter. Jeg ville definitivt kjøpe denne!
Forresten, en japansk designer (bruker Y) twitret sine egne design for viskelær. For eksempel ris onigiri eller en livbøye som du kan stikke en skje i når du spiser suppen din (slik at du ikke drukner).
Apropos mat. Fans av japansk mat vil sikkert være interessert i å vite det en dag Den 93 år gamle innehaveren av tre Michelin-stjerner har avslørt hemmeligheten bak verdens beste sushi.
Anbefalt:
Hvorfor skapte en italiensk designerprovokatør en stol i form av en kvinnekropp, og hvorfor tok han til orde for "kvinnelig tenkning"
Lenestolen i form av en kvinnekropp, skapt av den italienske designeren Gaetano Pesce, har blitt gjengitt og kopiert hundrevis av ganger, uten å tenke på betydningen av designeren selv. Brawler og provokatør, Pesce visste alltid hvordan han skulle fortelle triste historier på den mest ekstravagante måten, erklærte at "maskulin tenkning" er uakseptabelt i moderne design, og arkitektur skal være hyggelig … å ta på
Hvordan tyskerne skapte det moderne Amerika, drev dette landet i dag, og hvorfor ingen legger merke til det
Få mennesker i Russland vet at etternavnet "Trump" er av tysk opprinnelse. Og det er ikke bare mange slike navn i USA. Tyskerne er en av de mest tallrike etniske gruppene i USA og sannsynligvis de mest skjulte. Alle som elsker Hollywood -filmer kjenner flere skuespillere av tysk opprinnelse, men det er vanskelig å nevne dem. Hvordan ble tyskerne usynlige i Amerika?
Hvor kom de kvinnelige sukeban -gjengene fra, og hvorfor alle japanere var redde for dem
Japansk kultur, som er merkbart forskjellig fra den europeiske, ser alltid ut til å være noe eksotisk, men samtidig attraktivt. Den kriminelle kulturen i den stigende solens land er intet unntak. I motsetning til Vesten gjemte ikke yakuzaen seg, gjennomførte åpne aktiviteter og hadde til og med egne kontorer. Et utenkelig format for kriminell aktivitet etter vestlige standarder. Samt ungdomsgjenger ble tatt for gitt, som et av stadiene i oppveksten. Kanskje er det konnektivet
Historien om ett mesterverk: Hvorfor Wyeth's World of Christina ble en kult amerikansk kult
Nesten hver nasjon har kultverk som fullt ut gjenspeiler deres ånd, mentalitet og holdning. I dag vil jeg fortelle deg om maleriet "Christinas verden" av den amerikanske kunstneren Andrew Wyeth - et kultlerret, som for amerikanerne har samme betydning som for oss de mest kjente lerretene av russiske klassiske kunstnere
Hva læreboken i den kult sovjetiske husholdningsøkonomien om, og hvorfor moderne barn ikke forstår det
På syttitallet begynte en helt spesiell historie med en oppfølger å bli trykt i magasinet Pioneer. Hun skulle lære pionerer og pionerer finurligheter med hjemmeliv og matlaging, egenomsorg og etikette, men også - i den var det et eventyr og noen ganger vanskelige forhold mellom helter, som kunne følges som en moderne TV -serie. Historien ble kalt "The Academy of House Wizards", og nå regnes den som en kult blant elskere av sovjetisk barnelitteratur. Men akkurat sånn, fra podra