Innholdsfortegnelse:
Video: Landlig barndom og blomster på lerretene til Elena Salnikova: Harmoni, renhet og positive følelser
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
På kalde vinterdager drømmer man veldig ofte om en varm vår eller en varm sommer, og å se et galleri med russiske malerier i dag i vårt blad kunstneren Elena Salnikova, vil mange sikkert huske barbeint barndom i landsbyen. Blomster og barn - dette er temaet som kunstneren har brukt i arbeidet sitt i mer enn et dusin år, og ga ærligheten til barns smil og skjønnheten i blomster til seeren hennes. Som imidlertid er veldig symbolsk - både bringer harmoni, renhet og enorme positive følelser til verden.
Barndommen frosset i tid
Den fantastiske barndomstiden etterlater selvfølgelig mange varme minner i sjelen til nesten hver voksen. Derfor oppfatter vi kunstnerens malerier med en vond følelse av nostalgi og åndelig angst. Tross alt, bare i barndommen var alt enkelt og forståelig, vi satte virkelig pris på vennskap, verdsatte den etterlengtede gaven, stolte helt på verden rundt oss. Elena Salnikova, som om trollkvinnen klarte å stoppe i tide for hver av oss de fantastiske øyeblikkene i livet og fikk oss til å føle igjen den lyse og oppriktige verden til barnet i serien med fantastiske malerier.
De rørende barnebildene i Elenas portretter er nesten alltid en del av sjangermalerier, med et enkelt plott. Ungene poserer praktisk talt ikke for dem, men fortsetter å leve sitt fascinerende liv. Spiller, tegner, fisker, er oppriktig venner, liker livet og er noen ganger trist. Faktisk regnes dette fascinerende temaet i maleri som det vanskeligste. For å male et portrett av et barn, og til og med fra naturen, krever en kunstner dyktighet, dyktighet, talent og selvfølgelig en tilnærming. Etter arbeidet å dømme har Elena nok av alle disse egenskapene.
Alle karakterene i kunstnerens malerier utstråler definitivt lyspositiv energi og åpenhet, vennlighet og kjærlighet til livet i sine mest vanlige manifestasjoner, får hver seer til å tenke på sine sanne verdier, som mangler så mye i voksenlivet. Derfor er det nesten umulig for likegyldige å gå forbi disse verkene. De løfter virkelig humøret vårt, fremkaller et positivt, fargelegger livet vårt med lyse farger.
Og Salnikov skriver sine malerier i stil med moderne impresjonisme, som lar deg formidle det første inntrykket av det du ser, sollyset, vibrasjonen av en luftdis og tilstanden i fredelig tid. Kunstneren stopper ham bare for et øyeblikk, fikse ham i maling på lerretene hennes. forvandler det hun har skapt med penselen sin til uendelig evighet.
Og selvfølgelig noen ord om den pittoreske fargen. En lys og harmonisk fargerik palett av farger understreker subtilt kunstnerens måte å formidle stemning, følelser og inntrykk på. Ved å bruke teknikkene for moderne impresjonisme veksler hun mellom brede streker av rene farger og en mykere malemåte for å skildre søte barnslige bilder. I hennes arbeider er det selvfølgelig en gjenkjennelig forfatteres håndskrift og stil.
Noen få ord om artisten
Kunstneren Elena Salnikova ble født i 1970 i byen Voronezh. Fra åtte år begynte en talentfull jente å gå på et kunststudio. Uteksaminert med utmerkelser fra Voronezh Children's Art School, og deretter uteksaminert fra det kunst- og grafiske fakultetet ved Leningrad State Pedagogical Institute i byen Lipetsk, etter å ha forsvaret vitnemålet hennes i lakkminiatyr med æresbevisninger. Medlem av Union of Artists of Russia.
Siden 1995 begynte hun å stille ut maleriene sine på kunstutstillinger i Voronezh. Etter sin første separatutstilling mottok hun en invitasjon til å arbeide med maleriet av Serafim -tempelet i Sarov. Fra 1995 til 2000 hadde hun tilsyn med et team av kunstnere som jobbet med maleri.
Siden 2004 har Elena Salnikova jobbet ved Orekhovo-Zuevsky-grenen av Union of Artists of Russia. Mannen hennes, den berømte artisten Vladimir Gusev, hadde utvilsomt en stor innflytelse på Elenas arbeid.
I vårt nettmagasin kan du også se galleriet med verkene hans og lese en anmeldelse om arbeidet til denne maleren. Vladimir Gusev er en av de mest talentfulle artistene i Russland.
Anbefalt:
8 beste musikaler de siste årene som vil gi deg mange positive følelser
På scenen og på kino er musikaler alltid en suksess. Denne sjangeren var et symbol på gullalderen i Hollywood, senere ble den ansett som en slags fortid fra fortiden og ble bare legemliggjort i teaterforestillinger. Men de siste årene har musikalske filmer opplevd en gjenfødelse, og det er ikke forgjeves at i år åpnet selv filmfestivalen i Cannes med musikalen "Annette" av Leos Carax. Og vi tilbyr deg å bli kjent med de beste musikalene de siste årene, som du må se
Musa til den russiske avantgarden Lilya Brik: Lite kjente fakta og bilder på lerretene til kunstnere
Den elskede musen til Vladimir Mayakovsky og "musen til den russiske avantgarden" Lilya Brik hadde en veldig motstridende oppfatning om seg selv: den ene kalte henne en heks, andre - en klok inspirator. Det var også de som prøvde å slette alle spor av hennes liv fra historien. Så hvem var denne femme fatale Lilya Brik?
Landlig Amerika i maleriene til læreren Pollock, eller hva som er hemmeligheten bak suksessen til den uendelige Thomas Hart Benton
Thomas Hart Benton var en amerikansk maler kjent for sin særegne, flytende malestil. Han regnes som en av grunnleggerne av amerikansk regionalisme, sammen med Grant Wood og John Stuart Curry. Bentons malerier og veggmalerier er svært gjenkjennelige og fanger essensen av amerikansk liv. Han favoriserte et landlig, midtvestlig tema, men produserte også verk med flere urbane scener fra hans tid i New York. Selv om han først og fremst var en regionalistisk maler, inkluderte han også
Livets blomster og andre blomster i maleriene til Donald Zolan (Donald Zolan)
Den amerikanske kunstneren Donald Zolan kan kalles en av de snilleste, mest positive og sensuelle samtidens malere. Tross alt kan slike bilder som kommer ut under penselen hans bare lages av en veldig sensitiv person med et stort og kjærlig hjerte. Interessant nok har han selv barn?
Energien til optimisme på lerretene til kunstneren som rømte fra dødens klør flere ganger
Maleriene til Vladimir Olenberg er så minneverdige at det rett og slett er umulig å forveksle dem med noen andre. Noen ganger er de morsomme og eksentriske, og noen ganger - triste, fremkaller tanker om en allegorisk oppfatning av verden. De er også fylt med utrolig energi, unik originalitet og en slags filosofisk mening