Video: Hvordan en alenemor med "krystallbein" erobret verden med psykedeliske tegninger: Laurel Burch og hennes fargerike katter
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Alle har sett arbeidet til Laurel Birch, og mange vil også ha ting med utskriftene hennes - selv om forfatterens navn forblir ukjent. Betenkelige katter med psykedeliske nyanser, løpehester, fantastiske blomster og trær - verden som "blomsterbarna" så det på 60 -tallet. Hun gikk fra å være arbeidsledig alenemor til en stor bedriftseier, og ble den første amerikanske kvinnen som ble invitert til Kina. Og det hele startet med et forsøk på å overvinne en alvorlig medfødt sykdom …
Laurel ble født i San Ferdinando, California i 1945. Et strålende utseende, et søtt smil og … unormal skjørhet i bein - medfødt osteoporose. Fra en tidlig alder forgiftet sykdom Laurels liv. Årsaken til bruddet kan være bokstavelig talt alt - et lett slag, en ujevn vei, et støt i bilen.
Foreldrene til Laurel ble skilt. Mor var engasjert i kostymer til sangeren Peggy Lee og var en ekte fan av håndverket hennes - glemte ofte foreldrenes ansvar. Laurels forhold til moren var komplekst, der kjærlighet og skuffelse smertelig var sammenvevd med hverandre, og i fjorten år forlot hun hjemmet - med en papirpose i hendene. En stund bodde jenta hos faren, men etter en stund satte han henne ut på gaten. For å overleve lagde Laurel mat og rengjorde i andres hus, satt sammen med barna, men hennes skjøre kropp klarte knapt å tåle belastningen. Og likevel var hun glad, for det var sekstitallet - hippienes tid, de velsignede dagene med frihet.
I en alder av nitten år møtte Laurel en jazzmusiker ved navn Robert Burch, ble forelsket i ham og ble snart hans kone. Og så - og en mor til to barn, som med sykdommen hennes var et virkelig mirakel. Begge ganger overbeviste legene Laurel om å avslutte svangerskapet, fordi fødsel av et barn kan påvirke tilstanden til bein negativt hos en frisk kvinne, og til og med hos en så skjør jente … Imidlertid klarte Laurel to ganger å seire i kampen med henne egen sykdom. Og nå er hun … alenemor med to barn. Ja, Robert viste seg å være en upålitelig følgesvenn i livet.
Laurel hadde ingen utdannelse, ingen yrke eller evnen til å utføre tungt tilleggsarbeid. Da hun prøvde å finne noe som var verdt - eller til og med bare holde seg opptatt med noe til hun klarte det - begynte jenta å lage smykker. Metallbiter som hun fant nesten på søppelfyllingen, diverse perler, mynter … Først lagde de dem for seg selv og tok dem på før hun gikk ut. Men snart begynte folk å spørre henne hvor hun får slike uvanlige ting, og Laurel begynte å selge smykker på gaten. Snart begynte lokale små butikker å ta dem.
En gang de uvanlige øredobber laget av henne ble sett av forretningsmannen Shashi Shingapuri. Han inviterte den unge alenemoren til å organisere en felles sak - og snart var Laurel Birch -smykker i salg over hele Amerika! Virksomheten eksisterte ganske vellykket frem til 1979, og da gikk Laurel fritt og skapte sitt eget smykkemerke. Etter hvert ble lommetørklær og vesker med illustrasjonene hennes lagt til smykkene.
Da sykdom plaget Laurel for mye, malte hun og skapte på papiret en lys, psykedelisk verden, full av glede og kjærlighet. Jeg tegnet i sengen, i rullestolen, tegnet da smertestillende midler ikke virket … Og smertene forsvant. Laurel lærte aldri å male, men hun fant intuitivt fargekombinasjoner og bilder som fengsler alle som ser dem. Hun tegnet plott av sine egne drømmer. Kjører hester, kvinner, som om de utførte gamle ritualer, animerte himmellegemer, men viktigst av alt - katter.
Stiliserte katter med fantastiske nyanser, som romvesener fra en fjern kattplanet, så på betrakteren som om de smilte, og havene i fjerne verdener sprutet i de grønne øynene. Hun prøvde å gi karakterene sine individualitet og sa at hun elsket dem som sine egne barn. Kunstneren elsket lilla og turkis, og disse fargene er spesielt vanlige i arbeidet hennes. Hun kledde seg alltid lyst, hadde rik sminke, og barna og kjæledyrene ble alltid smurt med maling og ble som heltene i Laurels malerier. "Alt i livet mitt skal være vakkert!" - sa Birch og gjennomførte konsekvent ideene hennes. Hun begynte å jobbe med å bestille - for kafeer, klubber og private samlere, hennes arbeid og produkter med tegningene hennes solgte godt. Og så ble Birch invitert … til Kina.
Og det var bare fantastisk. På 70 -tallet ble Kina stengt for amerikanske borgere. Laurel ble den første amerikanske kvinnen! - som offisielt ble invitert dit som kunstner og gründer. I Kina oppdaget Laurel teknikken til cloisonné emalje og laget en samling smykker i sin egen unike stil. Produktene hennes dukket opp på sidene i bladene Vogue og Bazaar, poser og krus fra Laurel Burch ble bare snappet opp.
Hun fortsatte å eksperimentere med metall, tre, stoff og keramikk. På 1990 -tallet solgte hun lisenser til å bruke skissene sine til tolv selskaper rundt om i verden. Noen av dem fortsetter å produsere produkter med bjørketegninger i dag. Russiske forbrukere er også godt kjent med vesker og nøkkelringer, der Laurel Burchs Cheshire -katter smiler mystisk.
Selv om Laurels helse ble dårligere med årene, påvirket dette ikke prestasjonen hennes. Da Laurel var i begynnelsen av sekstitallet, brakk hun kjeven to ganger - da hun gjespet og deretter da hun spiste. Så hun mistet evnen til å mate seg selv, og talen hennes led. Artisten lo at hun nå ville slutte å være så pratsom som før. Men Laurels tegninger ble bare lysere …
Hun døde i en alder av seksti-tre av komplikasjoner av en sykdom som hun hadde slitt med hele livet. Imidlertid trodde alle en gang at hun ikke ville nå tretti. Birchs kreative arv er over femti tusen unike verk. Tegningene hennes er fremdeles - ofte med brudd på opphavsretten - brukt som utskrifter, kopiert, etterlignet og viktigst - elsket. Laurel Birch ville aldri bli rik, hun ville gjøre verden lysere og vakrere. Og dette lyktes hun selvfølgelig.
Anbefalt:
Hvordan skilsmisse hjalp en alenemor til å bli den mest innflytelsesrike forretningskvinnen på 1900 -tallet: Mary Kay Ash
I dag er navnet hennes kjent over hele verden takket være det kosmetiske imperiet som hun grunnla. Men få vet at Mary Kay Ash bestemte seg for å starte sin egen virksomhet først i en alder av 45 år, etter å ha bak seg bare en bitter opplevelse av harme og skuffelse. Etter skilsmissen fra ektemannen måtte moren til tre barn begynne fra bunnen av, uten noens hjelp og støtte, men virksomheten hennes var så vellykket at Mary Kay Ash i 2000 ble kåret til 1900 -tallets mest fremragende forretningskvinne
Hvordan japanske Kenzo Takada erobret Paris med kapper og lærte verden å bære en kimono med en kokoshnik
4. oktober 2020 døde designer og parfymer Kenzo Takada av komplikasjoner forårsaket av koronavirusinfeksjon. Sønnen til en teeier i Hyogo -provinsen, revolusjonerte han den europeiske motebransjen ved å grunnlegge Kenzo, begavet menneskeheten med gensere og lærte hvordan man kombinerer kokoshniks med kimonoer
Rørleggerarbeid, sivile rettigheter og teknologi: Hva verden mistet da grekerne erobret Troja og arierne erobret Dravider
Legendene fra den mørke tiden i Europa og Asia er fulle av beundring for tapte sivilisasjoner, utviklet så høyt at lytterne til disse legendene knapt kunne tro. Mye senere, med vitenskapelig fremgang, begynte europeerne å behandle disse legendene med økende skepsis: det er klart at verden utvikler seg fra enkle teknologier til komplekse, hvor kan komplekse teknologier komme fra til enkle? Med utviklingen av arkeologi måtte menneskeheten igjen tro på tapte sivilisasjoner. I hvert fall i forhold til fortelleren
Hvordan 7 store ekspresjonistiske malere erobret verden, hvis verk er verdsatt over hele verden: Munch, Kandinsky, etc
Ekspresjonistiske kunstners arbeid er et mysterium som er så vanskelig å løse, og bildene de lager er så mangefasetterte og motstridende at når man ser på dem, er det et sted for fantasi å vandre. Vekten på farger, brutte linjer og revne streker er bare en liten del av det som fra de aller første sekundene tiltrekker seerens oppmerksomhet og trekker ham inn i den eksentriske kunstverdenen, der alt ikke er så enkelt som det ser ut ved første øyekast. , fordi hvert maleri har sin egen historie, og hver kunstner har sin egen uovertrufne
Abstraksjon med psykedeliske elementer i tegninger av Fernando Chamarelli
Fernando Chamarelli er grafisk designer, illustratør og kunstner. Hans arbeider (ifølge forfatteren selv) "inkluderer mosaikkelementer, geometriske innlegg, en organisk kombinasjon av linjer og former. Alt dette kombinerer gamle symboler, religioner, filosofier, skikker og sagn med fruktene av kulturen i moderne sivilisasjoner. " Den abstrakte skrivemåten, lyse farger og skjønnheten i symmetri, kombinert med psykedeliske elementer, gir illustratørens arbeid en spesiell, unik originalitet