Hvordan Grenadierregimentet ble byttet ut mot en vase og andre fakta om det legendariske Ming -dynastiet porselen

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Koboltmaleri på hvitt porselen, som erobret verden, arabisk kalligrafi ved siden av kinesiske plommegrener, poetiske linjer og kloke drager blant blomster, guder som holder hemmeligheten om udødelighet …, har ennå ikke blitt avslørt.

Opptog fra Irak til Russland

Det er en versjon av at blått maleri på hvit bakgrunn ikke er en oppfinnelse av kinesere, men av irakiske mestere. På den annen side falt utviklingen av blå og hvit irakisk keramikk sammen med veksten i importen av keramiske produkter fra Kina - derfor, som i tilfellet med krutt og papir, har Kina all rett til å kreve forrang her. Minst så tidlig som det syvende århundre e. Kr., produserte Jingdezhen, der det største kaolinforekomsten var, keramikk. Interessant nok er arabisk kalligrafi og det karakteristiske orientalske islimi -ornamentet funnet på vaser fra Zhengde -keiserens periode.

Selv om den kinesiske blåhvite keramikken nådde sin sanne storhetstid på XIV -tallet, kom mange av eksemplarene deres til Europa før - påvirkningen av asiatisk koboltmaleri på snøhvit porselen finnes i middelaldersk spansk og italiensk majolika. Alt i det samme XIV århundre brakte portugisiske kjøpmenn blått og hvitt kinesisk porselen til Europa. Det første europeiske porselen etterlignet stort sett vasene i Ming -dynastiet. Blått og hvitt Delftsporselen, blått og hvitt Copenhagen porselen … Og blå og hvite Gzhel -blomster som blomstrer på overflaten av kopper og fat. På 1800 -tallet, i kjølvannet av russisk mote for utenlandsk porselen, prøvde Gzhel -mestere å etterligne kinesisk, Meissen, Delft og København ved å bruke hvitt og blått sammen med fargemaleri. Men den samme gjenkjennelige blå og hvite stilen til Gzhel -maleriet er nesten en moderne oppfinnelse. Den ble designet av kunstneren N. I. Bessarabova på slutten av 40 -tallet i samarbeid med kunstkritiker AB Saltykov.

"Hvitt-blått gull" som gjør deg gal

Vaser fra Ming -dynastiet var av stor verdi for europeerne - tynne, grasiøse, nesten gjennomsiktige … Hemmeligheten bak kinesisk porselen ble ikke gjenstand for avsløring om dødssmerter, og selv i dag er den eksakte oppskriften og produksjonsteknologien ukjent. Produksjonen av porselen var under personlig kontroll av keiseren av det celestiale riket, ovnene ble kalt "keiserlige". Katolske misjonærer, kjøpmenn, alkymister og til og med konger var ivrige etter å lære den "kinesiske hemmeligheten".

Noen av de europeiske herskerne var bokstavelig talt besatt av porselen. For eksempel byttet Augustus av Sachsen, kurfyrsten i Sachsen og kongen av Polen, et grenadierregiment mot flere vaser av Minsk porselen … Generelt truet August lidenskap for innsamling med å bryte statskassen i Sachsen, som var årsaken til hans interesse for alkymi. Bør ikke kvikksølv smeltes til gull? Merkur fungerte imidlertid ikke, men med leire … Det var ved det saksiske hoffet at John Böttger, en alkymist og sjarlatan reddet av kongen fra represalier fra en sint folkemengde, oppfant europeisk porselen, og snart etter ordre fra Augustus, den første porselensfabrikken ble åpnet i Meissen og Dresden. Som i flere år nesten utelukkende var engasjert i å kopiere kinesiske vaser. I dag vokser verdien av Ming -dynastiets vaser bare. I 2006 ble den mest verdifulle vasen, en gang eid av keiser Hong-woo, anskaffet av en kasinoeier fra Las Vegas … for 600 millioner dollar. Vasen ble donert til et museum i Macau.

Vaser - som gratulasjonskort

Tradisjonelle ornamenter av vaser fra Ming -dynastiet anses å være pittoreske bilder av furu, bambus og plomme; drager finnes ofte blant spredning av blomster. Over tid ble maleriene mer voluminøse og mer mangfoldige - mange arter av planter og dyr, mytologiske og historiske karakterer, guder og magiske skapninger, kalligrafi vises i dem … Imidlertid ble disse blå mønstrene skapt ikke bare for skjønnhet - de tjente som "gode ønsker", jixiang - generaliserte gode meldinger, designet for å tiltrekke lykke, helse og rikdom til eierens hus.

Mange motiver fra Jixiang migrerte til vasemaleri fra maleri, illustrasjon, broderi, tekstildekorasjon. Utvalget av visuelle bilder av jixiang er veldig bredt og varierer fra lakoniske blomsterornamenter til komplekse plottscener, fra individuelle hieroglyfer til verselinjer eller illustrasjoner av kjente ordtak.

Det viktigste for kinesisk kultur er ønsket om lang levetid - det er symbolisert av guden for langt liv, Shousin, eller hans egenskaper - fersken og gresskar, samt rådyr, traner, skilpadder, bambusskudd og furugrener. Det mest bemerkelsesverdige symbolet på lang levetid er måneharen og frosken, som slår medisinen for udødelighet i en morter. For å ønske lykke brukte de noen ganger bilder som var i samsvar med hieroglyfen "fu" - for eksempel en flaggermus. Bildet av en padde ble et ønske om rikdom, og en skje var forløperen for en forestående feiring, for eksempel et bryllup.

De er ikke alle blå og hvite

Over tid, i maleriene av vaser fra Ming -dynastiet, ble den klassiske duetten av hvitt og blått, som forårsaket en bølge av imitasjon rundt om i verden, erstattet av andre nyanser. Den blåhvite bakgrunnen var farget med skarlagen, grønn, gul … Først var koboltfirmaet en rød maling, men kildene til pigmentet forsvant raskt.

Senere begynte kinesiske håndverkere å bruke røde malinger hentet fra jernoksid, og et stort utvalg av emaljer og glasurer, som ofte kompletterte dem med bevisst skapte dekorative sprekker som gir inntrykk av antikken til produktet. Turkis og gule emaljer var spesielt populære. Gjennom Ming -dynastiets regjeringstid eksperimenterte mestere med fargestoffer og lette etter nye løsninger, nye komposisjoner, nye teknologier. Og selv om oppskriften på kinesisk porselen forble et mysterium, var oppfinnelsen av de nyeste fargede glassene med tidligere uoppnåelig lysstyrke og styrke et gjennombrudd for produksjon av porselen.