12 beste komposisjoner av Art of Construction Art Photography Competition 2019

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Kunst er et ekstremt bredt og variert konsept. Det tar mange former, det være seg visuelt, auditivt eller opplevelsesmessig, digitalt eller fysisk, skrevet eller avbildet - listen er uendelig. For uendelig menneskelig fantasi og ambisjon. Å, og størrelsen spiller ingen rolle heller! Det mest interessante er at det også er kunst i kunsten. En slags kombinasjonskunst som gir vår oppfatning en ny visjon om hvordan vi lever. La oss se hvordan talentfulle fotografer kombinerte arkitektur og fotografering og hva som kom ut av det.

Både arkitektur og foto er kunstformer. Begge formene kan ikke bare sameksistere sammen i samme miljø, men også tillate fotografen å lage fantastisk og unikt verk. Hvert år arrangerer British Institute of Building (CIOB) fotokonkurransen Art of Building. I ti år har tusenvis av talentfulle fotografer fra hele verden hatt muligheten til å presentere verkene sine for juryen og tilskuerne. Fotografiske arbeider som lar oss se på prestasjonene med moderne konstruksjon og arkitektur fra uventede vinkler. Fra et stort antall fotografier har arrangørene valgt ut 12 beste verk. Tradisjonelt er det to vinnere i konkurransen. Den ene bestemmes av juryen, den andre - ved å stemme på Internett. Resten av vinnerne ble rangert etter antall stemmer som ble avgitt på konkurransens nettsted.

# 1 "Fisk", Pedro Luis Ayuriaguerra Saiz

I år ga dommerne sin preferanse til Pedro Luis Ayuriaguerra Saiz, som filmet City of Science and Art i Valencia. Denne bygningen ser virkelig ut som en gigantisk forhistorisk fisk. Det var ikke lett for Saiz, ettersom han måtte gjøre en stor innsats for å planlegge bildet av Fiskene sine. "Forholdene hadde stor innvirkning på fotografiet: for eksempel var det nødvendig å skyte om natten, det måtte være klart, uten regn og med litt vind, slik at refleksjonen i vannet kunne vises tydelig."

# 2 "Metrostation", Alexander Bormotin

Vinneren av Public Choice -prisen var et imponerende kontrastbilde av Savelovskaya t -banestasjon i Moskva. # 3 "Muralla Roya" av Agnese Sanvito

Fotografen sier at da han filmet dette postmoderne leilighetskomplekset i Spania, hadde han følelsen av at han var i et av maleriene til Giorgio de Chirico. Slike følelser er forståelige, for dette stedet ser bare fantastisk ut. Dette fotografiske verket vant folks hjerter med sin delikate pastellfargepalett. Fotografering styrter oss rett og slett inn i en tilstand av fred og ro. Det er synd, som arrangørene bemerket, at det i år var så få bilder av beskjedne bygninger på bakgrunn av naturen.

# 4 "Axonometri", Grzegorz Tatarsky

Denne futuristiske konstruksjonen av glass og metall viser den dype urbaniseringen av samfunnet vårt, der det er så lite plass til naturens upretensiøse skjønnhet. Det er ganske vanskelig å forestille seg nøyaktig hvordan bygningen, som er fanget av fotografen i dette bildet, faktisk ser ut. Men det var dette uvanlige perspektivet, ovenfra av den underjordiske inngangen til bygningen til National Music Forum i Wroclaw, som fenget publikum. Dette er et godt eksempel på aksonometri i arkitektur.

# 5 "Sea and People" av David Martin Huamani Bedoya

Dette er et sjeldent bilde der arkitektur ganske enkelt smelter sammen med miljøet. Verket gir en følelse av drømming. Her vil jeg bare reflektere over det meningsløse i å være og meningen med livet.

# 6 "Skywards" av Debdatta Chakraborty

Selv om det er klare kriterier for valg av kandidater til offentlig avstemning, viste det seg å være ganske vanskelig å velge det beste av det beste, forklarte arrangørene. Tross alt er bygningene veldig forskjellige, men du må finne noe så uvanlig, et annet syn på hverdagslige ting. Dette fotografiske verket overrasket absolutt publikum.

# 7 "Bexhill Asylum" av Adam Regan

I dette fotografiske arbeidet viste det seg å være så vanskelig å forstå hvordan bygningen ser ut at mange på stemmesiden spurte hva det var. Bygningen ser veldig uvanlig ut, som om den var snudd på innsiden.

# 8 "The Bank" av Jonathan Walland

"Jeg bruker minimalisme som et middel for å gi klarhet. Metoden min forhindrer at betrakteren blir distrahert og holder oppmerksomheten på de reneste elementene i fotografering: form, lys, tekstur og deres interaksjon." Her ble publikum fengslet av en viss kunstnerisk særegenhet i bildet. Dette bildet ser ut som et maleri. Folk tror kanskje at de har sett dette landskapet tusenvis av ganger, men en fotograf kommer og tar et bilde, og du tror kanskje at du ser på det for første gang i livet ditt.

# 9 "Eiffel Bridge", Jose Pesoa Neto

Folk på dette bildet ventet på at gatefestivalen i Portugal skulle begynne. Fotografen sier at da han så på dem, deres vakre harmoniske silhuetter og plassen rundt dem, ville han fange den.

# 10 "At Work", Volker Sander

"Dette fotografiet, tatt i Abu Dhabi, eksemplifiserer det nødvendige samspillet mellom mennesker og bygninger. Uten at folk vasket tårnets gigantiske glassvinduer, ville bygningen se veldig stygg ut," sa Volker Sander.

# 11 "Fargerik blanding", Volker Sander

"På dette bildet ser vi den fredelige sameksistensen mellom gammel og ny arkitektur. Selvfølgelig blander disse bygningene seg ikke, men de er ikke i konflikt med hverandre. De gjenspeiler en kreativ tilnærming til utviklingen av sentrum av Hamburg," - Volker Sander.

# 12 "Kunststück", Pegova Olya

"Tidligere var falske fasader en sjelden midlertidig inntrengning i byrommet. I dag har de allerede blitt en del av landskapet i metropolen og bare fra tid til annen erstattet hverandre. Ser på vinduene, hvelvene og andre arkitektoniske detaljer designet i grafiske redaktører og pent trykt, er det umulig å forstå hva som er skjult bak de falske fasadene. Det kan være et arkitektonisk monument som skal restaureres, skjult for offentligheten, en nødstilfelle i et hus, nybygg eller bare et tomt rom. ved hjelp av digital retusjering, uten å påvirke de falske fasadene. På fotografiene virker mye kjent, men det er allerede uklart hva som faktisk eksisterer og hva som er endret digitalt, og skaper bare en villedende likhet med virkeligheten."

Hvis du er interessert i fotografering, kan du lese artikkelen vår. skogfeer, feminisme og portrettet av Maxim Gorky: arbeidet til den første berømte amerikanske fotokunstneren.