Hemmeligheter for "Ghent -alteret" - et maleri som regnes som det viktigste i maleriets historie

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Alterets offisielle navn - "Tilbedelse av det mystiske lammet" - er et eksempel på Van Eyck -brødrenes høyeste ferdighet. I dag er den oppbevart i katedralen Saint Bavo i Gent og er det mest stjålne kunstverket. Hvilken religiøs mening er skjult på den, og hva er det som tiltrekker ondskapsfulle kritikere og tyver?

Van Eyck -brødrenes arbeid

Brødrene Hubert og Jan van Eyck opprettet "Ghent Altarpiece" i årene 1420-1432. Dette fremgår av inskripsjonen på baksiden av to donorpaneler og ble oppdaget først i 1823 ("Artisten Hubert van Eyck begynte dette verket. Jan (broren), den andre innen kunst, fullførte det på forespørsel fra Jose Veidt i mai 6, 1432 ").

Siden Jan van Eyck anses å være den mye bedre kjente av de to brødrene, har referansen til Jan som "den andre i kunsten" forårsaket mye kontrovers blant noen kunsthistorikere, og forsøkte å tilskrive brorparten av Jans arbeid. Det er sannsynlig at denne inskripsjonen betyr at Hubert var ansvarlig for selve konstruksjonen av alteret, som senere ble malt av Jan (konstruksjonen av alterets polyptyk krever kunnskap om bygningen, og det var nødvendig med helt andre ferdigheter for å male dem). Hubert døde imidlertid i 1426 og alteret sto ferdig i 1432, så Jan overtok resten av arbeidet med kunden.

Alterkomposisjon

Ghent Altarpiece er en kompleks flerdelt konstruksjon (polyptyk), som består av totalt 24 paneler, hvorav 8 er bevegelige og låsbare. Det er totalt rundt 300 figurer gjennom alteret. Det ser ut som en frossen religiøs forestilling, og når det åpnes, åpner det en åndelig veileder for guddommelig åpenbaring.

Åpne alterpaneler

Det sentrale lerretet er dedikert til navnet på alteret og representerer en scene for tilbedelse av et lam. Offeret til lammet er et symbol på drapet på Kristus av hensyn til menneskelig frelse, har også bysantinsk opprinnelse. Det er en fontene foran alteret - et symbol på kristendommen. Til venstre for fontenen er en gruppe rettferdige menn fra Det gamle testamente, til høyre er apostlene, bak dem paver og biskoper, munker og lekfolk.

Det øvre panelet representerer Kristus i herlighet (eller Gud Faderen), til venstre for ham er Guds mor, til høyre for Kristus er døperen Johannes. Dette er store og viktige figurer av alteret, kombinasjonen som ligner den bysantinske bildetypen (jomfru Maria og døperen Johannes 'forbønn for frelse av menneskelige sjeler). Dette blir fulgt av bilder av engler som spiller musikk. Nakenfigurene til Adam og Eva fullfører serien. Over Adam og Eva er scener av Kains drap på Abel og ofringen av Kain og Abel.

Lukket utsikt over alteret

Det lukkede alteret viser kunngjøringen - en scene der erkeengelen Gabriel kunngjør for Maria at hun vil være Kristi mor. Figurene til engelen og Maria er på ytterkanten av panelene. Den Hellige Ånd (due) svever over Maria. De to tilstøtende scenene i sentrum er rent sjangerscener fra hverdagen. Ved siden av jomfru Maria, i en innfelt nisje, er et sølvbrett, en liten hengekanne og et linhåndkle som henger fra disken. Disse objektene tilsvarer ikonografien fra den perioden og betegner symbolikken for Jomfruens renhet. De nedre panelene på alteret er representert av donorers ekstreme figurer (Jos Veidt og hans kone), atskilt med statuer av to hellige - Johannes døperen og Johannes teologen. Den øverste raden av malerier viser figurer av profeter og hedenske profetinner fra Det gamle testamente, eritreiske og kumiske sibiler (sibiler er kvinnelige skikkelser fra antikkens Hellas og Roma som spådde Kristi komme).

Belysningsteknologi

Den relativt store størrelsen på panelene tillot Jan van Eyck å demonstrere sitt talent som en lysmester: retningsbestemt lys, metning, den mykeste belysningsskalaen i skyggegradering, bygningsrom gjennom lys og skygge, symfonier av refleksjon og brytning, levende overflatestrukturer - alt dette er refleksjoner av ekte og guddommelig lys., perfekt blanding av guddommelig opplysning med den skapte verden - og alt dette er beskrevet i maling. Van Eyck skaper en verden i maleriet like vesentlig og virkelig som verden utenfor maleriet.

Oljeteknologi - en innovasjon av Jan van Eyck

Jan van Eyck er ikke bare kjent for det høyeste detaljerte håndverket, men også for sine innovasjoner innen maleri. Tempera -maling er laget på grunnlag av pulverpigmentblandinger. Tempera har en ulempe: malingen tørker raskt ut, og det blir veldig vanskelig å justere lerretet og påvirker kvaliteten. Men oljeteknikken i denne saken er mer praktisk: malinger blandes med olje, de kan fortynnes med vann, løsningsmiddel, endre nyanser og oppnå den beste effekten for kunstneren. Oljeteknologi tillater lagdeling. Det var Jan van Eyck som klarte å lage en utrolig oljemaling, som tillot forfatteren å oppnå enestående skjønnhet og detaljrikdom (ansikter er individualisert ned til minste detalj, dekorasjoner er malt så luksuriøst at selv deres glans og utstråling formidles til betrakteren, formidles det omkringliggende landskapet med høy nøyaktighet). Etter arbeidet til Jan van Eyck spredte oljeteknikken seg og ble populær i hele Europa.

Altergivere

Donorene (kundene) til alteret var den velstående familien til kjøpmann Jos Veidt og kona Elizaveta Borlut. Til tross for at Jan van Eyck var i tjeneste for hertugen av Burgund, forhindret dette ham ikke i å ta private ordre. En av dem var ordren om Ghent -altertavlen fra Jos Veidt og hans kone. Som de fleste lånere fra renessansen var Jos Veidt en velstående kjøpmann som forsøkte å sone for overdreven kjærlighet til penger, og brukte noe av det på religiøs kunst. Veidt, en innflytelsesrik innbygger i Gent, bestilte opprettelsen av altertavlen til katedralen Saint Bavo. Med tanke på at kona også var deres velstående aristokratiske familie, hadde han rikelig med penger, og han sparte åpenbart ikke utgiften. Særpregede givere (Jos og hans kone) vises til venstre og under i bønnestilling, knelende i tradisjonelle giverstillinger, vendt mot hverandre og ser på midtpanelene. Selv om nærværet av deres tilstedeværelse vil falme over tid, vil deres identitet som beskyttere av kunstverket forbli intakt.

Katastrofer og bortføringer

I seks århundrer led alteret mange katastrofer: det brant nesten ut i en brann, ble sensurert, solgt, smidd, lagret under upassende forhold. I tillegg er Ghent Altarpiece det mest stjålne kunstverket i verden. Han ble kidnappet 13 ganger! På en eller annen måte ble alteret alltid returnert til hjemlandet - til katedralen Saint Bovon i Gent, hvor det er oppbevart den dag i dag. I 1566 prøvde kalvinistene å brenne alteret som et katolsk ikon, men de katolske ridderne klarte å redde mesterverket ved å demontere og skjule alle panelene. I 1781 ble keiser Joseph II rasende over nakenfigurene til Adam og Eva og beordret å ta bildene sine til biblioteket i katedralen. Deretter ble de overført til Brussel -museet. I 1794 tok Napoleons tropper fire sentrale fragmenter til Paris. Etter fallet av Napoleon -regimet, returnerte den nye herskeren Louis XVIII dem til Gent, og i 1816 skjedde en annen ulykke: katedralens prest, som utnyttet biskopens fravær, stjal to paneler av alteret og solgte dem til Kong Frederick William III av Preussen. Det var først i 1923 at alle deler av alteret ble gjenforent, og i 1934 skjedde det en kidnapping: ukjente personer stjal paneler med de rettferdige dommerne og døperen Johannes. Det andre fragmentet ble returnert til hjemlandet, og det første ble aldri funnet (i 1945 ble det erstattet med en kopi av verket til Jef van der Veken). Den neste bortføringen fant sted under andre verdenskrig, da "Ghent -alteret "ble stjålet etter ordre fra Hermann Goering. I 1943 ble van Eyck -mesterverket reddet av de allierte, og den opprinnelige alterrammen av Hubert van Eyck ble ødelagt under den religiøse kampen mot den katolske kirke og pavelig myndighet. Van Eyck -brødrenes arbeid, med sin virtuose teknikk, høyeste detaljerte håndverk, realisme og åndelige inspirasjon, fullt ut reflektert i "Ghent -alteret", kan radikalt forandre vesteuropeisk maleri og inspirere kunstherrer. Siden 2012 har det foregått en åpen restaurering av "Ghent -alteret", som er planlagt ferdigstilt i 2020.