Innholdsfortegnelse:
Video: Hvorfor Marat døde på badet: Det største mysteriet om nyklassisisme og mysteriet om en revolusjonærs sykdom
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Jacques-Louis David er en av dem som skapte en revolusjon i kunsten fra 1700-tallet. Han var banebrytende for en ny maleretning, kalt nyklassisistisk, og hans landemerkeverk "Death of Marat" inneholder både politiske overtoner og den personlige tragedien til den avdøde journalisten. Hvorfor er helten i bildet avbildet i et badekar, og hva har forskere og leger kranglet om i 200 år?
Når du blar gjennom de franske graveringene på 70- og 80 -tallet på 1700 -tallet, føler du levende hvordan de kommende hendelsene ble forberedt. Du begynner å forstå hvorfor folk klemmer hverandre, hvorfor de gråter med vennskapstårer. De har en forutsetning: de vil ikke ha mye tid til å nyte solens lys. Diktaturet til Marquise Pompadour: "After us, even a flood" - har blitt en forferdelig virkelighet.
"Marats død"
Det aktuelle maleriet "The Death of Marat" gjenspeiler dødens ekte skrekk. Den ble fullført i 1793, fire år etter starten på den franske revolusjonen. Death of Marat er et politisk ladet verk dedikert til en viktig hendelse i epoken. I dette tilfellet er det attentatet mot Jean-Paul Marat, en radikal politisk teoretiker, venn av David og en sentral skikkelse i den franske revolusjonen. Revolusjonære ideer ble også stort sett formet av 1700 -tallets opplysningstid. I løpet av denne tiden strømmet filosofer, forfattere og andre intellektuelle til Paris, hvor de diskuterte, skrev og formidlet ideene sine i form av brosjyrer, bøker og aviser. Tidligere lege og vitenskapsmann Jean-Paul Marat forlot sin praksis til fordel for journalistikk og grunnla avisen L'Ami du peuple (People's Friend) i 1789 for å fordømme revolusjonærene.
Fra et politisk synspunkt sammenfaller Marats synspunkter med jakobinerne, et av de mest radikale partiene. Deretter ville han bli leder for denne gruppen, noe som ville føre ham til uenighet med Girondins, en annen revolusjonær gruppe som Marat regelmessig "angrep" fra sin fremtredende plattform. Han var talsmann for de lavere klassene og publiserte sine inderlige synspunkter i hefter og aviser. Som forventet gjorde Marats iøynefallende kritikk av noen innflytelsesrike individer og grupper i Frankrike ham et hovedmål for motstandere. I 1790 slapp han smalt fra arrestasjonen. Mange ganger ble han tvunget til å gjemme seg. Og i 1793 ble han drept i sitt eget hus.
Blodig dag 13. juli 1793
13. juli 1793 drev Marat sin journalistikk på badet som vanlig. For dette formålet ble det designet et spesielt badekar med bord. Faktum er at Marat led av en kronisk hudsykdom, som han måtte tilbringe lange timer i et medisinsk bad. En av disse dagene kom en gjest til ham, som ble rapportert av kona. Det var Charlotte Corday, som uttrykte et ønske om å dele konfidensiell informasjon med Marat med en gruppe flyktende Girondins. I motsetning til konas ønske inviterte Marat likevel den fremmede på badet for en samtale. På slutten av samtalen kjørte Girondines hemmelige støttespiller Corday uventet en 5-tommers inn i hjertet av Marat, og gjemte seg deretter i huset hans, hvor hun senere ble funnet, arrestert og henrettet med en guillotine. Marat, en nær venn av Jacques-Louis David, ble betrodd to oppgaver: å organisere en begravelse og male et bilde med en dødssted.
Sammensetning og detaljer
I likhet med Davids andre nyklassiske malerier har Death of Marat en perfekt balansert komposisjon. Marat og badekaret hans danner et horisontalt plan i forgrunnen, som fremhever det minimalistiske bakteppet på scenen. Hele bildet ligner en teaterproduksjon: bakgrunnen spilte en rolle og også med fordel organiserte aksenter (hovedpersonen, det blodige våpenet og lappen). Som om et øyeblikk fra et skuespill ble fanget i fargene til David.
Marat holder et brev i den ene hånden, som Corday brukte for å få tillatelse til å se Marat. Brevet lyder: "13. juli 1793 Marie Anne Charlotte Corday til Mr. Marat:" Jeg er ulykkelig, og derfor har jeg rett til din beskyttelse. " Sammensetningen av Marats hengende hånd er veldig interessant. Faktum er at David beundret arbeidet til Caravaggio, og spesielt arbeidet hans "Entombment". Maleriet viser også Kristi hengende hånd. Det er sannsynlig at hun ble en inspirasjonskilde for David. Det er ingen overdrivelse å si at David malte Marat som et bevisst forsøk på å fremkalle et Kristuslignende bilde. I sin død av Marat brukte David en grei og kompromissløs stil. Spesifikke aksenter. Ingen ytterligere detaljer om interiøret, tidspunktet på dagen, status eller opprinnelse til personen. I likhet med Christ Caravaggio ser vi bare den halvnakene figuren til den tragiske martyren.
Detaljer om sykdommen
Etter drapet på den franske revolusjonæren på badet, lurte mange leger og forskere - hvorfor brukte Marat så mye tid på badet? Et farlig yrke tvang Marat ofte til å løpe og gjemme seg. Han tilbrakte år med å gjemme seg på loftet og til og med i de parisiske kloakkene for å unnslippe fiendene sine. Det er en oppfatning at det nettopp var å være i kloakken som førte til at Marat pådro seg en smittsom hudsykdom. Men i 1793 hadde Marat endelig et stabilt hjem og evnen til å behandle en stadig mer smertefull hudtilstand. I løpet av de siste månedene av livet hans, søkte han lindring fra kløende blærete hud i forlengede badebehandlinger der han jobbet og mottok besøk av venner og gjester. Badet ble fortynnet med mineraler og medisinske siruper for å lette smerten. Bandanaen, som ble viklet rundt hodet, ble dynket i eddik for å lindre ubehag.
Basert på moderne DNA -forskning (fra de overlevende papirene fra Marat) antyder forskere at Marat led av en soppinfeksjon, senere infisert med bakterier, noe som førte til en kløende tilstand. Den antatte diagnosen er seboreisk dermatitt, og dermed ble den eneste frelsen i løpet av livet - et bad - senere det tragiske dødsstedet for en revolusjonær journalist.
Anbefalt:
Hvordan det største tempelet dukket opp i sentrum av Moskva på stedet for det største bassenget
Der nå står katedralen i den russisk -ortodokse kirken, Kristus Frelserens katedral på Volkhonka, for bare 25 år siden var det et stort basseng. Ikke engang bare stort - stort, det største i Sovjetunionen. Det ble stengt akkurat på disse datoene, i midten av september i 1994, før et tempel ble bygget i stedet
Hvorfor det største sanatoriet i Det tredje riket aldri har sett en ferie: Den gigantiske helsefabrikken på øya Rügen
Verdens største hotell ligger på øya Rügen i Østersjøen. Den har 10.000 soverom med havutsikt. Hotellet strekker seg over tre miles langs rene sandstrender. Men det er 70 år siden den ble bygget, og veggene var aldri bestemt til å se turister
Hvorfor døde kvinner rundt Ivan the Terrible: mysteriet om Kremls kvinnelige kirkegård
På nittitallet ble Russland aktivt interessert i sin pre-revolusjonære fortid, og prøvde å se hvordan det ikke ser ut gjennom den vitenskapelige marxismens optikk. Det var da forskere begynte å studere "kvinnekirkegården i Kreml" - en gammel nekropolis hvor kvinner fra familiene til Moskva -prinser og tsarer ble begravet. Inntil da ble den historiske verdien av gravene deres ignorert
Hva skjedde i det russiske badet: Hva gjorde bannikken med hage, hvordan de beskyttet seg mot onde ånder og andre lite kjente fakta
I Russland har badekaret alltid blitt tatt på alvor. Det ble brukt ikke bare til å vaske og ta et dampbad, men også som en slags polyklinikk - healere var engasjert i helbredelse der, herdet forkjølelse, blåmerker og forflytninger og andre sykdommer, og bondekvinner fødte barn i badehuset. Etter å ha oppvarmet badehuset, samlet kvinnene seg i det for å spinne. Men dette stedet har alltid blitt ansett som urent, ifølge folket gjemte det seg urene ånder i det. Derfor ble badehuset ofte brukt til å spille kort, spådom, ringe do
Mysteriet om "Ladies with the Unicorn": Hvorfor var det ingen som gjenkjente Raphaels maleri på begynnelsen av det tjuende århundre
På begynnelsen av 1500 -tallet skapte Raphael Santi maleriet "The Lady with the Unicorn", som var inkludert i "gullfondet" til maleriet fra høyrenessansen. Forfatteren kunne ikke engang forestille seg at i løpet av noen få århundrer ville lerretet hans blitt endret uten anerkjennelse, og kunstkritikere ville argumentere hvis forfatterskap det tilhører