Innholdsfortegnelse:

Hva russiske operaer trenger å bli hørt, bare fordi verden applauderte dem
Hva russiske operaer trenger å bli hørt, bare fordi verden applauderte dem

Video: Hva russiske operaer trenger å bli hørt, bare fordi verden applauderte dem

Video: Hva russiske operaer trenger å bli hørt, bare fordi verden applauderte dem
Video: Nastya, Maggie and Naomi - DIY for kids - YouTube 2024, Kan
Anonim
Image
Image

Russisk opera ble født i en tid da fransk, tysk og italiensk allerede var i sitt beste år. Snart nappet den russiske operaskolen ikke bare med, men overgikk også konkurrentene og vant sitt publikum i forskjellige land. I dag settes klassiske operaer av Tchaikovsky og Mussorgsky, Prokofiev og Shostakovich på de beste scenene i verden. Dagens anmeldelse inneholder de beste russiske operaene som har hatt suksess i utlandet på forskjellige tidspunkter.

1800 -tallet

Scene fra Mikhail Glinkas opera Ruslan og Lyudmila
Scene fra Mikhail Glinkas opera Ruslan og Lyudmila

I andre halvdel av 1800 -tallet var russisk musikk ganske populær i utlandet. I Dresden ble operaen "Bianca og Gualtiero" av Andrei Lvov mottatt med applaus, i Weimar kunne de se operaen "Siberian Hunters" av Anton Rubinstein. Glinka's A Life for the Tsar og Ruslan og Lyudmila ble vellykket fremført på flere europeiske scener, senere ble Pjotr Tsjaikovskijs Spadronning, Eugene Onegin og The Maid of Orleans iscenesatt. I USA var Anton Rubinsteins "Nero" en suksess, og "The Demon" av samme forfatter var i London.

Første halvdel av 1900 -tallet

Scene fra operaen Spadronningen av Pjotr Tsjaikovskij
Scene fra operaen Spadronningen av Pjotr Tsjaikovskij

På dette tidspunktet ble Tchaikovsky's The Queen of Spades med hell presentert i New York, selv om den ble vist på tysk. Hun ble fulgt av Mussorgskys "Boris Godunov", "Prince Igor" og "Sorochinskaya Yarmarka" av Borodin, "Eugene Onegin" på italiensk, og også "The Snow Maiden" av Rimsky-Korsakov. På slutten av 1920-tallet ble Alexander Dargomyzhskys "The Stone Guest" satt opp på Salzburg-festivalen, og Emmanuel Kaplan og Sophia Preobrazhenskaya fremførte hovedrollene i Rimsky-Korsakovs opera "Koschey the Immortal".

Andre halvdel av XX århundre

Scene fra operaen "Boris Godunov" av Modest Mussorgsky
Scene fra operaen "Boris Godunov" av Modest Mussorgsky

Under andre verdenskrig, og deretter den kalde krigen, ble russiske operaer knapt arrangert i Europa. Unntaket var Boris Godunov, som likte suksess i Salzburg. I denne byen ble operaen iscenesatt fra 1965 til 1967. På samme tid ble hoveddelen sunget av Nikolai Gyaurov, en bulgarer etter nasjonalitet, Grigory Otrepiev ble spilt av Alexei Maslennikov. På begynnelsen av 1970 -tallet klarte utenlandske lyttere å kjøpe en innspilling av Boris Godunov og høre de fantastiske delene av Det hellige nar fremført av Alexander Maslennikov og Marina Mnishek fremført av Galina Vishnevskaya.

Scene fra operaen "Eugene Onegin" av Pjotr Tsjaikovskij
Scene fra operaen "Eugene Onegin" av Pjotr Tsjaikovskij

På New York Metropolitan Opera var interessen for russisk musikk mye høyere. I 1943 og 1977 ble sesongen av det viktigste amerikanske teatret åpnet av Boris Godunov, i 1957 kunne publikum nyte Eugene Onegin, i 1950 - Mussorgskys Khovanshchina. På grunn av mangel på talentfulle russisktalende operasangere i Vesten, klarte ikke amerikansk publikum å lytte til russiske operaer i originalen. Bare av og til hørte russiske stemmer på scenen da solister fra Bolshoi Theatre kom på turné.

Scene fra operaen "Khovanshchina" av Modest Mussorgsky
Scene fra operaen "Khovanshchina" av Modest Mussorgsky

Likevel klarte han i 1972 å iscenesette Spadronningen i originalen, og brukte i forestillingen den svenske tenoren Nikolai Gedd, som hadde russiske røtter, og sopranen Raina Kabaivanska fra Bulgaria. Samtidig måtte kunstnerne lære russisk tale- og vokalspråk ved hjelp av en veileder Georgy Tsjechanovskij. I 1974 hørtes Boris Godunov ut på russisk i New York, og siden 1977 har Eugene Onegin blitt spilt på russisk, og siden 1985 - Khovanshchina.

1990-2000-tallet

Scene fra operaen "The Enchantress" av Pjotr Tsjaikovskij
Scene fra operaen "The Enchantress" av Pjotr Tsjaikovskij

På begynnelsen av 1990 -tallet begynte russiske operaer å settes opp i utlandet mye oftere. Operaene av Nikolai Rimsky-Korsakov "Mozart og Salieri" og "The Golden Cockerel" var populære i Europa. Repertoaret for kjente teatre inkluderer Pjotr Tsjajkovskijs The Enchantress, Sergei Prokofievs The Gambler, samt Francesca da Rimini, The Covetous Knight og Aleko av Sergei Rachmaninoff.

New York viste Dmitry Shostakovichs Lady Macbeth fra Mtsensk -distriktet, Pjotr Tsjaikovskijs Iolanta og Mazepa, Prokofjevs gambleren og krig og fred. Valery Gergiev, sjefdirigent for Mariinsky -teatret, og solister fra St. Petersburg.

Scene fra operaen "War and Peace" av Sergei Prokofiev
Scene fra operaen "War and Peace" av Sergei Prokofiev

En virkelig sensasjon på Metropolitan Opera i 2002 ble gjort av operaen War and Peace, iscenesatt sammen med Mariinsky Theatre, regissert av Andrei Konchalovsky. Unge Anna Netrebko fremførte rollen som Natasha Rostova, og bildet av prins Andrei Bolkonsky ble strålende legemliggjort av Dmitry Hvorostovsky.

Scene fra operaen "Prince Igor" av Alexander Borodin
Scene fra operaen "Prince Igor" av Alexander Borodin

Nesten hundre år etter premieren på prins Igor i New York, ble den satt opp igjen på Metropolitan Opera i 2014, regissert av Dmitry Chernyakov, og med hovedrollen på Mariinsky Theatre Ildar Abdrazakov.

Fra begynnelsen av 2000 -tallet til i dag var Salzburg -festivalen vert for Mussorgskys operaer Boris Godunov og Khovanshchina, Tsjaikovskijs Mazepa, Spadronningen og Eugene Onegin, Prokofjevs krig og fred, Stravinskijs opera Nightingales”,“Lady Macbeth fra Mtsensk -distriktet”av Shostakovich.

Scene fra operaen The Snow Maiden av Nikolai Rimsky-Korsakov
Scene fra operaen The Snow Maiden av Nikolai Rimsky-Korsakov

Rimsky-Korsakovs The Snow Maiden, Tsjajkovskijs Iolanta og Nøtteknekkeren og Boris Godunov av Mussorgsky iscenesatt av den belgiske regissøren Ivo van Hove ble vellykket vist på Paris National Opera. "Prince Igor" er regissert av den australske regissøren Barry Koski.

Anatoly Solovyanenko ble den første russiske tenoren som ble invitert til det beste operahuset i USA. Han viet 30 år til Kiev Opera and Ballet Theatre, og sangene og ariene hans er slående selv i dag.

Anbefalt: