Innholdsfortegnelse:
Video: Estiske Aivazovsky og 1000 av landskapene hans jaget av private samlere: Selvlært kunstner Sergei Lim
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Det er vanskelig å finne en person som ikke ville bli beundret av havet, enten det er den endeløse overflaten eller de rasende elementene i bølgene, klar til å rive og svelge alt på vei inn i avgrunnen deres. Dette er akkurat det havet skriver utrolig spennende, og beundrer blikket. maler fra Tallinn Sergey Lim. Hans verk gleder og begeistrer måten elementene kan glede og begeistre på. I dag får du muligheten til å se et praktfullt galleri med sjølandskap av kunstneren, som noen ganger kalles den estiske Aivazovsky.
Noen få ord fra historien til sjøbildet
Til å begynne med vil jeg si at havlandskapets historie har mer enn syv århundrer. Og i den grunnleggende formen vi er vant til å se marinaen, skilte den seg ut som en uavhengig type landskapsmaleri, bare på begynnelsen av 1600 -tallet.
I løpet av de siste tre århundrene har mange artister jobbet i denne sjangeren, og merkelig nok så alle på havet som et objekt for sin kreativitet, på sin egen måte. Noen fokuserte på kampscener på vannet, andre - gjorde en skjevhet mot romantikk. Det var også de som, etter å ha fullstendig revidert presentasjonen av havrommet, skildret inntrykk og følelser som oppstår i kontemplasjonens øyeblikk.
Og det er ikke for ingenting de sier at vann er en av tre ting du kan se på i uendelig lang tid. Seascape kan både roe og berolige betrakteren, og begeistre fantasien, overveldende av følelser, som brennende bølger. Utvilsomt er lyrikk - på den ene siden og drama - på den andre siden veldig attraktiv for den menneskelige oppfatningen av verden. Derfor var og er dette temaet grunnlaget for deres arbeid for mange artister.
Og i dag vil vi snakke om den talentfulle samtidige marinemaleren Sergei Lima, som dyktig skaper pittoreske landskap med et marint tema, som bokstavelig talt lokker og fascinerer betrakteren med sine endeløse vannrom, samt dramaet til det "kokende" elementet. Det er det stormfulle havet som er hesten som har blitt nøkkelen for den moderne marine maleren i hans arbeid.
Det mest utrolige er imidlertid at Sergey Lim er en selvlært artist. Denne mesteren har absolutt ingen spesiell kunstutdanning. Han mestret teknikken og fargen, spesielt komposisjonen og tegningen på egen hånd, og stolte på intuisjon og studerte arbeidet til andre marine malere, inkludert Aivazovsky.
Som Ivan Konstantinovich jobber Sergei Lim utelukkende innen oljeteknologi. For olje, på best mulig måte, formidler vannets glatthet og glans i solen, sjøskum og selvfølgelig himmelsk rom. Forresten, himmelen på mange av kunstnerens lerret er nesten like mye som havet, slående i sin skjønnhet - det som om det smelter sammen med ham i harmonisk enhet, og gjør horisontlinjen uskarp.
Noen få ord om mesteren
Kunstneren Sergei Lim ble født i Tallinn i 1972. Utdannet ved en jernbaneteknisk skole i St. Petersburg med en grad i kjølemekaniker. Men i livet måtte kunstneren mestre mange andre yrker i sitt liv. Han jobbet på jernbanen, og i handel, og på en ambulanse, og var selv engasjert i reparasjonsarbeid. Men i det andre tiåret har han jobbet tett på lerretene sine, som avslører all skjønnheten i havet. Han var til slutt overbevist om at maleri ble livets viktigste virksomhet.
Sergey Lim, som snakker om seg selv, sier:
Og merkelig nok har koreanerne en interessant tradisjon der de regnes som de viktigste datoene i en persons liv - ett år og 60 år. Så når babyen blir ett år, sprer de alle slags ting foran ham. Og det faktum at han er den første til å hente, viser den profesjonelle fremtiden hans. For eksempel var en gutt som tok ris bestemt til å bli bonde. Og lille Sergei tok umiddelbart opp en blyant. Derfor tror maleren selv at han var bestemt til å bli kunstner av selve skjebnen ovenfra.
I ti år av sin kreative karriere har kunstneren skapt mer enn tusen havlandskap, hvor brorparten allerede har solgt til private samlinger av kunstelskere i Russland og Estland, mange av Sergeis malerier gikk til Frankrike, Finland, Sverige. Sammenlignet med Aivazovsky svarer den selvlærte artisten ydmykt at han fremdeles er langt fra den verdensberømte Ivan Konstantinovich. Dessverre er Sergey Lim i dag lite kjent for allmennheten, men jeg tror at han fortsatt har alt foran seg.
Fortsetter temaet til den berømte sjølandskapsmaleren Ivan Aivazovsky, som tidvis endret sin rolle og jobbet med landskapslandskap, les en fascinerende artikkel: Hvorfor er det forbudt å vise to malerier av sjølandskapsmaler Aivazovsky i Russland i dag?
Anbefalt:
Som selvlært kunstner ble han en berømt mester i "vinstilleben", etter å ha kommet med en ny akvarellteknikk
Tro det eller ei, det du vil se nå er ikke fargefotografier i det hele tatt, slik det kan virke ved første øyekast, men fantastiske akvareller av den selvlærte amerikanske artisten Eric Christensen. Når du ser på arbeidet hans, forstår du mer enn noen gang at det ikke er noen grense for menneskelige evner. Likevel støtter ikke kunstkritikere alltid arbeidet til denne mesteren, og anser ham som bare en "redrawer". Hva tror du?
Originale malerier av en hviterussisk kunstner jaget av verdensmuseer og samlere: Anatoly Kontsub
"En kunstner med et uttalt forfatteransikt …" - langt fra enhver samtidskunstner kan sies det. Men den hviterussiske maleren og keramikeren fra Bobruisk Anatoly Kontsub fortjener med rette å bli kalt det. I dag inntar navnet hans en av de første linjene i vurderingen av de beste samtidskunstnerne i Hviterussland, og verkene hans pryder museer og private samlinger i mer enn ett land i verden. Og i dag i vår publikasjon vil vi introdusere deg for arbeidet til denne ekstraordinære mesteren
Moskva, som ikke lenger eksisterer, om de nostalgiske primitive landskapene til Sergej Volkov
Ikke ofte, når du tenker på moderne kunstverk, kan du få oppriktige positive følelser og estetisk nytelse, smile vennlig og føle en liten smak av nostalgi. Etter å ha kommet i kontakt med arbeidet til Moskva -kunstneren Sergej Volkov, som arbeider i sjangeren til et primitivt bylandskap, fanger imidlertid spekteret av disse livlige følelsene bokstavelig talt betrakteren til nostalgisk fangenskap. Vi gjør deg oppmerksom på et utmerket utvalg av malerier dedikert til Moskva og muskovitter på 70-80-tallet
Ektefeller-artister fra Ukraina duetter maler landskap, som blir jaget av samlere fra hele verden
Den kreative tandem til ektefellene Valentina og Yuriy Kozyar, representanter for den ukrainske malerskolen, er et svært sjeldent eksempel på harmonisk enhet mellom to selvforsynende individer og talentfulle natur til en mektig kunstnerisk kraft. Fra studentbenken til i dag har dette paret laget et unikt forfattermaleri, som er etterspurt i mange land i verden
Som en selvlært kunstner ble Pavel Fedotov akademiker og på grunn av det som endte livet hans på et psykiatrisk sykehus
Et enestående tilfelle var da kunstneren Pavel Fedotov, uten spesialutdannelse, ble tildelt tittelen akademiker for maleri og gikk inn i russisk kunsthistorie i århundrer med sine sjangers satiriske malerier, som gjorde et sprut i midten av 1800 -tallet. Og den selvlærte kunstneren malt som Gud vil legge på sjelen hans. Popularitet, anerkjennelse, berømmelse, tittel, det så ut til, her er det - lykke. Men på berømmelsestoppen skjedde det noe som brøt og ødela maleren