Video: Glassmesterverk av gullsmed fra 1800 -tallet som tjente som et vitenskapelig verktøy for skoler og universiteter
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Leopold og Rudolph Blaschka er kanskje mest kjent for å ha laget en samling glassblomster til Harvard. Men sammen satte de sitt preg og skapte tusenvis av modeller av marine virvelløse dyr som fremdeles er av stor verdi for de fleste moderne forskere i dag.
På 1860 -tallet, da den tsjekkiske glassblåseren Leopold Blaska begynte å forme modeller av undersjøiske skapninger, hadde den industrielle revolusjonen, befolkningsveksten og klimaendringene ennå ikke ødelagt det marine biologiske mangfoldet. I tre tiår har Leopold og sønnen Rudolph ved hjelp av metoder som fremdeles forvirrer eksperter laget mer enn ti tusen glassmodeller av planter og innbyggere i undervannsriket, utført i minste detalj. Noen av dem ble opprettet spesielt for utdanningsformål ved Harvard University.
De to tilhørte et langt dynasti av glassblåsere: Blaschka -familien hadde jobbet i området siden det femtende århundre. Leopold begynte selv å lage glasssmykker som en del av en familiebedrift, men senere endret interessene seg. Hans interesse for å lage glass inspirert av naturens verden sies å ha startet på en havreise til USA, der skipet hans stoppet på Azen -øyene, hvor han så mange maneter i vannet.
Dette inspirerte mannen til å bli interessert i marint liv, og han begynte å lage glassmodeller av skapninger og planter som finnes i havet. Sønnen Rudolph jobbet senere med ham på disse modellene. Før de begynte i Harvard, ga de også mange museer og universiteter rundt om i verden glassmodeller for utdanningsformål. For eksempel, i Skottland, eier nasjonalmuseet i Edinburgh for tiden nesten hundre glassmodeller. Noen av Blaschks verk finnes også i Glasgow, University of Glasgow Hunter Museum og Kelvingrove Art Gallery.
Opprinnelsen til populariteten til glassmodeller av Blaschk -familien kan spores tilbake til det nittende århundre, da slike modeller var av spesiell verdi for vitenskapen. I denne perioden var det vanlig på museer å inkludere modeller av gjenstander, ikke bare overlevende versjoner av tingene selv. For utdanningsformål så noen på modeller som like verdifulle som virkelige ting, og etterspørselen etter dem vokste. På 1700 -tallet ødela opplysningstiden og den franske revolusjonen de gamle sosiale og religiøse institusjonene.
I stedet for dem dukket vitenskap og utdanning opp som nye skinnende branner. Selv om konseptet om et uforanderlig Guds rike har blitt utfordret av evolusjon, har den naturlige verden blitt gjenskapt i taxidermi og dioramaer på museer rundt om i verden. Dyreparker, botaniske hager, akvarier og museer har vært opptatt av å lage sine egne miniatyr kunstige universer.
Imidlertid, frem til slutten av 1800-tallet, var det ikke vanlig å bruke glassmodeller for å lære botanikk: plantene ble enten tørket eller modeller ble laget med papir-maché eller voks.
Men Blaschkoy valg av glass som materiale for modellene hans viste seg å være ideelt for å reprodusere former for sjødyr, inkludert koraller, maneter, blekksprut, blekksprut, sjøstjerner, sjøkurker og blæksprutter.
Leopolds arbeid med glassmodeller av marint liv var også delvis et svar på behovet for å finne en måte å vise marine virvelløse dyr for studier. Virvelløse dyr hadde en tendens til å forfalle når de ikke lenger var i sitt naturlige habitat og ikke kunne overleve uten vann, og forsøk på å holde de døde mislyktes da de raskt forfalt, selv om de ble bevart i alkohol. I tillegg kan slike modeller vise fargene på skapningene, da de hadde en tendens til å forsvinne raskt så snart de virkelige dukket opp på overflaten.
Blaski Glassverk var viktige fordi de var forut for epoken med undervannsfotografering, så modellene deres var den beste muligheten til å se bilder av undervannsplanter og skapninger. Slike figurer ble ivrig kjøpt av institutter og skoler, så vel som ivrige samlere som ønsker å få denne eller den skapningen i samlingene sine.
En av de største stativene med glassprøver (cirka seks hundre stykker) tilhører Cornell University i USA, hvor den inntil nylig ble nesten glemt, gjemt på et lager i forfall.
Men på begynnelsen av nittitallet av forrige århundre, som ung professor, begynte Dr. Drew Harwell, etter å ha oppdaget "tidskapsel" for marinbiologi fra XIX århundre, å katalogisere samlingen.
De siste årene har forskere begynt å sammenligne Leopolds marine arbeid med dagens marine liv for å se om noen av artene en gang opprettet av duoen ikke eksisterte.
Undervannsverdenen deres er en unik mulighet til å se på tarmen til Moder Natur selv, som eksisterte for mer enn et dusin år siden.
Og for å fortsette emnet, les om hvordan en fransk gullsmed Lucien Gaillard klarte å avdekke hemmelighetene til japanske mestere og lag virkelig fantastiske benkam, brosjer og andre smykker.
Anbefalt:
Hogwarts er ekte: 10 britiske universiteter som ser ut som fantastiske middelalderslott
Kanskje mange flere enn en gang ønsket å være i stedet for Harry Potter, bare fordi det var en utrolig drøm å studere på et slott som ligner på Hogwarts. Som lett kan gå i oppfyllelse med et glimt av de historiske og vakre bygningene som faktisk er utdanningsinstitusjoner fylt med staselige buer, lange korridorer, frodige hager og torg og biblioteker i utrolige proporsjoner. Til din oppmerksomhet - de vakreste universitetene fra hele Storbritannia
Hvordan skille forhistoriske verktøy fra gamle mennesker fra vanlige steiner
Om de fjerne tider som ikke var inkludert i noen krønike, er nå kun kjent takket være arkeologiske funn - nærmere bestemt steinverktøy laget av mennesker for tusenvis og millioner av år siden. De ser ikke ut som moderne instrumenter, og ligner generelt noen ganger vanlige steiner. Hvordan klarer forskere å skille en enkel brostein fra det mest verdifulle historiske beviset på menneskelig evolusjon? Kan noen av oss bestemme hvilken av steinene hånden til en hominid, forfader til det moderne mennesket, berørte?
Hvordan ord fra Bibelen tjente som tema for mange malerier fra renessansen: "Ikke rør meg"
Når de valgte et tema for et nytt verk, vendte renessansekunstnere ofte til dette emnet. Det var ikke en av de mest utbredte, som for eksempel kunngjøringen, og åpnet ikke muligheter for et så populært bilde av den nakne kroppen i den epoken som historien i Det gamle testamente om Susanna og de eldste, og likevel kalte malerier "Ikke rør meg" ble skrevet av mange fremragende malere. Scenens følelsesmessige rikdom, karakterenes komplekse positurer, ansiktsuttrykkene - alt dette ga en viss utfordring
Skoler der gutter læres å sy, og læreren er en god venn: Hvordan japansk utdanning skiller seg fra russisk
I vårt land har studieåret nettopp begynt, men i Japan begynner det i april. I dette landet er det generelt et veldig originalt utdanningssystem, som virker uvanlig for oss europeere: i en alder av 13 år går du i første klasse, og du studerer når pappa og mor har en helg. Og i arbeidstimene hamrer jenter negler og gutter syr
Som gullsmed bestemte Cindy Chao seg for å si farvel til karrieren og ble en stjerne: Juveler som hører hjemme på et museum
Det har lenge vært kjent at asiatiske gullsmeder er sanne trollmenn. Den unge artisten Cindy Chao er ikke den siste i galaksen med store navn. Som barn drømte hun om å lage noe som ville gå på Christies auksjon - ingenting mer, ikke mindre. Og nå er dyrebare blomster og sommerfugler, så skjøre i utseende og sterke i virkeligheten, oppbevart på museer for moderne kunst, gå under hammeren for fantastiske summer og fortrylle kjendiser