Video: Hvordan favorittcouturierne Sarah Bernhardt og Isadora Duncan ble skytshelgen for avantgarde-artister: Jacques Doucet
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Navnet på Jacques Doucet har blitt hørt av alle som er interessert i mote. Det var han, den første blant parisiske couturiers, som fostret en hel galakse av fremragende motedesignere, han kjøpte også Pablo Picassos mesterverk "The Maidens of Avignon" og samlet en imponerende samling kunstgjenstander - fra rokoko til modernisme. Imidlertid huskes arbeidet til Doucet selv sjelden - og faktisk beundret både aristokrater og parisisk bohemia de luksuriøse antrekkene til House of Doucet på slutten av 1800 -tallet …
Jacques Doucet ble født i Paris, i 1853, i en stor og vennlig familie som ikke var den første generasjonen i virksomheten. Jacques bestefar beholdt en butikk i et prestisjefylt område i Paris. Han handlet med blonder, antrekk, sengetøy - generelt "alt som jenta trenger." Og sjarmøren også - Duses butikk ble ikke så berømt for sine kvinners "triks" som for sin overlegenhet innen handel med undertøy for menn. Snøhvite, perfekt skreddersydde skjorter med delikate finish ble legendariske, representanter for aristokratiske familier var regelmessig innom Doucet Lingerie for en annen upåklagelig skjorte. Det var et vaskeri i nærheten av butikken, som tilhørte den samme gamle mannen Douce. Jacques 'far - Edouard - arvet og utvidet virksomheten. Og unge Jacques selv … skulle ikke i det hele tatt bli kjøpmann av bånd og sko! Han elsket kunsten, drømte om en karriere som kunstner, men i en alder av tjue år ble han tvunget til å lede dameklæravdelingen i den samme familiebutikken. I 1871 bestemte Doucet seg for å kombinere kunst og mote - han åpnet sitt eget motehus.
Han trengte ikke å brenne stien igjen - House of Doucet ble bygget på et solid fundament. Doucet Lingerie -butikken har vært kjent siden 1816 - ikke bare for sitt imponerende og varierte sortiment, men også for eiernes oppfinnsomhet. Så ingen ble overrasket da luksuriøse kveldskjoler dukket opp i Doucet Lingerie. Og de var flotte …
Doucet forvandlet seg fra en butikkeier til en couturier. Han fulgte ikke mote - han skapte den. Han skapte selve bildet av en kvinne fra den "vakre æra", som er umiskjennelig gjenkjennelig i dag. En stor fan av rokokokunsten, besatt av Watteau og Fragonard, kombinerte Doucet moderne silhuetter med detaljer inspirert av lerretene sine. Innviklet broderi, lag av lette tekstiler i pastellfarger, edel satenglans … Antrekkene til House of Doucet gjorde hver kvinne til en rocaille -nymfe.
Han ble elsket av stjernene på scenen - Cecile Sorel, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan … Han skapte antrekk for teatret og for kveldsutflukter, og kjente skuespillerinner endret antrekkene "fra Doucet" fra morgen til kveld. Til tross for høye kostnader og lange produksjonstider, var Doucets kreasjoner en stor suksess. Riktignok forble unge frigjorte motekvinner likegyldige for ham - men eldre kvinner gledet seg over dirrende frills, nostalgiske silhuetter og kilometer med dyrebare blonder …
Doucet dro imidlertid ikke unna hverdagsklærne. Han regnes, om ikke skaperen, som den aktive popularisereren av kvinnedrakten - et skjørt og en jakke laget av tett stoff som holder formen godt.
Det var i motehuset Doucet at de fremtidige stjernene i parisisk mote - Paul Poiret og Madeleine Vionnet - begynte sin kreative karriere. I dag vet alle om dem - og navnet på læreren er nesten glemt.
Til tross for bedriftens suksess og den enorme årlige omsetningen, forlot ikke designerens kjærlighet for kunst. I begynnelsen av karrieren begynte han å skaffe seg møbler, malerier, skulpturer fra sin favoritttid - 1700 -tallet med sin illusoriske og teatralitet, perlemorsfarger, galante scener og det fineste porselen … Doucet samlet også kostymer fra den tiden - han hentet inspirasjon fra dem til nye mesterverk.
Men i 1912 skjedde en uventet endring i hans oppfatning av kunst. Han solgte alt sitt - ganske imponerende! - en samling antikviteter og ble interessert i modernismens kunst. Overraskende vant den kantete og aggressive stilen til Pablo Picasso, den ville fargen og den late som sløvheten til Matisse hjertet til "blonderens og frillens herre". Han sa: "Tegningene, som vil inkludere samlingen, bør i sin helhet gi en ide om store trender innen kunst, og deres detaljer forklarer opprinnelsen til kunstnerenes arbeider og endringer i sistnevnte ånd. " Han var interessert i tenkningen til avantgarde-artister, så forskjellige fra hans eget, deres syn på verden, hva som lar dem lage sin egen stil. Verkene til Henri de Toulouse -Lautrec var spesielt bredt representert i samlingen hans - Doucet er en av de største samlerne av hans trykk. Han samlet verk av impresjonistene og postimpresjonistene, publikasjoner av samtidige forfattere … I de samme årene hadde han en uvanlig idé - å lage et "bibliotek for kunst og arkeologi". I denne utstillingen drømte han om å demonstrere hovedstadiene i utviklingen av menneskehetens kultur. Doucet rådførte seg med historikere, reisende og dadaistiske malere, avantgarde-diktere og arkeologer …
På 20 -tallet ble motedesignerens popularitet gradvis borte - etter første verdenskrig var luksus og prakt ikke lenger til ære. Disse vanskelige årene ødela mange motehus - Doucets student, den strålende Paul Poiret, kom aldri tilbake til sin tidligere prakt. Men Doucet var rik. Og nå er han helt fokusert på å støtte kunstnere, organisere utstillinger og samle. I 1928 slo han seg sammen med en motedesigner ved navn Doye, hvis motehus også gikk gjennom vanskelige tider, men det var ikke mulig å beholde et klientell. Etter begge designernes død i 1929 var det forente motehuset en stund under tilsyn av den franske finansmannen Georges Aubet, men etter noen år ble stengt. Doucet, som ikke hadde noen arvinger, testamenterte sin rikeste samling av fransk kunst til University of Paris. Til ære for couturier ble universitetsbiblioteket navngitt, hvorav en del består av sjeldne utgaver fra samlingen hans - det beholder fortsatt dette navnet. En frustrert kunstner og glemt couturier, Jacques Doucet ga et uvurderlig bidrag til utviklingen av mote og kunst.
Anbefalt:
Hvordan skapelsen av verden ble representert i Russland: Hva ble skapt av Gud og hva ble skapt av djevelen
Verden vår er full av mysterier og hemmeligheter. Hittil har menneskeheten ikke klart å utforske rom, planeter og forskjellige himmellegemer fullt ut. Ja, dette er kanskje ikke i det hele tatt mulig! Og hva med mennesker som levde for hundrevis og tusenvis av år siden? Hvilke sagn og fabler våre forfedre ikke fant opp, og hva de ikke trodde. Det er morsomt nok i disse dager å lese deres versjon av skapelsen av verden
Hvordan sovjetiske soldater overlevde, som ble båret i havet i 49 dager, og hvordan de ble møtt i USA og Sovjetunionen etter at de ble reddet
Tidlig på våren 1960 oppdaget mannskapet på det amerikanske hangarskipet Kearsarge en liten lekter midt i havet. Ombord var fire avmagrede sovjetiske soldater. De overlevde ved å mate på lærbelter, presenningsstøvler og industrielt vann. Men selv etter 49 dager med ekstrem drift fortalte soldatene de amerikanske sjømennene som fant dem noe slikt: hjelp oss bare med drivstoff og mat, så kommer vi hjem selv
Ukjente talenter til Sarah Bernhardt: Hvordan en skandaløs skuespillerinne skulpturerte sensuelle skulpturer og skrev bøker
Hele verden kjenner den legendariske Sarah Bernhardt som sin tids største skuespillerinne. Ekstravagant og uforståelig var hun musen til mange levende kunstnere, komponister, forfattere, så vel som en uovertruffen mester i opprørende. Det er imidlertid få som kjenner henne som skulptør. Ja, ja, denne skjøre kvinnen var meister i meisler, hun prøvde seg i maleri og litteratur. 175 år har gått siden fødselsdagen og nesten et århundre etter hennes død, og det legendariske bildet av skuespilleren intriger, gleder og sjokkerer vår moderne
Shadow of Stalin: Hvordan arbeideren Vlasik ble lederens livvakt, og hvordan han tjente full tillit til skytshelgen
Nikolai Sidorovich Vlasik var leder for Stalins sikkerhet fra 1927 til 1952, hvis oppgaver inkluderte ikke bare å ivareta sikkerheten til den første personen i staten, men også å ta vare på livet til familien hans, og etter at Nadezhda Alliluyeva døde, også om barn. Bare 10-15 år etter at han ble utnevnt til denne stillingen, ble han en mektig skikkelse i Stalins indre krets, ledet en enorm struktur med brede makter, et stort ansvarsområde og store oppgaver-sikkerhetsavdelingen siden 170
Hvorfor navnet på den mest kjente kvinnelige skytshelgen ble glemt hjemme: Prinsesse Tenishevas dramatiske skjebne
1. juni (i henhold til gammel stil - 20. mai) markerer 153 -årsjubileet for fødselen til en enestående kvinne, hvis bidrag til utviklingen av russisk kultur neppe kan overvurderes. Prinsesse Maria Tenisheva var en samler, filantrop, offentlig skikkelse og emaljeartist. Turgenev beklaget at han ikke hadde tid til å skrive en historie om henne, hun poserte for Repin, Serov, Korovin og Vrubel. Samtidige kalte henne "vår tids heltinne" og "hele Russlands stolthet", og i dag er navnet hennes neppe kjent for flertallet og blir ikke hedret