Video: En lys verden, håndmalt på papp, papir, lerret: arbeidet til den japanske kunstneren Ayako Rokkaku
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Det er ikke lett for kunstnere i vår tid - de vil lage, og for å lage må du være tålmodig og gjøre deg klar for kostnadene - godt papir, maling, pensler. Selvlært kunstner fra Japan Ayako Rokkaku bestemte at noe kunne reddes: ved å gi opp pensler og bruke de lyseste fargene, skaper hun en merkelig lys verden uten enheter, ved hjelp av egne hender.
Selvfølgelig ble de beste maleriene ikke alltid laget med pensler - det er verdt å huske i det minste palettknivmaleriet av den vietnamesiske kunstneren Phan Thu Trang, eller Judith Ann Brown, som laget mesterverk med fingertuppene. Ayako Rokkaku er en kunstner anerkjent i Japan, Sveits og andre land, hvis hender har brakt henne velfortjent berømmelse og utstillinger i forskjellige deler av verden.
Ayako Rokkaku ble født i Japan i 1982 og bor nå i nærheten av Tokyo. Det mest fantastiske faktum i hennes biografi er at hun ikke gikk på noen kunstskoler eller designuniversiteter, hun lærte alt selv. Hun maler vanligvis med akryl på papp, papir, lerret. Virkelig suksess kom til henne i 2006, da hun stilte ut verkene sine på et kunstforum i Basel, Sveits.
De fleste maleriene håndskrevet Ayako Rokkaku, er forent av eksentriske heltinner - små jenter med sjenerte ansikter, alltid misfornøyde med noe, men samtidig veldig søte. Det er noe i disse heltinnene som er snill, naiv, forankret i barndommen selv, i en alder av 6 år, da det faktum at min mor ikke kjøpte et leketøy var det største problemet, og verden virket lys og stor. Akkurat slik lys verden og omgir jentene fra Ayako Rokkaku -maleriene.
Ayako Rokkakus nettsted er fullt av hennes siste verk, som hver kan kjøpes hvis ønskelig.
Anbefalt:
Japanere bygger hus av papir og papp for flyktninger og oligarker
Moderne arkitekter begynte i økende grad å jage mote blindt. Noen bæres bort av horisontale linjer, andre av bølger, og andre blir tiltrukket av ideen om formløse, abstrakte bygninger. I følge Pritzker -prisvinneren, den verdensberømte japanske arkitekten Shigeru Bana, er den eneste måten for en arkitekt å ikke bukke under for motens banale innflytelse å lete etter nye tilnærminger til design av strukturer og … nye materialer. Ban lager sine unike hus av papp
Lys i stedet for pensel og natt i stedet for lerret. De mest slående eksemplene på kunsten å tegne med lys
Kunsten å tegne med lys dukket opp for ikke så lenge siden, men den har allerede mange beundrere. Et kamera, stativ og enhver lyskilde er alt som kreves for kreativitet, og resultatene er noen ganger fascinerende. Vi inviterer deg til å ta en titt på arbeidet til de beste mesterne i lett graffiti. Kanskje, etter å ha sett dem, vil du også ta en lommelykt, sette kameraet til maksimal eksponering og male ditt eget mesterverk med lys?
Sorgen og gleden til Boris Kustodiev - kunstneren som skrev livsbekreftende lerret lenket til sengen
Nesten hver kunstner etterlater seg sin egen unike verden, frosset i farger. Noen skaper en virkelighet som gjenspeiler epoken der mesteren levde, andre - en imaginær virkelighet. En av disse kunstnerne på begynnelsen av 1900 -tallet var Boris Mikhailovich Kustodiev, som skapte en levende drømmeverden om det provinsielle Russland. Men få mennesker vet at maleren i femten år av sitt liv led av en alvorlig sykdom og ikke klarte å bevege seg
Fargerik psykedelisk i arbeidet til den japanske illustratøren Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami)
Så du tror sannsynligvis at ville farger og merkelige bilder, uforståelige figurer og utenlandske karakterer i denne eller den kunstneren gjør at forfatteren deres er kjent med "stoffer" som LSD fra første hånd, og kanskje enda mer brått. I noen tilfeller er dette tilfellet. Men den japanske grafikeren Keiichi Tanaami (Keiichi Tanaami) er ikke fra dette selskapet, selv om man ved å se på maleriene hans kan tvile på dette … Faktisk overtok den skarpe svingen mot den fargerike psykedeliske artisten
"Illuminarium": glass og lys i arbeidet til Tim Tate
Hvert stykke av Tim Tate er en liten skatt innesluttet i et skjørt glassbeholder. Alt kan være inne i et skjørt glassskall - for eksempel en liten grasiøs skulptur eller et display med en video. Men en ny serie arbeider av forfatteren ser ut til å være et ekte mirakel, hvor hvert verk er fylt med lys og magi