Innholdsfortegnelse:
- Barnetegning som på forhånd bestemte skjebnen til det fremtidige geniet
- Venezia - dannelsesbyen og søk etter en unik håndskrift
- Strålende mester i psykologisk portrett
- Avhengighet og kjærlighet til den store mesteren
- Grundigheten og tregheten til mesteren, som så irriterte kundene
- Titian the Divine
- Eremitasjen på nummer 221 - Titianovsky
Video: Et århundre langt liv: hvordan den strålende maleren Titian Vecellio jobbet, elsket og døde
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Titian Vecellio levde i nesten et århundre i den fantastiske renessansen, som ga verden de største artistene. Tross alt var det i disse årene at Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael ble født, skapt og døde. Og på slutten av denne legendariske epoken var det bare Titian som "regjerte" - en strålende mester i penselen, "som klarte å lage nesten like mye som alle de store italienerne i sin tid satt sammen."
For øvrig er den eksakte fødselsdatoen fortsatt i tvist mellom forskere: noen hevder at Titian levde i 90 år, andre - 96. Og når det gjelder dødsårsaken, er det heller ikke enighet. Imidlertid målte Gud ham tre ganger, for gjennomsnittlig levealder på det tidspunktet var innen 35 år. Slik er han, den mystiske mesteren i den store æra.
Barnetegning som på forhånd bestemte skjebnen til det fremtidige geniet
"Av natur var Titian taus, som en ekte fjellklatrer", da han ble født i den befestede byen Pieve di Cadore i Nord -Italia, et område med et hardt klima og hard moral. Og det som er interessant, verken i selve Vecellio -familien, eller i hele Cadore, smeden, veverne og tømmerhoggere, kunstnere fra uminnelige tider ble ikke funnet. Høylanderne mente at du i livet må gjøre det som vil mate deg. Derfor måtte gutter jobbe på lik linje med voksne i smeder eller hogstskog, og jenter måtte samle bær og urter som ble laget av fargestoffer for hjemmelaget stoff.
Besøk i templet var obligatorisk på søndager. Når Titian, som kom tilbake fra kirken under inntrykk av ikonmaleriet som kirken ble malt med, tok fargestoffer fra hjemmets fargestue og avbildet bildet av jomfru Maria på den hvite veggen i huset, der det var lett å kjenne igjen funksjonene til moren. Og selv om faren, en militær mann og en statsmann, helst ville ha sett sønnen som notar, insisterte moren fortsatt på å sende sin begavede sønn for å studere tegning i Venezia. Og for at det ikke skulle være så skummelt å la gutten gå alene med ham, ble også hans eldre bror Francesco sendt.
Venezia - dannelsesbyen og søk etter en unik håndskrift
Kunstkritikere sier ofte at Firenze foretrakk linjer under renessansen, men Venezia - utelukkende farger. Derfor var det bare Venezia som kunne gi verden den beste koloristen Titian.
I en alder av 13 år vil unge Titian komme til denne fantastiske byen for å bli der for alltid og få verdensberømmelse for seg selv og Venezia. Om mindre enn sytten år vil den unge titianen bli tildelt tittelen den første artisten i den venetianske republikken. I sitt arbeid sparer ikke unge Vecellio på en lys flerfarget palett. Påfør maling på lerretet, ikke bare med en pensel, som alle kunstnere, men med en slikkepott og bare med en finger.
Og det som ikke er litt interessant, før Titian, ble malerier praktisk talt ikke malt på lerret. Malere skapte verkene sine på tavler, som russiske ikoner, og på veggene i form av freskomalerier. Men Venezia hadde et fuktig klima, og et slikt maleri var ikke holdbart. Titians innovasjon var bruk av grunnet lerret og oljemaling.
Strålende mester i psykologisk portrett
"Konge av malere og kongemaler" - så ble Titian kalt av hans samtidige, ettersom han var en utmerket portrettmaler. Bildene tatt av ham har sett fra lerretene i mange århundrer som om sjelen til de portretterte er skjult bak bildene.
Med forbløffende nøyaktighet malte Titian portretter av hans samtidige, som ikke bare skildrer ytre likheter, men noen ganger motstridende trekk ved karakterene deres: hykleri og mistenksomhet, tillit og verdighet. Mesteren visste å formidle både ekte lidelse og sorg.
Giorgio Vasari skrev at mange innflytelsesrike skikkelser på den tiden, inkludert kardinaler, paver og europeiske monarker, prøvde å bestille portrettet hans for ham.
De spanske og franske kongene, som inviterte Titian til sitt sted, overtalte ham til å bosette seg ved hoffet, men kunstneren, etter å ha fullført ordren, returnerte alltid til hjemlandet Venezia.
Da Titian malte et portrett av den hellige romerske keiseren Charles V, droppet han ved et uhell penselen, og keiseren anså det ikke som skamfullt å stå opp og gi det til kunstneren og sa:
På 1500 -tallet ble det antatt at det å bli tatt av Titians børste betydde å bli udødelig. Og så skjedde det. I mer enn fem århundrer pryder Titians portretter gallerier på verdensmuseer og begeistrer fantasien til besøkende.
Avhengighet og kjærlighet til den store mesteren
Titian var "en høy, staselig høylander med en stolt peiling og en ørneprofil", som hadde uforgjengelig helse. Livet hans var fylt med mange kjærlighetshistorier, for det meste med modeller. Og det å være modell for Titian ble ansett som en stor ære.
Kvinner i forskjellige klasser: fra grevinner og markiser til kurtisaner, som svermet med Venezia, hadde lykke til å bli foreviget i portrettene til den strålende maleren. Titian likte ikke å skildre tynne kvinner, han elsket statlighet og portly skjønnhet. Modellene hans var ofte med rødlig gyldent hår. Fra dette fikk hårfargen navnet - Titian.
Titians kjærlighetshistorie for den vakre Violanta, datter av kunstneren Palma den eldre, hadde en skandaløs ettersmak. Jenta var ikke spesielt beskjeden og gikk villig med på å stille - og ikke bare for Titian. Det er fra henne maleren vil skrive mange av sine portretter. Hennes utseende kan sees på mange av mesterens fagduker. Denne romanen forårsaket en storm av harme hos jentas far - Titian var to ganger eldre og var på samme alder som Palma selv.
Og siden det i Venezia var mer enn 11 tusen kurtisaner i den tiden, var det ganske naturlig at Titian, som var full av helse, ofte benyttet seg av kjærlighetens prestinner.
Imidlertid tok kvinnenes favoritt kona hans ikke fra puffete hvithudede venetianere, men hentet fra de fjellrike stedene han var fra. Cecillia var husholdersken hans lenge, noe som ikke forhindret henne i å føde Titians barn. Først mye senere vil Titian gifte seg med henne.
Grundigheten og tregheten til mesteren, som så irriterte kundene
Kunstneren skapte mesterverkene sine grundig og sakte, som om han visste at livet hans skulle bli veldig langt, og han hadde ingen steder å skynde seg. Mens han jobbet, grublet han mye og grublet på hvert slag og penselstrøk. For dette ble han kalt "sakte" bak ryggen.
Og hvis arbeidet med maleriet "ikke gikk bra" rullet Titian ut lerretet mot veggen til bedre tider. Dette førte til skandaler nå og da. Kunder beleiret bokstavelig talt Titian med påminnelser om at alle frister allerede var utløpt.
Det var ingen grense for harme og klager fra hertug Alfonso D'Este, som hadde ventet veldig lenge på sitt portrett. Da ordren likevel ble fullført, forlot hertugen all misnøye og beundret entusiastisk mesterens arbeid.
Og en gang trodde en av kundene at arbeidet ikke var ferdig, og han ba Titian om å male ferdig. Og siden mesteren allerede hadde forlatt sin autograf på lerretet: "Titian did it", skrev han rolig et annet ord og inskripsjonen lød allerede "Titian did it, did it", og i originalen så det slik ut: "Titianus fecit, fecit ".
Titian the Divine
Titian var så heldig å leve et utrolig langt liv for den tiden. I løpet av livet mottok han berømmelsen til den største koloristen gjennom tidene og kallenavnet "Titian Divine". Og det som er helt overraskende - til slutten av sine dager beholdt mesteren sinnets klarhet, skarphet i synet og håndfastheten.
De sier at han på dagen for hans død beordret et festlig bord for mange mennesker. Det så ut til at han bestemte seg for å si farvel til skyggen til lærerne og vennene hans som hadde dødd lenge: Giovanni Bellini og Giorgione, Michelangelo og Raphael, keiser Charles V. Han tok farvel med dem mentalt, men hadde ikke tid til å starte det siste måltidet selv. De fant ham liggende på gulvet med en børste i hånden. Han hadde knapt tid til å fullføre sitt avskjedsarbeid - "Klagesang over Kristus."
I følge en versjon døde Titian etter å ha påført pesten fra sønnen, som på grunn av det fuktige klimaet så ofte raste i Venezia. Selv om dette virkelig var slik, så måtte kroppen hans bli brent. Den strålende maleren fant imidlertid sitt siste tilfluktssted i den venetianske katedralen Santa Maria Gloriosa dei Frari.
200 år senere ble det opprettet et storslått monument på malers grav og ordene ble hugget:.
Eremitasjen på nummer 221 - Titianovsky
I St. Petersburg i Eremitasjen er det en hel hall med Titians mesterverk. Det ligger i bygningen til den gamle eremitasjen.
I tillegg til psykologisk portrettmaleri, brukte Titian i sitt arbeid ofte forskjellige typer allegorier.
Anbefalt:
Sobrino de Botín: Den eldste restauranten i verden som Hemingway elsket og hvor Goya jobbet som ung mann
Det er mange restauranter med århundrer med historie i Europa, men den eldste blant dem er den spanske restauranten Sobrino de Bot í n, som ligger i hjertet av den spanske hovedstaden. Av denne grunn er han til og med oppført i Guinness rekordbok
Dronning av Kukui, elsket av Peter I og elskerinne i Lefort: Tragedien til den strålende Anna Mons
Dette var tilsynelatende ikke første og absolutt ikke siste gangen da en europeisk ung dame sjarmerte en russisk mann, som selv var likegyldig for ham. Og hvis årsakene til at de ble forelsket i Anna Mons var nok, så er det ganske vanskelig å forklare søkerens manglende evne til å fremkalle gjensidige følelser i hennes hjerte, fordi tsar Peter I selv var en slik utfordrer
Hvordan Tesla jobbet med Edison og hvorfor han ikke kunne tolerere ham før han døde
To av de største elektriske forskerne i det tjuende århundre er tradisjonelt den europeiske Tesla og den amerikanske Edison. Men ikke alle vet at det første på et tidspunkt fungerte for det andre - og at samarbeidet deres endte i en krig med hverandre
På grunn av det den offisielle maleren for Napoleons seire tok sitt eget liv: Antoine-Jean Gros
I juni 1835 ble liket av en mann fisket ut av elven Seine i nærheten av byen Meudon. Undersøkelsen som ble utført, viste identiteten og omstendighetene som førte til denne triste hendelsen. Den avdøde viste seg å være kunstneren Antoine -Jean Gros, den offisielle maleren til Napoleon I. Etter å ha overlevd hovedkunden og arbeidsgiveren i fjorten år, tok Gros sitt eget liv - da han innså at han hadde forandret sitt livsverk
Hvordan den første lille havfruen Ariel så ut, og hvorfor forfatteren døde i fattigdom, selv om han jobbet for Disney
Mange kunstnere vet hvordan de skal illustrere eventyr, men få kan gjøre hver illustrasjon til et eget eventyr, som kan ses uendelig, som om du var forhekset. En av disse trollmennene i penselen var danske Kai Rasmus Nielsen. Et barn som fikk sjansen til å se på prinsessene, heltene, trollene og trollkvinnene sammen med moren sin om kvelden, beholder alltid følelsen av å berøre et eventyr