Innholdsfortegnelse:
- Et armbånd
- Vikingkunst ble brukt i hverdagen
- De mest brukte materialene er tre, metaller og stein
- Tekstilkunst
- Skulpturer og steingraveringer
- Tre og bronse, eller hvordan vikingkunst begynte
- Geometri i vikingkunst
- Og så var det sølv
- Dyr i vikingkulturen
- Runer er også kunst
- Innredning
Video: 10 fakta om skandinavisk kultur som bryter stereotyper om vikinger
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Det er en stereotype at vikingenes livsstil bare besto av episke kamper og grusomme angrep på naboer, men de var visstnok langt fra subtile saker. Men i virkeligheten er dette slett ikke tilfelle. Vikingens kunst var høyt utviklet, ledsaget modige krigere gjennom hele livet og ble verdsatt på et veldig høyt nivå.
Et armbånd
Den mest etterlengtede dagen for et nordisk barn er en middag der han ble kalt en kriger. Den kvelden tok foreldrene på seg de beste klærne og gikk med barnet til seremonien, der jarlen ga barnet tillatelse til å bli kriger, bonde og byggherre, samt snekker og reisende. Alle medlemmer av samfunnet samlet seg ved slike seremonier, i anledning en rullende fest med dans.
The Jarl presenterte barn som kom inn i voksenlivet med et slangeformet armbånd med to ulvehoder. Etter det fikk de en beger eller et horn med en alkoholholdig drink, og jarlen snakket noen få ord om den nye krigeren, og fremhevet hans ferdigheter, som han allerede hadde demonstrert som barn, og hvordan familien hans tjente samfunnet. De fleste barna deltok på denne seremonien mellom 10 og 13 år, men var allerede fullt klar over hva deres funksjoner ville bli i fremtiden.
Armbåndet som ble overlevert var personifiseringen av legenden om Skoll og Hati (oversatt fra gammelnorsk, "forræder" og "hater"); to ulver som jaget solen og månen hver dag for å sluke dem. Dødelige fryktet at hvis dette skjedde, ville verden for alltid stupe i mørket. Derfor, for å hedre dem, bar vikingene de nevnte armbåndene med emblemene til begge ulvene. Etter at jarlen tok på et armbånd på barnets hånd, nærmet kona til herskeren seg til den nyopprettede unge krigeren og kysset ham på leppene. Etter det var barna klare til å bli "ekte" vikinger.
Denne typen armbånd var i stor etterspørsel blant de skandinaviske folkene. De ble skåret for hånd, og slikt arbeid tok opptil flere dager, så de ble ansett som objekter av stor verdi. Faktisk regnes hvert av disse armbåndene som et ekte kunstverk.
Vikingkunst ble brukt i hverdagen
Vikingene hadde ikke et yrke dedikert til kunst som sådan. De laget kar, armbånd og andre ting som er typiske for hverdagen. Båter, smykker, ornamenter og til og med hjemmepynt var alle unike og uforlignelige. Det var ikke to barn som ville ha absolutt identiske armbånd, det var ikke to hus der det ville være identiske vaser. Vevstoler, sverd og til og med skjold har alltid hatt sine egne unike design.
De mest brukte materialene er tre, metaller og stein
Siden Skandinavia hadde enorme skoger, kunne lokale snekkere bruke forskjellige tresorter, og de brukte det til å lage møbler, båter og selvfølgelig hus. Alle produktene deres var viktige fra kunstens synspunkt, siden hvert skip, hvert hus var dekorert med unike utskjæringer, som ble laget av håndverkere som brukte meisler. På samme måte ble treet som skjoldene ble laget av malt i forskjellige farger.
Tekstilkunst
Kvinner som ikke kjempet på lik linje med menn, bodde hjemme og lagde klær og tepper til sine ektemenn som dro til kamp. De sydde vanligvis klær for det fuktige klimaet de stadig møtte. For dette brukte kvinner oftest vevstoler, fra de enkleste til de virkelig komplekse.
Skulpturer og steingraveringer
Selv om de fleste vikingavtrykkene er funnet på enorme steiner, har hulemalerier også overlevd på relativt små steiner. De fleste av dem ble brukt til å hedre de døde (dvs. som gravsteiner), og ved å bokstavelig talt se på gravsteinen kunne man fortelle hva den avdøde gjorde i løpet av livet.
Hvis steinen ble malt i forskjellige farger og dekorert med mange symboler, så var dette en person som i løpet av livet var en mektig kriger eller en fighter av stor verdi. På den annen side tilhørte steiner som hadde flere symboler og stort sett ble malt i samme farge menn eller kvinner som gjorde lite for samfunnet sitt.
Tre og bronse, eller hvordan vikingkunst begynte
Den kalles Oseberg-stilen (Broa-Oseberg) og kommer fra navnet på byen der kvinnens grav ble oppdaget. Ulike kunstverk av bronse ble funnet i graven, blant annet som på vikingskip, dominerte figurer av dyr og mennesker. Deretter ble det i slike graver gjentatte ganger funnet hoder til dyr hugget av bronse og tre. Det var i denne perioden de fleste armbåndene beregnet på barn hovedsakelig ble laget.
Geometri i vikingkunst
Den andre fasen av skandinavisk kunst kalles Borre på grunn av begravelsesskipet som ble funnet i byen med samme navn. Denne stilen er veldig lett å identifisere, men den er en av de vanskeligste, siden den kjennetegnes ved at Borra hovedsakelig brukte flettede eller kjedede ornamenter. I løpet av denne perioden ble metall brukt som hovedmateriale, som vikingene skapte knuter for å styrke visse strukturer. På samme måte brukte de slike flettede kjeder til å lage ornamenter og boligdekorasjon.
Og så var det sølv
Dette er den såkalte Elling-stilen. På dette stadiet var smykker i form av en drage eller en slange ofte laget av sølv. Det første funnet av denne typen ble funnet i Danmark. Noen klarte å lage hoder til dyr med åpen munn, noe som var et tegn på grusomhet. De ble vanligvis bare brukt av de sterkeste eller sterkeste krigerne. Noen ganger ble en lignende stil brukt til å dekorere hus eller veldig små smykker.
Dyr i vikingkulturen
I løpet av Mammen -stilen begynte dyreformer å få mye mer uttrykksfullhet og mening. Materialene som ble brukt på dette tidspunktet var veldig forskjellige, så vikingene skapte figurer ikke bare av stoff, skinn, stein og metall, men skapte også virkelige kunstverk fra mange andre materialer. Hver gang ble disse tallene mer realistiske og så bedre ut. Dessuten var dette stort sett dyr, og tallene til mennesker var makeløst mindre.
Runer er også kunst
I vikingtiden var det mennesker som var engasjert i å lese fremtiden fra runer, som er steiner med symboler skåret på. På slutten av 900- og begynnelsen av 1000 -tallet utviklet Ringerike -stilen seg. Mye av kunsten som tilhører denne stilen er preget av produksjon av ornamenter til klær og kroppsbårne ornamenter. Ganske ofte ble dyredeler (huggtenner, horn, etc.) brukt til å lage bisarre geometriske former.
Innredning
Den kalles Urnes -stilen og er preget av utskjæringer av dører og vinduer, som fremstilte dyr som veldig grasiøse og stiliserte figurer. De fleste av dem ble skåret på dørene for å forhindre at onde ånder kom inn i huset. Denne tråden viste også hvem som bodde i et gitt hus: en kriger, en fisker, etc.
Selv om vikingene ikke hadde en presis definisjon av kunst, brukte de noen metoder i sitt daglige liv som ble brukt av flere andre kulturer. Fra bearbeiding av materialer som sølv, bronse og jern, til bearbeiding av steiner, planter og tekstiler … vikingene var fascinert av skapelsen av figurer i unike former og stiler som sjelden fantes andre steder.
Og i fortsettelse av temaet, historien om 10 vikingoppfinnelser som forteller mye om deres liv og historie
Anbefalt:
Hvordan en russisk jente ble filmstjerne i Egypt: Nelly Karim bryter stereotyper om østens kvinner
Denne sjarmerende skjønnheten skiller seg ut blant stjernene i egyptisk kino, ikke bare for hennes europeiske utseende. Datteren til en militæringeniør fra Egypt og en lærer fra Russland spiller mesterlig på strengene til menneskelige sjeler og vinner publikums sympati, uansett hvilken rolle hun spiller. Og hun bryter også alle malene om kvinnene i Østen
Hvordan pluss-størrelse motebloggere bryter alle stereotyper
Det er en oppfatning at motebloggere bare er unge jenter (og noen ganger gutter) med konvensjonelt vakkert utseende, og Instagram er sentrum for ideelle mennesker med ideelle liv. Men for et tiår siden brast de inn i verden av digital perfeksjonisme - de første bloggerne av "pluss" -størrelsen og ødela alle stereotyper. Og i dag er de i stand til å bevise at det ikke er nødvendig å være perfekt for å bli stilig, vellykket, glad og elsket
Rockmusikere og kattene deres: et veldedig fotoprosjekt som bryter stereotyper
Vi er vant til å se rockemusikere som brutale, harde og hensynsløse, selv om faktisk god natur ofte er gjemt bak det ytre sjokkerende. Hemmelighetssløret ble åpnet av Alexandra Crockett - forfatteren av den illustrerte utgaven "Metal Cats". Hun har fotografert rockeband som Napalm Death, Morbid Angel og Cattle Decapitation med sine lodne favoritter
Hvorfor trenger vikinger hornhjelmer og andre fakta om hva forfedrene til skandinaverne egentlig var
Vikingernes mystiske historie har fascinert mennesker i århundrer og forårsaket mye kontrovers og kontrovers om deres liv. Og mens noen entusiastisk berømmet prestasjonene og tradisjonene til skandinaverne, snakket andre derimot om hvordan disse ikke-menneskene feide bort alt på deres vei, og verken sparte barn eller eldre eller kvinner. Så hva av alt dette er sant og hvem vikingene egentlig var, les videre i vår artikkel
100 kvinner, 100 kropper, 100 historier: en dristig fotosyklus som bryter stereotyper
Fotosyklusen "Underneath We Are Women" er et dristig eksperiment som allerede har vunnet hundrevis av fans over hele verden. Denne fotosyklusen er designet for å bryte stereotyper om kvinnelig skjønnhet. Han forente 100 representanter for den vakre halvdelen av menneskeheten, som ikke var redde for å fortelle og dele historier om sitt liv