Innholdsfortegnelse:
Video: Som Veronese ble stilt for retten av inkvisisjonen - forfatteren av maleriet som skildrer det siste måltidet
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Paolo Cagliari (kallenavnet Veronese av sine samtidige) er en av de beste mesterne i maleri i Venezia på 1500 -tallet. Arvingen til den klassiske skolen til Giovanni Bellini og Mantegna, i sitt arbeid har han en tendens til underholdning og manerer (en trend som gikk foran barokken). Festen ved House of Levi var den siste i en serie monumentale bankettmalerier av Veronese, som inkluderte ekteskapet på Cana of Galilee (1563, Louvre, Paris) og festen i Simon Pharisee (1570, Milano, Brera Gallery).
"Feast in the House of Levi" = "Det siste måltidet"
Dette er et av de største religiøse maleriene fra Cinquento (senrenessanseperioden). Dette massive lerretet på 5551310 cm ble malt av Veronese for den dominikanske kirken Santi Giovanni e Paolo i Venezia, og den glødende Kristus, kledd i en glitrende bibelsk kappe, sitter i midten ved siden av St. Peter (symbolsk utskjæring av et lam) og St.. John og Judas (til høyre) er avbildet som en rød figur. Noen av apostlene hever koppene vin, tjenerne bærer mat.
I motsetning til andre analoger av "Nattverden", er det mange mennesker rundt Kristus i dette bildet. Her er apostlene, og eieren av selve huset, Levi, og hans tjenere (inkludert svarte mennesker), og gjester kledd i venetianske kapper, og barn, og narre, og til og med dyr. Festens sted er også imponerende: Dette er ikke et beskjedent hus i Jerusalem, men et luksuriøst palass med søyler av korintisk orden, gesimser og et loft, rikt dekorert med gullpynt, flerlags arkader og et mønstret flislagt gulv. Området med bord ser ut som en klassisk portikk, innrammet av en rekkverk med en dobbel trapp og tre store buer - veldig lik renessansearkitektur. Kunstnerens tilnærming er også slående ved å formidle essensen av plottet: hvis vi i analogene til det siste måltidet ser heltenes tilbakeholdenhet, deres konsentrasjon på Kristi lepper og ord, generell ro, så i maleriet "Fest i House of Levi "vi ser forfengelighet, løpe rundt, livlighet og aktive samtaler. Alle disse detaljene i den glade festen har ingenting å gjøre med det strenge kanoniske religiøse temaet. Det er ikke engang et hint om nattverden (innvielsen av brød og vin av Kristus). Artisten viste absolutt overbevisende at hans oppgave ikke var å gjenspeile det kristne sakramentet, målet hans var å formidle rike dekorasjoner, arkitektoniske dekorasjoner, følelser fra en fest i huset til en velstående innflytelsesrik person og skjønnheten i det venetianske livet. Kanskje på grunn av at det siste måltidet var et utslitt tema i kristen kunst, spesielt under den italienske renessansen, da det allerede ble populært av slike malerier som: The Last Supper av Andrea del Castagno, The Last Supper av Domenico Ghirlandaio og The Siste kveldsmat av Leonardo da Vinci. I denne forbindelse ønsket kunstneren mest sannsynlig å skille arbeidet sitt fra en rekke kjente.
Inkvisjonsdomstol
Den høyeste linjen i biografien hans er 18. juli 1573, kort tid etter at maleriet "The Last Supper" var ferdig. På denne dagen innkalte retten Veronese til å møte for domstolen for den romersk -katolske inkvisisjonen anklaget for kjetteri. Veroneses tolkning av denne bibelske hendelsen førte til problemer i malerens arbeid, siden hans versjon inneholdt et merkbart antall sekulære bilder som ble ansett som upassende for dette emnet. Essensen i anklagen er at han ifølge inkvisisjonen legemliggjorde den bibelske scenen på en ikke-kanonisk måte, noe som til slutt førte til en skandale. Som inkvisisjonen konkluderte med, hvis ikke for Kristi glorie, kunne handlingen betraktes som fullstendig hedensk.
Spesifikke anklager: - inkludering av en gruppe tyske soldater i bildet - inkludering av forskjellige onde narre og dverger - fravær av jomfru Maria - mangel på klarhet om hvilket bestemt måltid som er avbildet (det er tre forskjellige versjoner av Den siste nadverden i Markusevangeliet). Som svar på Martin Luthers protestantiske opprør hadde Roma allerede utgitt nye kanoniske prinsipper for katolsk motreformasjonskunst. Derfor kan enhver kunstner, kjettersk eller grotesk som skildrer denne eller den religiøse scenen, bli en kriminell. Retten beordret Veronese å endre maleriet for egen regning, men Cagliari bestemte seg bare for å endre navnet på maleriet ("The Last Supper" Veronese selv sa i retten at hans oppgaver som kunstner inkluderer å skrive et plot basert på Bibelens hovedpunkter, men mesteren har rett til å reflektere mindre episoder etter eget skjønn. Den triste episoden med inkvisisjonen endte relativt bra for Veronese. Han klarte å overbevise hoffet om kunstnerens rett til å tolke og skildre et religiøst plott på sin egen måte. Imidlertid påvirket transformasjonene i renessansen arbeidet til mange kunstnere, inkludert Cagliari. Maleriene hans ble mer behersket og falmet, de mistet livligheten og kontrasten. Følelsen av glede og frihet i den pittoreske kulturen i Venezia ble erstattet av grensene og nærmere tilsyn med inkvisisjonen, de venetianske fargene - med sløvhet og rutine, og den festlige atmosfæren ble erstattet av motløshet.
Det omdøpte Veronesiske maleriet forble i klosteret Santi Giovanni e Paolo til 1797. Senere ble hun fjernet etter ordre fra Napoleon Bonaparte og ført til Paris. Ti år senere ble maleriet flyttet til sitt nåværende hjem i Accademia Gallery i Venezia.
Langt unna vet alle, også de som er interessert i kunst hvilke hemmeligheter krypterte Leonardo da Vinci i sin "siste kveldsmat" … Å kjenne dem, se på bildet er mye mer interessant.
Anbefalt:
Det siste maleriet av Repin, eller What life results ble oppsummert av den store kunstneren på lerretet hans "Hopak"
Det siste verket til den store russiske maleren Ilya Efimovich Repin var maleriet "Hopak". Han skrev det i fragmenter (fra 1926 til hans død i september 1930). Kunstkritikere vurderer dette bildet veldig kritisk på grunn av den ikke-standardiserte komposisjonen og veldig lyse farger. "Hopak" skiller seg forresten virkelig skarpt ut på bakgrunn av andre verk av Repin, som skyldes kunstnerens alderdom og dårlige helse. Men det er også andre grunner. Hvilket plot er fulle av det siste arbeidet til mesteren, og hva slags
Hvorfor "Night Watch" ble det siste bestillingsverket til Rembrandt, og på grunn av det kunstneren ble utarmet
Rembrandts nattvakt er det mest kjente og mest betydningsfulle maleriet i Nederland, og også det mest populære gruppeportretet av tiden. Det er en interessant teori om at lerretet ble verket som førte til Rembrandts fall og fattigdom. Er det sant?
5 legendariske skandaløse lerreter som skildrer kvinner som det fortsatt raser kontrovers rundt (del 1)
Kvinner har vært et favoritt tema for kunstnere i århundrer. I gammel kunst ble det rettferdige kjønn ofte avbildet som gudinner og mytologiske skapninger. På 1400 -tallet dukket det opp idealiserte portretter av kvinner med komplekse antrekk. Disse maleriene ble ofte bestilt av velstående familier som ønsket å vise frem sin rikdom og makt. Og uansett hvilken rolle artistene fremstilte kvinner, forble de på en eller annen måte deres favorittfag
Det som forbinder Van Goghs kafé og det bibelske plottet til det siste måltidet
Som regel ser folk i kunsten det de er klare til å se, hva de er fulle av internt og hvilken tilstand de streber etter. Så maleriet "Cafe Terrace at Night" er en umerkelig guide til Gud: vil folk bare se landskapet på det, eller vil de legge merke til motivet til det siste måltidet?
Hvordan det forsvant i 200 år og hvor ble det dyreste maleriet i det gamle Frankrike funnet: "Surprise" av den strålende Watteau
Det er vanskelig å tro at verkene til de mest kjente kunstnerne fremdeles er gjemt i de støvete hjørnene til private hus. Men dette er akkurat bildet som Christies vurderingsteam oppdaget i 2007. Den funnet skatten er ikke bare en av de mest fremragende funnene de siste tiårene, men også det dyreste maleriet av de franske gamle mestere som noensinne er solgt på auksjon