Innholdsfortegnelse:
Video: The Labyrinth of Reflections: Man and the TV Screen in Contemporary Art
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Den berømte forfatteren Viktor Pelevin sammenlignet fjernsyn en brennende grop der sjelene til menneskene i vårt århundre er brent. En så hard metafor har eksistensrett, men noen ganger ser det ut til at det er feil å klandre TV -skjermen for problemene i den moderne verden og fattigdommen i den moderne sjelen. Tross alt TV -skjermen er bare en refleksjon av oss - slik vi er, og verden slik vi ser den. Så hvorfor ikke ta en tur rundt en labyrint av refleksjonerkastet av TV -en selv i samtidskunstens speil?
Refleksjon av en mann
TV i samtidskunst blir ofte metafor om mennesket … Faktisk er alle problemene i samfunnet og sivilisasjonen i løpet av dagen samlet i dette svart boks, og deretter, om kvelden, strømmer de direkte inn i betrakterens øyne, og skaper derved en ond sirkel. Vi kringkaster vår masse ensomhet, usikkerhet, frykt for en likegyldig verden. Er det rart han gir det tilbake til oss hundre ganger?
Det er derfor forholdet mellom en person og en TV noen ganger ligner på forbindelsen mellom en voodoo -trollmann og hans tankeløse tjener. Folk som verdsetter sannheten i informasjonen ringer utelukkende til TV zombie boks … Men det er ikke katodestrålerøret som jukser! Dette er oss, vi elsker selv å henge nudler på hverandres ører. Dette betyr at vi også zombifiserer hverandre.
Og der det er løgn, er det makt. Den virkelige styrken ligger hos den som kan få alle til å se verden slik den SKAL. TV - favoritt leketøy av tyranner og høytstående løgnere: de kan gjøre alle nyheter gode og enhver person - dårlige av egen vilje. Ikke et eneste diktatur i andre halvdel av 1900 -tallet er utenkelig uten hjelp fra TV. Men er det TV -skjermen som er skyld i at folk slaver hverandre gjennom den?
Abyss of Hungry Eyes
Det er faktisk en overdrivelse å si at TV ser ut som en person. Faktisk ser det ut som bare ett, men et veldig viktig organ - øyet. TVens våkne øye fanges konstant i labyrinten av refleksjoner av TV -skjermen i malerier, bilder og filmer.
Dette øyet kan uttrykke tristhet, smerte, lengsel, frykt - men nesten aldri noe gledelig. Dette bildet er for sterkt: det brukes vanligvis til å vise hele avgrunnen til en persons forbløffelse over verdens grusomhet. I slike malerier og fotografier ser TV -skjermen ut som et forstørrelsesglass som en person ser på universet gjennom.
Refleksjon refleksjon
Men til tross for mangel på uavhengighet og underordnet det menneskelige blikket, skjuler TV -en fortsatt et mysterium. Det er like utømmelig som et par speil som står i motsetning til hverandre: i den tåkete disen til refleksjonene til den ene, går refleksjonene til den andre tapt.
Likevel påpekte Pelevin det det moderne mennesket er som et TV -program, som er på en TV i et helt tomt rom. Vi ville våge å fortsette denne analogien videre og si at hele universet er som et slikt program, skutt om et program dedikert til filmingen av et program om et TV -program som …
Men det viktigste miraklet er at all denne onde uendeligheten av verdener og refleksjoner likevel … endres, og alt på samme tid. Og nå nærmer tiden for fjernsynet, som vi så, så mange følelser og bilder var knyttet til, solnedgang … Verden uten fjernsyn - vi lever delvis i den nå. Og selv om den har nok av sine egne problemer, kan vi allerede si at den er friere, mer mangfoldig og lysere enn epoken med dominans av TV -skjermen. Så fjernsynets solnedgang viker for en ny daggry, som vi vil møte på samme sted der du er for øyeblikket - på Internett.
Anbefalt:
Utstilling "Free: Contemporary Art After Frida Kahlo" ("Unbound: Contemporary Art After Frida Kahlo")
Frida Kahlo er et av de første navnene som dukker opp når det gjelder kvinner som endret visuell kunsthistorie. Den uredde surrealisten har fått en nesten mytisk status. Noen ganger overskygger den fantastiske historien om hennes liv herligheten til maleriene hennes, selv om de selvfølgelig ikke kan skilles
Skjulte betydninger 9 verdensberømte malerier som Museum of Contemporary Art of America er stolt av
Museum of Modern Art, som ligger i Amerika, regnes fortsatt som et av de mest interessante og viktige å besøke. Dette er et sted hvor du kan se hvordan maleriets historie ble opprettet, hvordan nye, ofte skandaløse og provoserende malerier dukket opp. I dag vil vi fortelle deg om ti av de mest kjente kunstverkene som er utstilt på dette museet, og som den dag i dag er beundret av mennesker fra hele verden
Dragon World: Ancient Creatures in Contemporary Art
Disse magiske skjellende skapningene som lever i en parallell verden av myter og legender, fra gammelt av, opphisset menneskehetens fantasi. Rovdyr, blodtørstige og grusomme - og samtidig lyse, grasiøse og vakre - de tilhører alle tiders favorittbilder av kunst. Denne anmeldelsen handler om drager i samtidskunst, hvordan og hvorfor vi ser dem nå; og samtidig - et forsøk på å løfte hemmeligholdssløret over hvorfor de fortsatt er interessante
Alice in the Land of Contemporary Art
Det er usannsynlig at Lewis Carroll kunne ha forestilt seg at historien hans om eventyrene til en liten jente i et magisk land ville bli så populær. Nesten 150 år har gått siden eventyret ble skrevet, og interessen for dette litterære verket har ikke bare gått tapt, men tvert imot fortsetter bildet av Alice å tjene som en inspirasjonskilde for skapelsen av mer og mer kunstverk. Vi vil snakke om noen av dem i denne artikkelen
Sju installasjoner av en berømt fransk kunstner på taket av MaMo Center for Contemporary Art i Marseille
Den anerkjente franske konseptkunstneren Daniel Buren avduket La Cit é Radieuse ("Shining City") av arkitekten Le Corbusier, en utstilling av syv verk i sin uforlignelige stil