Plagiat i Sovjetunionen: Hvilke kjente sanger viste seg å være et cover, og hvilke komposisjoner av sovjetiske komponister ble stjålet av vestlige sangere

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

I sovjettiden ble opphavsretten til utenlandske musikkomponister ofte neglisjert. Noen av sangene som innbyggerne elsker, vil faktisk vise seg å være enten direkte plagiat eller veldig nær låntakning. Det vil være enda mer overraskende å lære at ikke bare den sovjetiske scenen syndet med dette. Vestlige artister fant også ut hva de skulle stjele fra oss, og var slett ikke sjenert for det. Hver "låntaker" trodde at ingen ville gjette.

Det hele startet fra "Samovar" sunget av Leonid Utesov

Hvem som helst kan synge en sang om Masha med en samovar. Utesov visste hva han gjorde da han spilte inn en livlig foxtrot -sang på en plate i 1934. Bare navnet på forfatteren av behandlingen, Semyon Kogan, ble angitt på etiketten. I senere opptrykk dukket det opp en innspilling: en tilpasning av L. Diederichs. "Folkets ord" ble erstattet av forfatterskapet til V. Lebedev-Kumach. Det er ikke kjent om det ble betalt royalty til arvingene til disse "forfatterne".

Og en munter melodi ble født i 1929 på en musikalsk kveld i Warszawa: seksten år gamle Fanny Gordon-Kwiatkowska (ekte navn-Feiga Joffe) spilte en melodi av sin egen komposisjon. Direktøren for den populære Warszawa -kabareten Andrzej Vlast komponerte umiddelbart en enkel tekst - det viste seg å være en populær foxtrot, som ble sunget ikke bare i hovedstaden et par uker senere. Og to år senere tilbød plateselskapet Polydor Records Fanny å spille inn en sang, men absolutt med russisk tekst, for mange emigranter. Så dukket linjene opp: "På samovaren, jeg og min Masha, og det er allerede helt mørkt på tunet …". Platen ble utgitt i 1933, og litt senere ble sangen spilt inn av Petr Leshchenko. Og den som ikke fremførte det: Malinin, populære grupper, kjente polske og litauiske sangere.

Og Fannys rettigheter ble gjenopprettet på 70 -tallet: de ba forfatteren om unnskyldning i et brev, og selskapet Melodiya betalte henne til og med 9 rubler av et gebyr.

"Blue Song" er ikke inkludert i "Gjett melodien" -konkurransen - alle vil kjenne den igjen fra de første taktene

Men faktisk er dette den berømte One Way Ticket To The Blues, skrevet av amerikanerne Hunk Hunter og Jack Keller. Hiten ble først fremført i 1959 av sanger og pianist Neil Sedaka. I mange år ble sangen vellykket inkludert på konserter av en rekke vokalister og grupper i Vesten, sangen hørtes ut selv i Japan. Den mest populære var 1978 -versjonen av Preches Wilson med bandet Eruption, men mange liker Neil Sedakis aller første innspilling mest.

I Sovjetunionen ble sangen presentert av VIA "Singing Guitars" med en ny tekst av Albert Azizov, ganske vellykket og minneverdig. På de tidlige minion -platene var forfatteren av musikken N. Sedaka, som senere ble til "N. Fidaka", eller A. Vasilievs tilpasning. Dette spilte ingen rolle, siden ingen skulle overføre gebyret til forfatteren av musikken. Vel, det var ingen vane å stå på seremoni med utenlandske musikere.

Og "Blue Song" slo rot på den sovjetiske scenen og byttet vellykket til den russiske fremført av gruppene "Hello Song", "Prime Minister", "Russian Size", Valeria og til og med estiske Anna Veski. Mange rekorder ble også stemplet.

"City of Childhood" fremført av Edita Pieha. I originalen handlet teksten om en svunnen kjærlighet, men musikken var ikke annerledes

Sangen Green Fields ble først fremført på 50 -tallet av den amerikanske gruppen Easy Riders, hvis medlemmer - Richard Der, Terry Gilkison og Frank Miller skrev den for seg selv. I 1959 brøt gruppen opp, og sangen ble spilt inn av nye artister - gruppen The Brothers Four. Med innsendelsen ble komposisjonen en hit i mange tiår. Teksten ble oversatt til spansk, svensk, polsk og andre språk. Musikere i forskjellige land har lykkes med å fremme den grublende melodien. Polka Wieslava Drojecka var godt kjent i Sovjetunionen, sikkert hørte noen i hennes forestilling komposisjonen Pola zielone, som hun mentalt fremførte i 1964. På den kreolske dialekten ble sangen hørt av fans av Cesaria Evora på Voz D'Amor -albumet allerede på 2000 -tallet.

Og for Edita Piekha ble ordene skrevet av Robert Rozhdestvensky. Forfatteren ble indikert intrikat: på platen fra 1968 var komponisten av musikken ukjent, i 1986 ble sangen en skotsk folkesang. I 2001 dukket det opp en viss F. Miller, og i 2007 fant alle ut om forfatterne - T. Gilkyson, R. Dehr, F. Miller. Ingen ønsker å bringe saken for retten i en alder av Internett. Og det musikalske publikummet gjettet allerede alt.

Passasje med "Vernissage", eller som maestro Pauls … Iglesias forvirret

I 1975 inkluderte Julio Iglesias, som ingen hadde invitert i USSR på den tiden, sin egen komposisjon i samlingen av de beste sangene "A Veces Tu, A Veces Yo". Og i 1986 overrakte Laima Vaikule og Valery Leontyev den entusiastiske sovjetiske offentligheten "Vernissage", som hadde senket seg inn i publikums hjerter lenge. Refrenget er en-til-en, og resten minner om originalsangen.

Interessant nok gjenkjente ikke forfatteren av "Vernissage" den opprinnelige kilden på mange år? Ingen kommentarer og forklaringer fulgte.

Men de fant også noe å stjele fra oss

I 1962 skrev Arkady Ostrovsky musikk til diktene til Lev Oshanin "Solar Circle". Tamara Miansarova sang bemerkelsesverdig en livsbekreftende sang på World Festival of Youth and Students i Helsinki samme år, og i 1963 vant sangeren og sangen festivalen i Sopot.

Ungdomshiten gjorde også inntrykk på Björn Ulveus, den fremtidige forfatteren og musikeren til ABBA, som sammen med The Hootenanny Singers spilte inn en peppende komposisjon Gabrielle, påfallende lik "The Circle of the Sun". Bare forestillingen var annerledes - marsjerte, som på ingen måte lignet Miansarov. Men kanskje Arkady Ostrovsky stille ble pekt ut som forfatter av musikken?

Selvfølgelig har plagiat alltid vært utbredt til enhver tid. V maleri spesielt.