Innholdsfortegnelse:
- "Farvel til en slave" var under et uuttalt forbud i Sovjetunionen
- Hvorfor var den folkekjære marsjen i skam i lang tid?
Video: "Farvel til en slave": Hvorfor den legendariske marsjen ble forbudt i Sovjetunionen
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
For mange er melodien til sangen "Farvel til en slave" knyttet til sovjetisk tid, siden den høres nesten ut i hver film om den store patriotiske krigen. Ikke en eneste parade dedikert til den store seieren er komplett uten den heller … Imidlertid er det få som vet at dette ikke alltid var tilfelle.
"Farvel til en slave" var under et uuttalt forbud i Sovjetunionen
Krigsfilmer viser ofte rørende scener med farvel til soldater som går i krig i lag med akkompagnement av denne sangen. Sjelen gjør vondt, tårene dukker opp i øynene mine, og nå kjenner du hele dybden av tragedien om det som skjer, som om du selv står på denne plattformen. Men i 1941 ble ingen soldater eskortert til fronten til avskjeden til en slave.
Alt dette er ikke annet enn en vakker og vellaget myte. Faktisk ble marsjen forbudt i Sovjetunionen fram til 1950 -tallet. Den eksakte datoen da han kom tilbake til massene er vanskelig å nevne. Noen forbinder denne hendelsen med utgivelsen av filmen "The Cranes Are Flying" i 1957, der de spiller en marsj mens de tar farvel med de frivillige på plattformen.
Imidlertid er det pålitelig kjent at tog siden til 1955 ble sendt tog til Moskva fra Simferopol jernbanestasjon for "Slavic". Så hvordan og når ble forbudet mot dette arbeidet opphevet? Selvfølgelig var det ingen offisielle papirer som forbød marsjspillet.
Mens Stalin var i live, var imidlertid hvert trinn av enhver sovjetisk statsborger under kontroll. Selvfølgelig, for å nevne eller bruke et vanæret musikkstykke, ville straffen bli truet. Derfor kunne de tørre å leke og lytte til ham i offentligheten først etter lederens død under Chrusjtjovs tining.
Hvorfor var den folkekjære marsjen i skam i lang tid?
Den høyeste sovjetiske ledelsen oppfattet kvinnen "Farvel med en slave" som en marsj i White Guard. Og ikke urimelig … Under borgerkrigen var det sangen til studentbataljonen til den frivillige hæren og hørtes ut som en marsj av den sibirske folkehæren (siden 1919 - Kolchaks hær).
Kunne sovjetiske borgere da behandle verket med tilbedelse og ærbødighet etter partiets elite? Selvfølgelig ikke, fordi ideologiske fiender brukte det som et musikalsk banner. Det er derfor melodien "Farvel til en slave" lenge ble stille i tankene, men ikke i vanene.
Historien om opprettelsen av mesterverket: hvorfor blir det ansett som populært, hvem er forfatteren av musikken og ordene? Farewell of a Slav -marsjen ble skrevet i oktober 1912 av hovedkvarterets trompetist ved det 7. reservekavaleriregimentet Vasily Agapkin, som studerte ved Tambov Music School uten å avbryte tjenesten hans.
I musikkens verden vil han forbli forfatteren av "ett stykke", men hva …! Suksessen til verket, som er ganske primitiv i komposisjon, kan forklares med sin patriotiske og sensuelle melodi, som viste seg å være veldig passende i lys av dagens hendelser.
Faktum er at det var et patriotisk oppsving uten sidestykke i samfunnet på den tiden, forårsaket av frigjøringen av Balkan fra det 500 år gamle osmanske åket. De slaviske folkene ble endelig frigjort av de muslimske erobrerne og den fremmede religionen de hadde pålagt. Også i år ble seieren i den patriotiske krigen i 1812 praktfullt feiret.
Alt dette gjenspeiles i den unge trompetistens sjel og helles i notater. Først av alt viste Agapkin musikken til sin dirigent, Milov. Han markerte stedene som trengte forbedring og anbefalte at de ble vist til Yakov Bogorad. Han var dirigent og komponist, ganske kjent på den tiden, som Agapov dro fra Tambov til Simferopol.
Det er vanskelig å forestille seg hva som hadde skjedd hvis han ikke hadde likt marsjen … Men han likte det! Agapovs trompetopptreden gledet den erfarne musikeren. Han hjalp til med å fullføre komposisjonen komposisjonelt, kom med et navn på den og ga til og med ut de første kopiene av notater i et opplag på 100 stykker i Simferopol.
På grunn av enkelheten og melodien i marsjen begynte ord snart å bli pålagt den. Dette skjedde på en kaotisk og massiv måte, så det er ikke lenger mulig å pålitelig finne ut hvem som eier de mest populære variantene. På grunn av dette blir marsjen ofte referert til som en "folkemarsj".
I utgangspunktet var de mest populære tekstene han ble fremført med "Du hjalp oss og matet oss …", "På de ujevne veiene i Galicia." I moderne behandling er teksten av Vladimir Lazarev "Et øyeblikk av stillhet kommer" allerede anerkjent som en "kanonversjon".
For første gang lød marsjen på paradebanen høsten 1912, da regimentet til Vasily Agapov ble inspisert. I løpet av måneder oppnådde han en enestående popularitet. Det ble til og med fremført i Frankrike, Tyskland, Østerrike, etc. Da den første verdenskrig brøt ut - ble "Farvel til en slave" en slags hymne som personifiserte farvel til krigen til en russisk soldat.
Marsjen ble utført overalt, og siden 1915 begynte de første platene med innspillingen hans å dukke opp. Så, som allerede nevnt, overlevde den udødelige marsjen revolusjonen, ble "plettet" av kjærligheten til De hvite vakter, men med tilkomsten av Khrusjtsjovs tining ble den "rehabilitert" og fortjent rangert blant en rekke musikalske mesterverk. Nå i Russland kalles det "Millennium March".
Interessen i dag vekkes og debunking legendene om en av de mest kjente romansene "Brenn, brenn, stjernen min".
Anbefalt:
Hvorfor nyttårstrær ble forbudt i Sovjetunionen
I det moderne nyttåret er det et stort antall sovjetiske tradisjoner. Det er ikke overraskende, gitt at dette er en mirakeltid, de skjer oftest i barndommen, mange av oss foretrekker å feire årsskiftet slik foreldrene våre gjorde, og derfor i Sovjetunionen. Hvorfor, til og med en drink, uten hvilken et nyttårsbord er umulig for mange - "Sovjetisk champagne". Og "The Irony of Fate …", som alltid vil bli inkludert i TV -nettverket til mange kanaler, kommer "Blue Lights" også fra USSR. Hvordan skapte du
Den falmende stjernen til den 100 år gamle romantikkdronningen: Hvorfor Isabella Yuryevas sanger ble forbudt i Sovjetunionen
7. september markerer 121 -årsjubileet for fødselen til den berømte sangeren, People's Artist of Russia Isabella Yurieva, som ble kalt "romantikkens dronning" og "hvit sigøyner". Hun var på samme alder som århundret, og i løpet av sitt lange hundreårige liv var hun vitne til alle de store endringene i livet til landet hennes. Men disse endringene lovet henne ikke lykke: i begynnelsen av det tjuende århundre. hun ble tilbedt, deretter ble sangene hennes forbudt, og på 1970 -tallet. de husket henne igjen. Hun mottok tittelen People's Artist of the USSR bare i en alder av 95 år, og kl
Den legendariske Woodstock er 50: Hvordan den legendariske rockefestivalen som ble et symbol på generasjonen ble holdt i 1969
For nøyaktig 50 år siden fant en epokegivende hendelse sted i musikkens verden - Woodstock Rock Festival. Den øredøvende suksessen til denne hendelsen kunne aldri gjentas. En hel konstellasjon av allerede nå legendariske artister som: The Who, Jefferson Airplane, Janis Joplin, Creedence Clearwater Revival, Joan Baez, Jimi Hendrix, The Grateful Dead, Ravi Shankar, Carlos Santana og mange andre. Men dette er ikke hovedpoenget. Ikke engang at overskriftene på Jani -festivalen døde bokstavelig talt et år senere
Bak kulissene "31. juni": Hvorfor filmen ble sendt "på hyllen", og sangen "The world without a dear one" ble forbudt å fremføres på scenen
I dag er det vanskelig å forestille seg årsakene til at den ufarlige musikalske filmen om kjærligheten "31. juni" kan virke "upålitelig", men nesten umiddelbart etter premieren i desember 1978 ble han sendt til "hyllen", der han ble værende i 7 år. Videre falt til og med de vakre sangene skrevet av en av de mest populære sovjetiske komponistene, Alexander Zatsepin, på grunn av unødvendige assosiasjoner som vekket ordene "En verden uten en du er glad i"
Flytting til USA og Irina Rodninas retur: Hvorfor den legendariske kunstløperen ble kalt en forræder til moderlandet
12. september markerer 69-årsjubileet for legenden om sovjetisk kunstløp, tre ganger olympisk mester, den mest suksessrike kunstløperen i parløpshistorien, Irina Rodnina. Under sovjettiden var hun en av de mest kjente idrettsutøverne i landet, og på 1990 -tallet. hun måtte reise til USA. Hva fikk henne til denne beslutningen, og hvorfor hun, selv etter at hun kom tilbake til Russland, hører beskyldninger mot henne, - videre i anmeldelsen