Video: Ukjent Stanislavsky: Hva den legendariske regissøren snakket om med Stalin, og hvilke hemmeligheter han beholdt hele livet
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
For 80 år siden døde den legendariske regissøren, skuespilleren, læreren, teaterreformatoren, grunnleggeren av Moskva kunstteater Konstantin Stanislavsky … Han skapte et unikt handlingssystem, ifølge hvilket skuespillere over hele verden har studert i over 100 år. Men bortsett fra lærebokfakta som slagordet "Jeg tror ikke!", Vet allmennheten svært lite om livet hans. Hvilke hemmeligheter regissøren gjemte, og hva han advarte Stalin selv mot - videre i anmeldelsen.
Den fremtidige regissøren ble født i Moskva i 1863, men Konstantin Stanislavsky ble født mye senere enn Konstantin Alekseev - det var hans virkelige navn. Og han tok et klangfullt pseudonym for seg selv først i 1885, og lånte det, ifølge en versjon, fra en amatørskuespiller som forlot scenen. I barndommen demonstrerte han ingen fremragende evner og talenter og tok ikke en gang eksamen fra grunnskolen, og forble en frafall skoleelev.
Bestemoren hans var den berømte parisiske kunstneren Marie Varley, og kanskje var lidenskapen hans for teatret overført til ham genetisk. Gutten oppfattet studien bare som et irriterende behov for å bli distrahert fra sin favoritt tidsfordriv: "".
Stanislavsky vokste opp i en stor handelsfamilie med 9 barn. Faren var en kjent produsent og industrimann, og etter 7. klasse i gymsalen gikk Konstantin på jobb for ham på en fabrikk som var engasjert i produksjon av gimp - den fineste gulltråden. På den tiden gikk det dårlig der, det var en stagnasjon i produksjonen, men her ble situasjonen reddet av gårsdagens uaktsomme skolegutt: uventet for alle viste det seg å være en talentfull manager. Først dro Konstantin til utlandet for å studere tekniske innovasjoner, og da han kom tilbake, foreslo han å omorientere produksjonen fra gimmicks til elektriske ledninger. Etter det gikk fabrikkens inntekter i været.
Han fulgte alltid tekniske nyvinninger og var stolt over å være på samme alder som tiden med globale endringer: "".
Regissøren beholdt en av familiehemmelighetene gjennom livet. Faktum er at en av de yngre brødrene til Konstantin Stanislavsky faktisk var hans sønn: da den unge mannen var 20 år gammel, fødte en bondejente Avdotya Kopylova et barn fra ham. Den uekte babyen ble adoptert av Stanislavskys far, og ga ham hans patronym og etternavn. Deretter ble Vladimir Alekseev professor ved Moscow State University, Doctor of Science, forfatteren av den første læreboken for universiteter om antikkens historie.
Hele livet bodde Konstantin Stanislavsky med en kvinne - kona, skuespilleren Maria Lilina (ekte navn - Perevoshchikova). De hadde tre barn, men den eldste datteren døde i barndommen av lungebetennelse. For en stund ble Maria Lilina revet med av skuespilleren V. Kachalov, som ikke hadde råd til å åpne følelser for kona til hans mentor. Da Lilina i de nedadgående årene var alvorlig syk og gjennomgikk en amputasjon av beinet, holdt hun standhaftig ut disse forsøkene og betraktet dem som en tilbakebetaling for hobbyen. Stanislavsky selv har alltid vært et tilbedelsesobjekt for kvinner, men han var en forbilledlig familiemann, og hans eneste lidenskap var teater.
Til å begynne med ble Stanislavskys reformer i teatret oppfattet med fiendtlighet av mange. Direktøren husket: "". Teatereksperimenter ga store tap, systemet med skuespillerferdigheter som ble foreslått av Stanislavsky først ga ikke synlige resultater, og regissøren tvilte sterkt på at han hadde valgt riktig vei.
Men til tross for fiaskoer og kritikk, handlet Stanislavsky i teatret like avgjørende som før på fabrikken, uten å nøle med å ødelegge de etablerte tradisjonene: "". Og snart ble hans meritter anerkjent over hele verden.
"" - skrev om Stanislavsky Theatre i europeisk presse. Moskva kunstteater ble grunnlagt etter et møte med Nemirovich-Danchenko i 1897. Så snakket de i 18 timer på rad og diskuterte detaljene i strategien for utviklingen av det nye teatret. I 1901 forsvant ordet "offentlig" fra navnet på Moskva kunstteater, og det begynte å bli kalt "akademisk" (Moskva kunstteater). Siden 1912 begynte et studio å jobbe på teatret og forberedte skuespillere i henhold til Stanislavsky -systemet.
Direktøren møtte Stalin flere ganger, men visste aldri hvordan han skulle navigere i det hierarkiske systemet med sovjetmakt. I skuespillerkretser var det en slik sykkel. En gang på et skuespill satt Stanislavsky i samme boks med Stalin, og han så gjennom repertoaret og stilte ham et spørsmål: "" Stanislavsky la fingeren til leppene og sa i øret hans og pekte opp: "". Som Stalin svarte: "" Det var også en slik anekdote: en gang etter forestillingen henvendte Stalin seg til Stanislavsky med sitt "følge" og sa: "". Etter det begynte de medfølgende menneskene kraftig å diskutere manglene ved forestillingen. Etter en pause la Stalin til: "". Og alle begynte umiddelbart å beundre produksjonen.
Den legendariske regissørens politiske naivitet og enkelhet var virkelig anekdotisk. En gang spurte Stalin ham om "ignorantene fra den politiske utdanningen" forstyrret ham: "" Som Stanislavsky uskyldig svarte: ""
I en alder av 70 år, 5 år før hans død, tilsto den legendariske regissøren: "".
Teaterdiskusjoner på begynnelsen av det tjuende århundre. noen ganger tok de veldig akutte former: Alexei Tolstoys fortelling om Buratino - en ond parodi på Blok og Meyerhold -teatret?
Anbefalt:
Hvorfor snakket de med sykdommer i Russland, hva er "den dårlige vinden" og andre fakta om medisin i gamle dager
Tidligere stolte ikke folk på leger, og medisin generelt overlot mye å være å ønske. I Russland var magi engasjert i helbredelse, og over tid ble stedet deres tatt av healere. De oppnådde kunnskap gjennom prøving og feiling, gjennom overføring av erfaring fra generasjon til generasjon, samt ved hjelp av opptegnelser fra forskjellige urteleger og healere. Ofte i sin behandling, tok legene fra den tiden til forskjellige magiske ritualer og ritualer, som i vår tid høres så å si veldig rare ut. Interessant nok ble det ofte brukt i gamle dager
Hvilke hemmeligheter beholdt "The Dying Swan"? Store Anna Pavlova
Navnet på denne ballerinaen er kjent over hele verden. Plakater for henne ble tegnet av Alexander Serov selv, og barnebarnet til Alexander II, storhertug Boris Vladimirovich, søkte hennes oppmerksomhet. En tulipanvariasjon ble avlet til ære for henne og en fantastisk dessert ble laget, hun ble dusjet med lotusblomster i India og en sombrero kastet for føttene hennes i Mexico. Udødelighet ble presentert for henne av "The Dying Swan" til musikken til Saint-Saens, der Anna Pavlova klarte å formidle et stort spekter av følelser. Inkludert sin egen kjærlighet til den eneste mannen som klarte å være det
Paradokser til Enrico Caruso: Hva den legendariske tenoren ble bebreidet med, og hva han ikke kunne tilgi sitt hjemland Napoli
Navnet på den legendariske italienske operasangeren Enrico Caruso er kjent over hele verden - han hadde en stemme av en sjelden klang, sang hovedrollene i mer enn 80 operaer, ga ut omtrent 260 innspillinger og kom inn i Guinness rekordbok som første utøver i platens historie, hvis plate ble solgt i en million eksemplarer. Det er overraskende at han i hjembyen lovet aldri å opptre, og i Napoli mottok han anerkjennelse først etter hans død
Innlegg til minne om Vladimir Menshov: Hvorfor den berømte regissøren hørte bebreidelser og anklager mot ham hele livet
Vladimir Menshov, den berømte sovjetiske og russiske filmregissøren, skuespilleren, manusforfatteren, People's Artist, døde av konsekvensene av koronaviruset i en alder av 82 år 5. juli. Navnet hans er kjent for alle, og filmene hans har lenge blitt klassikere av russisk kino. Det ser ut til at han klarte å oppnå alt som bare kunne drømmes om, men få vet om hindringene han måtte overvinne. På grunn av det Menshov hele livet hørte beskyldninger om vulgaritet, umoral og mangel på smak, og hvorfor
2 konemuse av den store regissøren Emil Loteanu, som han glorifiserte over hele verden
De sier at regi ikke er et yrke, men en livsstil. Og sannsynligvis er det en stor sannhet i dette når vi husker livet og den kreative banen til den berømte moldoviske regissøren Emil Loteanu, som skapte mesterverkene i sovjetisk kino - "Tabor går til himmelen", "Mitt kjærlige og milde dyr" . Han var utrolig hengiven til arbeidet sitt, og Mosfilm er fremdeles stolt over filmene hans, inkludert i gullfondet til russisk kino. Han drev sin kreative energi med kjærlighet, ekte kjærlighet