Video: "På boulevarden": det som er skjult i detaljene i maleriet av Vladimir Makovsky
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
7. februar (gammel stil - 26. januar) er det 171 år siden den berømte russeren ble født den omreisende artisten Vladimir Makovsky … Hans sjangermalerier, som skildrer scener fra vanlige menneskers hverdag, har lenge blitt lærebøker. Den mest kjente av dem er "På boulevarden" (1886-1887). Som i de fleste av kunstnerens arbeider, avsløres dens sanne essens og dype psykologi bare med en detaljert studie av bildet.
Allerede før opphevelsen av livegenskapen, måtte bønder noen ganger gå på jobb i byen - "for å slutte." Og etter 1861 ble dette fenomenet utbredt: det såkalte "out-of-pocket fishing" var ofte den eneste måten å få endene til å møtes. Bøndene ble ansatt som arbeidere, lektere, butikkassistenter, håndverkere, sexarbeidere på tavernaer, etc. På samme tid ble de ofte ofre for storbyen, og de brøt vekk fra sitt vanlige miljø: mange vendte tilbake til landsbyen fulle eller forkrøplede.
Det er til dette temaet Makovskys maleri "På bulevarden" er viet: en ung kone kom fra en landsby til Moskva for å se mannen sin, en håndverker. Hun har en baby i armene, som mannen hennes kanskje aldri har sett før. Men det etterlengtede møtet viste seg å være dystert: mannen er likegyldig overfor både kona og barnet. Han er lei og tynget av dette behovet for å tilbringe dagen på en annen måte enn vanlig - på en taverna. Det tidligere landsbylivet ble, i likhet med familien, fjernt og fremmed for ham. De har ikke noe mer å snakke om.
Den kjente kritikeren V. Stasov skrev om dette bildet: "Mannen drakk litt, kinnene hans er røde, han spiller munnspillet, vrir hodet, det ser ut til at han har glemt å tenke på kona og barnet. Og hun, med et ganske dumt og dyrt uttrykk, sitter og ser ned på bakken, og det virker som ingenting, fattig, forstår ikke og tenker ikke. En så dypt lojal type, Vladimir Makovsky, og alle andre i landet vårt, har berørt dette for første gang. " Fortvilelse og fortvilelse frøs i ansiktet på den unge bondekvinnen - hun så plutselig ikke fyren hun giftet seg med, men en helt fremmed, herdet og likegyldig person. Alt han føler for henne nå, er irritasjon og skam for et slikt møte på bygården med landskona.
Håndverkerens rødmede kinn, den berømte rynket hetten, skjortens øverste knapp på skjorten - disse detaljene indikerer at han er full og sannsynligvis tilbringer helgene slik ganske ofte. Han har på seg en rød skjorte, og kona har på seg et rødt skjørt, noe som tyder på at denne dagen er en ferie eller søndag. I hans hender er en munnspill, nettopp dette instrumentet, så vel som fabrikkmiljøet, bebreidet Shalyapin det faktum at det russiske folket sluttet å synge de vakre sangene sine og byttet til detter.
Som i andre verk holder Makovsky seg til dokumentets nøyaktighet i bildet. Peredvizhnik A. Kiselev bemerket: "Slike par kan sees hver dag på boulevardene i Moskva ved siden av Truba, Sretenka og Myasnitskaya og overfylte med arbeidere og fabrikkfolk, hvorfor vår såkalte skikkelige publikum ikke liker å velge disse boulevardene som en sted for turene sine. " Tilsynelatende finner denne scenen sted på Rozhdestvensky Boulevard nær Trubnaya -plassen. Og kirken som vises i bakgrunnen er åpenbart kirken St. Sergius av Radonezh i Krapivniki.
Artisten oppnår spesiell tekst og dramatikk ved hjelp av en kjedelig høstdag, valgt som bakgrunn for en husholdningsscene - en grå himmel, våte hustak, falne blader setter en spesiell tone og stemning, noe som øker følelsen av håpløshet. Og tilfeldige forbipasserende understreker fremmedgjøring av hovedpersonene fra omverdenen og fra hverandre - de sitter side om side, men ikke sammen. Således, i en vanlig, ved første øyekast, hverdagsscene, er et familiedrama skjult, et av mange som så ofte spilles ut på gatene i byen. Artisten så ut til å ha spionert på det ved en tilfeldighet og fått publikum til å vitne om det.
I 1960, under en historisk og huslig ekspedisjon, møtte personalet på Pereslavl -museet i landsbyen Daratniki en gammel kvinne, Efrosinya Nemtsova, som kunngjorde at Makovskys maleri skildrer foreldrene hennes: “Det skildrer min far Afanasy Yegorovich og mor Agrafena Mikhailovna Filatov. Far, som knapt giftet seg, gikk på jobb i Moskva og fikk jobb som vaktmester på Myasnitskaya -gaten. Hans unge kone, min mor, kom ofte for å se ham. Jeg ble født der også. Far og mor ble ofte malt av kunstnere, fordi det var en malerskole på Myasnitskaya -gaten."
Dannelsen av Makovsky som en maler av hverdagsscener ble sterkt påvirket av arbeidet til V. Perov. "Guvernantens ankomst til handelshuset": det som er skjult i detaljene i Perovs maleri.
Anbefalt:
"Guvernantens ankomst til handelshuset": det som er skjult i detaljene i Perovs maleri
2. januar (21. desember, gammel stil) markerer 183 år siden fødselen til den fremragende russiske maleren Vasily Perov. Navnet hans er vanligvis forbundet med de berømte maleriene "Hunters at Rest" og "Troika", mye mindre kjent for andre verk, for eksempel "The Governival Arrival at the Merchant House." Det er mange interessante fakta gjemt i detaljene i dette bildet
Hvilken hemmelighet har blitt skjult i 100 år av det berømte maleriet: "The Lady in a Fur Cape"
I mer enn 100 år skjulte dette bildet hemmeligheten bak den sanne forfatteren av lerretet. Hvem malte det fantastiske maleriet på 26 millioner dollar fra Louvre? Hundre år senere fant kunstkritikere endelig den sanne forfatteren, men maleriets andre hemmelighet - modellens personlighet - er ukjent den dag i dag
Ikke bare søstre, men også koner: Hvilken hemmelighet er skjult i maleriet "Kornblomster" av Igor Grabar
Igor Grabar er ikke bare kjent som kunstkritiker og restauratør, men også som en talentfull impresjonistisk maler. Under hans ledelse ble Tretyakov-galleriet til et verdenskjent museumskompleks, og det var gjennom hans innsats at multivolume History of Russian Art ble skrevet. Mye er kjent om Grabars profesjonelle aktiviteter, men detaljene i hans personlige liv er fortsatt innhyllet i mystikk. Nøkkelen til løsningen kan være maleriet hans "Kornblomster"
Riddle of Holbeins "ambassadører": Hvorfor maleriet kalles et speil av dødelighet og et skjult symbol på håp
Hans Holbein Jr., en tysk katolsk maler og hoffmaler for kong Henry VIII, fortalte verden om Tudor -tiden med over 100 portretter. Verket "Ambassadører" er fylt med mange skjulte betydninger. Hva er ambassadørenes hovedmysterium?
Hvilke menneskelige laster er skjult i detaljene i maleriet av Hieronymus Bosch "Magikeren"
En ugle er en ledsager av mørket, en ape er utspekulert, frosker er attributter til djevler. Disse og andre allegoriske symbolene gjemte han i sitt mystiske maleri, og latterliggjorde presteskapet. Dette er "tryllekunstneren" av Hieronymus Bosch, en av de mest ekstraordinære malerne på 1400 -tallet