Mysteriet om "Nattverden" av Leonardo da Vinci, som ikke kan løses den dag i dag

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

The Last Supper av Leonardo da Vinci er et ikonisk renessansemesterverk som har blitt hyllet, skrevet om og etterlignet gjennom årene. Til tross for alle vanskeligheter og problemer, er dette maleriet fremdeles i Santa Maria delle Grazie -klosteret i Milano.

Det viste seg at Leonardo begynte å jobbe med fresken på et tidspunkt som var helt upassende for dette, nemlig bokstavelig talt et år før Ludvig XII, som konge i Frankrike, bestemte seg for å kjempe mot Italia. For Italia var det en tid med problemer og et vendepunkt som begynte en skremmende, blodig og vanskelig krig for begge sider.

Invasjonen av Louis betydde at Leonardo mistet jobben, siden han på det tidspunktet jobbet med et mesterverk - et monument for hesten, som skulle være laget av naturlig bronse. Leonardo brukte omtrent ti år på dette arbeidet, men Louis avgjørelse hadde svært triste konsekvenser for ham. På den tiden ble bronse ansett som et veldig verdifullt materiale som lett ble brukt til fremstilling av våpen. Derfor er det ikke overraskende at arbeidet hans raskt ble demontert i deler, med tanke på at et monument for verden er nødvendig mindre enn noen få verktøy.

Så da Vinci mistet kolossale midler på grunn av fiendtligheter. Det var denne statuen som kunne bringe ham ikke bare profitt, men også vanvittig berømmelse i den daværende kunstneriske verden, berømmelsen han hadde drømt om så lenge. Samtidig fikk han i oppgave å male et bilde som vi kjenner den dag i dag, og som skulle redde ham fra økonomisk ødeleggelse.

Det antas at han begynte å jobbe med det i 1495-1496, og selve lerretet ble fullført i 1498. Det skildrer den berømte scenen fra hellig torsdag, der Jesus og hans apostler deler et siste måltid før død og oppstandelse. Under lunsj sa Jesus at en av disiplene ville forråde ham og overlevere ham til myndighetene for henrettelse (det var Judas, som da Vinci skildrer og sølte salt på bordet). Dette bildet gjenspeiler reaksjonen til de nære i ånden til Jesus, apostlene, da han sa at en av dem ville være hans forræder.

Hver figur er unik og minneverdig ned til minste detalj. Ifølge Ross har en kunstner aldri før skapt slikt drama i et maleri, med så realistiske figurer og små detaljer. Ta for eksempel hvor dyktig Kristi høyre hånd er laget, sett gjennom vinglassets transparente overflate. Mange kunstkritikere anser slike detaljer for å være den høyeste ferdighetsgraden.

Det er slett ikke overraskende at dette kunstverket i hele sin eksistensperiode har stått overfor mange farer. Et år senere bestemte kong Louis at det var på tide å erobre Milano. Så så han denne fresken, som han likte så godt at han i utgangspunktet ønsket å skrape den av veggen og ta den med seg.

Senere, mot slutten av 1500 -tallet, ble fresken betydelig skadet av fuktighet, og noen av delene flasset av, og derfor ble det antatt at den ble fullstendig ødelagt.

Tre hundre år senere, i 1796, kunne franskmennene komme tilbake igjen, denne gangen som republikk. Troppene som invaderte Milanos territorium okkuperte spisesalen, der maleriet lå. Det antas at militæret med sin hjelp uttrykte sin motvilje mot kirken på alle mulige måter og kastet på den alt som var tilgjengelig, inkludert steiner, og også vansirte øynene til apostlene i bildet.

Men alt dette er bare en bagatell sammenlignet med da myndighetene tok den overveldende beslutningen om å plassere fangene inne i bygningen, ifølge The New York Times, som uten å nekte seg selv på alle mulige måter hånet kunstverket.

Nærmere moderne tid, på begynnelsen av 1800 -tallet, skadet mennesker som ønsket å restaurere dette mesterverket og bare hadde gode intensjoner det og trakk det fra hverandre.

Den tristeste hendelsen er kanskje det som skjedde 15. august 1943, da de allierte styrkene bombet refektoren. Atlas Obscura rapporterte at den defensive strukturen var installert på forhånd. Mens resten av kirken stort sett ble ødelagt, ble selve maleriet heldigvis reddet.

Mange tror at da Vinci var et utrolig geni som kunne håndtere alt. Selv de mest talentfulle menneskene har imidlertid en rekke feil og brorparten av skuffelser.

Da da Vinci var førtito, var året 1494. På samme tid ble han hånet av sine brødre i verkstedet, kunstnere og ganske enkelt kreative mennesker, som trodde at denne store mesteren i hans epoke klarte å miste potensialet sitt.

Ifølge Ross klarte ikke artisten å fullføre en rekke oppgaver, og som et resultat fant mange mennesker ham upålitelig. En av dikterne lo til og med og anklaget da Vinci for å være middelmådig, fordi han knapt klarte å skrive bare ett lerret på ti hele år. Leonardo ønsket desperat å lage det han kalte "et herlighetsverk" - noe som ville gjøre ham kjent for ettertiden. Til slutt fikk han sin vilje med det siste måltidet.

Under opprettelsen av sitt mesterverk klarte da Vinci å skjule flere av hans tidligere verk på lerretet. For eksempel er en av figurene til apostlene ifølge kunsthistorikere en kopi av kunstnerens tidligere verk. Han lånte bildet av Jakob den store fra seg selv:.

Gjennom årene har noen hevdet at figuren til høyre for Jesus faktisk er Maria Magdalena og ikke den hellige Johannes, men Ross tilbakeviser denne antagelsen. Og hvis du tror hans versjon, så ble Johannes, den yngste apostelen og elskede disippelen, alltid avbildet ved siden av Kristus, og det var der Leonardo plasserte ham.

Ionna har også alltid blitt fremstilt som ung, skjeggløs og ofte androgyn. Leonardo holdt seg til denne typen bilder, fordi den androgyne unge mannen var et personlig ideal for ham, han som han kunne kalle kronen for skapelsen av naturen, og hvis image stadig ble gjentatt i hans arbeid.

I tillegg, ifølge kunstkritikere, ble bildet av Maria også ofte brukt selv utenfor dette bildet. For eksempel opprettet en av kunstnerne ved navn Fra Beato Angelico en freskomaleri som lå i et kloster i Firenze. Der, på veggen til San Marco, demonstrerer han hvordan Mary Magdalena består nadverden med apostlene. Dette betyr at det faktum at hun litt senere kunne vises på lerretet "The Last Supper" ikke er noe utenom det vanlige, motstridende eller mistenkelig. Hun er imidlertid ikke der.

De fleste forskere og kunstkritikere avviser teorien om at mystiske meldinger kan være skjult i malerier fra renessansen. Den siste nadverden var ikke et unntak. Ikke en gang det er nært for nær undersøkelse og oppmerksomhet, vekker dette arbeidet den dag i dag ekte interesse og gir opphav til mange forskjellige versjoner om menneskene som er avbildet på det.

En av forutsetningene er at det er mange ting i bildet som etter fem hundre år er vanskelig å logiske og evaluere. For eksempel håndbevegelsene fra apostlene. Hver av dem kan ha en viss betydning, som dessverre er tapt for oss eller blir tolket som praktisk for noen. Imidlertid er det viktig å huske å ikke ta Dan Browns konspirasjonsteorier og romaner for alvorlig., sier King.

Det er mulig å ikke tillegge symbolene som er skjult for vårt blikk en spesiell betydning, men man kan ikke la være å nevne at bildet er fullt av veldig spennende detaljer.

En av de lærde bemerket at gobeliner som pryder veggene er veldig like de som var tilstede i Milano -slottet. Dessuten er apostlene portretter av den nære kretsen og mennesker som kommer inn i hoffet, som da Vinci selv kanskje hadde kjent.

Så på mange måter representerer maleriet blant annet gårdsplassen til Lodovico Sforza, skytshelgen for dette verket.

Et annet interessant poeng er at brødet og vinen som deles i bildet har en spesiell åndelig betydning for mennesker i den kristne tro.

Imidlertid stoppet kunstneren ikke der og ga avdelingene sine ekstra mat, noe som for en moderne person og en elsker mat kan virke veldig ekstravagant. Vi snakker selvfølgelig om saftige skiver ål, toppet med en oransje garnityr.

Sa Ross.

Etter oppturer og nedturer oppnådde da Vinci endelig den berømmelsen han ønsket i sitt eget liv med dette kunstverket, som den dag i dag regnes som et av de mest kontroversielle og mystiske mesterverkene i verden. Og tilsynelatende vil tvister, meninger og forskjellige typer gjetninger og antagelser følge dette fantastiske arbeidet i mange år fremover …

Den siste nadverden er ikke det eneste som har vært uendelig snakket om og kranglet om i århundrer. Er et annet tema for heftig debatt og påstander over hele verden.