Innholdsfortegnelse:
Video: Hvordan fortelle forskjellen mellom minoisk og mykenisk kunst på 5 minutter
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
De minoiske og mykeniske sivilisasjonene blomstret på Kreta og fastlands -Hellas i løpet av 3. og 2. årtusen f. Kr., og Homer foreviget dem i sine to episke dikt, Iliaden og Odyssey. Det er en viss likhet mellom dem på grunn av at mykenerne adopterte mange minoiske kulturer. Men deres livsstil, samfunn og tro var helt annerledes, og dette er tydelig i kunsten deres. De viktigste forskjellene i kunsten til de to sivilisasjonene diskuteres senere i artikkelen.
Fototapeter
Begge sivilisasjonene dekorerte sine palasser og andre strukturer med kalkmalerier ved hjelp av kalkgips og lyse farger. De eneste forskjellene er deres ikonografiske elementer. Minoanerne stolte sterkt på religiøs ikonografi for å skildre gudene deres og spesielt gudinner. Prosessjoner og hellige ritualer som oksehopping er også vanlige motiver. Minoisk ikonografi gjenspeiler sterkt deres sosiale matriarkalske struktur - bilder av kvinner dominerer deres visuelle kunst, og feminin symbolikk er til stede i nesten alle skildringer.
Eksperter på gresk bronsealder argumenterer ofte for at mykeniske veggmalerier, selv om de blir sett på som en fortsettelse av de minoiske, er forskjellige. Innflytelsen fra minoerne kan ses tydelig i kvinnelige bilder og generell stil. Mykenerne var imidlertid noe mer forenklede i skildringene. De foretrakk symmetri og geometriske motiver, i motsetning til minoerne, som ikke likte å forlate tomme, usminkede mellomrom. Menneskeskikkelser er stilistiske i mykeniske veggmalerier, og menn er mer vanlige.
En annen viktig forskjell er jakt- og krigsscenene, som ofte finnes i mykenisk kunst. I motsetning til minoerne, kjent for sitt fredelige thalassokrati, var det mykeniske samfunnet orientert mot krig og ekspansjon, og dette manifesterte seg i kunsten deres.
Palassarkitektur
Begge sivilisasjonene er berømte for byggingen av komplekse palasser, og arkeologiske bevis bekrefter at de var administrative, bolig- og religiøse sentre.
Igjen lånte mykenerne mange av de arkitektoniske trekkene fra minoerne, men tilpasset dem til troen og kravene i samfunnet deres. Det mest kjente og største minoiske arkitekturen er palasset på Knossos, det mytologiske hjemmet til kong Minos. Det sentrale stedet i palasset er okkupert av en stor gårdsplass, hvorfra rom, haller og små kamre avviker i alle retninger. Historikere mener at palassets labyrintiske strukturelle kompleksitet sannsynligvis inspirerte myten om Minotauren og labyrinten.
Minoerne dekorerte sine palasser med veggmalerier og brukte lyse farger for å male søylene, rekkverkene og pedimentene som okkuperte flere etasjer i palasset. Freskomaleriene er for det meste religiøse, selv om mange skildrer naturlige scener som sjøliv, mytologiske dyr og blomster.
Mykeneiske palasser, i likhet med deres visuelle kunst, gjenspeiler den militaristiske karakteren av deres sivilisasjon, som Homerus så fantastisk beskrev i Iliaden. De best bevarte palassene er i Pylos og Tiryns. Forskjellen fra den minoiske stilen er veldig tydelig. Mykeneiske palasser er faktisk citadeller bygget på en høyde og befestet. Minoanerne, som slo seg ned på øya og fokuserte på handel, ikke ekspansjon, trengte ikke defensive strukturer.
De krigeriske mykenerne måtte omringe palassene sine med massive vegger, også kjent som kyklopeanere. De fikk navnet sitt fra de mytologiske Cyclops, enøyede kjemper som ifølge myter var de eneste skapningene som var sterke nok til å bygge slike kolossale vegger. Det mest gjenkjennelige eksemplet på syklopisk konstruksjon er Lion's Gate at Mykene.
Sentrum av det mykeniske palasset var ikke en gårdsplass som minoerne, men en megaron, en stor rektangulær hall som ble brukt til rettsseremonier og sosiale eller religiøse arrangementer. De ekstra rommene er stort sett firkantede og layouten er veldig geometrisk, noe som indikerer den planlagte konstruksjonen.
Utformingen av de minoiske palassene viser mange annekser, så det ser ut til at de bygde flere rom når behovet oppsto. Mykeneerne prydet også palassene sine, men veggmaleriene skildrer scener med krig og jakt, sterke stridsvognkrigere og kamp. De elsket også geometriske mønstre og levende farger.
Gravgraver
Både minoerne og mykenerne begravet sine døde i sirkulære strukturer kjent som tholos. Historikere diskuterer fortsatt om mykenerne tok i bruk Tholos -stilen fra minoerne eller ikke, men likhetene indikerer at det var en slags kontinuitet. Imidlertid er det mange forskjeller mellom de to.
Minoerne bygde sine tholos over bakken, med små dører og runde graver. Arkeologiske utgravninger har bekreftet at minoerne begravet alle innbyggerne i bosetningene sine i disse gravene. Den minoiske tholos kommunale status forklarer enkelheten i arkitektonisk stil og mangel på dekorasjon.
Den mykeniske tholos, derimot, var mye større og underjordisk. De ble vanligvis bygget i åser, med en inngang kalt dromos og en monumental døråpning. Noen av tholosene deres besto av et par rom med et sentralt gravkammer som var sirkulært eller rektangulært.
Hovedforskjellen mellom de to teologitypene ligger i formålet. Mykener har bevart monumentale graver for herskere og fremtredende personligheter. Dette forklarer deres monumentalitet, i motsetning til den mer forenklede stilen til den minoiske toloen, beregnet på alle.
Den mest kjente mykeniske tholos er Treasure of Atreus i Mycenae, rikt dekorert med relieffer, søyler og dekorative steiner som grønn alabaster. Disse rike dekorasjonene, sammen med dyrebare gravgaver, fikk Heinrich Schliemann, sjefsarkeologen i Mykene, til å erklære denne graven for Agamemnons grav. Moderne forskning har imidlertid bekreftet at personen som ble begravet i denne graven var flere hundre år foran både Agamemnon og Atreus.
Keramikk og metallprodukter
Begge sivilisasjoner har rikt dekorert sine keramiske og metallbeholdere, men ikonografien er igjen ganske særegen. I likhet med veggmaleriene er minoiske fartøyer litt mer dekorative. De likte spesielt keramikk med lys bakgrunn, der de malte levende figurer av mennesker eller dyr (ofte sjødyr) i en lys eller kontrastfarge.
Mykeneerne foretrakk mørke farger i keramikken, og motivene deres var mye enklere, noen ganger nesten abstrakte. Likheten med geometriske mønstre er igjen tydelig i keramikken deres, som de ofte prydet med trekanter, sirkler og krumninger. Til tross for deres mer forenklede tilnærming til innredning, er mykenisk keramikk av mye høyere kvalitet. De brukte renere leire og fyrte fartøyene ved høyere temperaturer.
Det eneste området hvor mykenernees ferdigheter har overgått minoernes, er metallbearbeiding. Minoerne var imidlertid flinke til å lage metall, spesielt når det gjaldt smykker. Deres høyt utviklede handel tillot dem å importere gull, og de perfeksjonerte fajanseteknikken for å legge små gullperler til overflaten av et objekt.
Mykener er kjent for å lage gyldne dødsmasker og mestre blekkteknikken, der de blandet to typer metall for å skape kontrast på et objekt. Den berømte Agamemnon -masken er et godt eksempel på bruk av tynne gullark og preging eller preging av motivet.
Leirefigurer
Minoanerne er kjent for sine statuetter av kvinnelige gudinner, hvorav slangegudinnen trolig er den mest gjenkjennelige. Figurene til gudinnene understreket feminine egenskaper, og de skapte dem vanligvis av fajans, malt i lyse farger.
Mykeneiske leirefigurer er derimot veldig stiliserte. Det ser ut til at de har arvet en minoisk likhet med kvinnelige figurer, og derfor er skildringer av fruktbarhetsgudinner det vanligste arkeologiske funnet når det gjelder skulpturelt arbeid. Til tross for deres noe dårlige prestasjoner, spilte disse figurene en betydelig rolle i den mykeniske religionen, da arkeologer avdekket over fem hundre figurer fra forskjellige steder.
Så begge sivilisasjonene spilte på en eller annen måte sin rolle og etterlot et uutslettelig preg i kunsthistorien og ikke bare.
Fortsett emnet, les også om hva er kunsten i det osmanske riket og hva er hovedhemmeligheten.
Anbefalt:
Som i Russland ble kvinner kalt, eller Hva var forskjellen mellom en jente og en jente
Det rettferdige kjønn kan kalles både en jente og en jente. Bare den første høres verdig ut, og det andre alternativet er avvisende. Hvordan var det i gamle dager? Det viser seg at det tidligere i Russland var et helt sosialt gap mellom disse ordene. En representant for overklassen ville aldri kalle datteren en jente, men blant vanlige var dette veldig vanlig. Samtidig ble ikke kvinnene fornærmet, siden dette alternativet var den vanlige samtalemåten. Les hva som ble investert i
Hva er forskjellen mellom generasjoner X, Y og Z, og hvorfor er det så vanskelig for dem å forstå hverandre
Knapt noen vil påstå at mennesker i forskjellige aldre har forskjellige livsverdier og prioriterte retningslinjer. Den beryktede konflikten mellom "fedre og barn", og i videste forstand av dette konseptet, viser seg å være veldig logisk begrunnet hvis den sees gjennom prismen i generasjonsteorien. Hvorfor oppstod det, hva er det og hvordan generasjoner skiller seg fra hverandre? Og viktigst av alt, hva er trusselen for oss generasjon Z, som forbereder oss på å komme inn i voksenlivet?
Hva prester og munker har på seg, eller hva er forskjellen mellom en cassock og en kappe
Prester, som forøvrig munker, kan ikke forveksles med noen, så originalt er deres utseende, som i århundrer har legemliggjort tradisjonene til den ortodokse kirken. Man får inntrykk av at kirken holder reglene om påkledning av diakoner, prester, biskoper, munker urokkelige, bare ved å prøve å skille seg fra vanlige mennesker, fra lekfolk. av de ortodokse presteskapene ser nesten nøyaktig ut som forgjengerne
Hva er forskjellen mellom parisisk Montmartre og Montparnasse, og hvorfor disse stedene tiltrekker seg artister så mye
Frem til slutten av 1910 -årene ønsket alle kunstnerne Montmartre i Paris på grunn av demokratiske levekår og en spesiell inspirerende atmosfære for kreativ utvikling. Dette stedet lå imidlertid ganske langt fra den sentrale delen av byen, i forbindelse med at Montmartre snart hadde en "konkurrent" - Montparnasse. Og så ble sistnevnte det ideelle kompromissalternativet for det kreative miljøet i Paris
Hva er den grunnleggende forskjellen mellom de mest populære monarkene i familien: Japansk, engelsk og norsk
Overraskende nok er det ikke bare skuespillere, sangere og forfattere som har fanklubber. De monarkiske dynastiene i verden har sine egne store fanklubber, og hver fan anser "sitt" dynasti som det beste. De tre største klubbene er sannsynligvis i den britiske, norske og japanske kongefamilien. For de som knapt forstår hvordan disse dynastiene skiller seg så grunnleggende fra hverandre - et notat fra kulturstudier