Hvordan russerne sprutet i Paris på begynnelsen av 1900 -tallet: Keramikk fra Abramtsevo av mester Vaulin

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

I 1900, på verdensutstillingen i Paris, gjorde majolikaen av den russiske mesteren Pyotr Vaulin et stort sprut. Keramikken hans ble kalt "musikk i plast og farger" og ble tildelt den høyeste prisen. Disse mesterverkene ble født på et keramisk foretak i Abramtsevo - under veiledning av skytshelgen Savva Mamontov og i en kreativ tandem med Mikhail Vrubel. I dag kan verk fra Vaulins verksteder ikke bare sees på museer. Keramiske mesterverk har blitt bevart på veggene i bygninger i forskjellige deler av Russland.

I regi av Mamontov

Den geniale keramikkartisten Pyotr Vaulin ble født i 1870 i Ural, i landsbyen Cheremisskoe, i en stor landsbyfamilie. Forresten, gjennom hele livet beholdt han bondevanen med å kle seg enkelt, være upretensiøs i hverdagslige spørsmål og absolutt åpen i kommunikasjon.

Etter å ha mottatt et stipend fra Zemstvo i 1888, gikk den unge mannen inn på Krasnoufim landbruksskole, hvor han fikk en spesialisering i keramikk. Den unge mannen ble så revet med av denne kunsten at han etter eksamen fra skolen bestemte seg for å forstå den til minste detalj - men ikke for å kopiere andres arbeid, men med en drøm om å lage noe eget - unikt. For dette formål besøkte Vaulin keramikkfabrikker, ikke bare i Russland, men også i Finland, og ble kjent med en rekke teknologier, som ga ham grunnlaget for sine egne eksperimenter i fremtiden.

I 1890 ble en ung talentfull mester invitert til å lede et verksted på Kostroma Technical School, og rundt samme periode ble kunstverksteder åpnet i Abramtsevo -eiendommen Savva Mamontov. Beskytteren inviterte Vaulin til å lede dem.

Som du vet, hadde Mamontov et talent for umiskjennelig å finne talenter, og under hans beskyttelse ble mesterens unike gave utmerket utviklet. Vaulin samlet talentfulle kunstnere som var besatt av en lidenskap for keramikk og et ønske om å lære, lære av erfaring og eksperimentere.

Som sjefsteknolog for verkstedene var Vaulin uselvisk engasjert i forskning, utviklet nye typer glasurer og forbedret de som allerede ble opprettet. I Abramtsevo, med deltakelse av kunstneren Mikhail Vrubel, ble "oppskriften" på den såkalte metalliserte glasuren i teknikken for restorativ fyring, som ble brukt med hell i Spania på 1200--1500-tallet, gjenopplivet.

Vaulin overvåket arbeidet med verkstedene i Abramtsevo i mer enn ti år. I løpet av denne perioden ble det født mange mesterverk - for eksempel majolikaen mot Metropol Hotel, laget i henhold til skissene til Mikhail Vrubel, panelet på jernbanestasjonen Yaroslavsky, laget i henhold til skissene til Konstantin Korovin, keramiske mesterverk på bygningen av Tretyakov -galleriet basert på skissene til Viktor Vasnetsov.

Mange arkitekter er enige om at uten Abramtsevo majolica hadde det vært umulig å danne russisk jugendstil i den unike formen som fremdeles beundrer hele verden - med elementer av russisk folklore og arkitektur i bysantinsk stil.

Ukrainsk periode med kreativitet

På begynnelsen av forrige århundre flyttet Petr Vaulin til Ukraina. Her, i Mirgorod, begynte han å undervise på Kunst- og industriskolen oppkalt etter. Gogol. Imidlertid forfølger en lidenskap for eksperimentering ham. Sammen med studentene sine, som videreførte Vaulins kreative besettelse, utvikler han en ny retning for den berømte Mirgorod -keramikken. Essensen er at før glassering påføres fargede engober (tynne lag med rå leire) på den keramiske overflaten.

I Ukraina skapte Vaulin mange mesterverk. Videre samlet han en enorm samling av gamle produkter laget av lokale mestere og organiserte et museum, på grunnlag av hvilket Statens museum for keramikk (National Museum of Ukrainian Pottery) senere ble opprettet.

Majolikaen hans ble bestilt ikke bare av russere

Vaulin ønsket å spre sin erfaring hvor det var mulig, og forlot Ukraina og flyttet til St. Petersburg i 1906. Ikke langt fra byen på Neva, i landsbyen Kikerino, åpnet han "Kikerinsky kunstkeramikkanlegget" - sammen med Osip Geldwein, som var ansvarlig for foretakets økonomiske komponent. I disse delene ble håndverkerne tiltrukket av et unikt lokalt råstoff - den såkalte blå leiren.

I løpet av "Kikerin" -perioden dukket mange arkitektoniske mesterverk av Vaulin opp i St. Petersburg. En betydelig del av verkene hans i løpet av disse årene skapte han, inkludert i fellesskap med den store Nicholas Roerich. Blant disse St. Petersburg -prosjektene er unike friser på fasadene til Badayev -huset og huset til forsikringsselskapet Rossiya.

"Geldwein-Vaulin" -verkstedet hadde ingen ende på bestillinger, Vaulin tok på seg noe arbeid og ga seg helt til det. Blant hans klienter var både russiske og utenlandske majolica -kjennere. Påleggene deres ble utført av de beste keramikerne. Anlegget i Kikerin produserte i store mengder både majolika for bygging av fasader og fliser til peiser og ovner.

Livet under bolsjevikene

Etter revolusjonen fortsatte Pyotr Vaulin å dele sin erfaring med mestrene. Da verkstedet hans ble nasjonalisert og omdøpt til "Horn" -anlegget, ble han værende som teknisk direktør. Han jobbet også på porselensfabrikken. Lomonosov og var konsulent for porselenfabrikken "Proletary".

Gjennom hele sitt liv skjulte Petr Vaulin ikke bare ikke hemmelighetene til håndverket hans, men delte dem også sjenerøst med andre mestere, og ga videre sin beste praksis og erfaring. Resultatene av hans eksperimenter ble jevnlig publisert av tidsskriftet "Ceramic Review". Mesteren investerte alle pengene sine i utviklingen av den innenlandske keramikken.

Imidlertid klarte han ikke å unngå arrestasjon i de harde årene med undertrykkelse. I 1934 ble han forvist til Kuibyshev. Der fikk han lov til å jobbe i lokale forskningsinstitutter.

De siste årene av livet tilbrakte Pyotr Vaulin i Voroshilovgrad (nå - Lugansk), hvor han underviste på en teknisk skole. Selv under okkupasjonen av byen fortsatte han å gjøre sin favoritt ting: han jobbet som konsulentleder på en mursteinfabrikk, åpnet et verksted med sønnen og drømte om å organisere opplæringen av keramiske mestere, til tross for at virksomheten var under tysk kontroll. Dette spilte en dødelig rolle i hans liv: etter frigjøringen av byen av sovjetiske tropper ble Vaulin anklaget for å ha hjulpet nazistene, arrestert og sendt til fengsel som en forræder for moderlandet. Han døde i fengsel i 1943.

Mange år etter hans død, allerede i 1989, ble stormesteren rehabilitert. Under gjennomgangen av straffesaken ble det ikke funnet noen corpus delicti i handlingene hans.

Arbeidet til Vaulin og andre mestere på eiendommen Mamontov ga Russland mange mesterverk. Abramtsevs verksteder er en egen historie verdig. Vi anbefaler å lese om hvordan filantropen Savva Mamontov gjenopplivet russisk keramikk