Innholdsfortegnelse:

Symbolikken til sneglen i kristendommen: Hva er de mest kjente maleriene med denne skapningen?
Symbolikken til sneglen i kristendommen: Hva er de mest kjente maleriene med denne skapningen?

Video: Symbolikken til sneglen i kristendommen: Hva er de mest kjente maleriene med denne skapningen?

Video: Symbolikken til sneglen i kristendommen: Hva er de mest kjente maleriene med denne skapningen?
Video: Tore på sporet - Schjetnan Mystery - YouTube 2024, Kan
Anonim
Image
Image

Sneglen er en av de skapningene som ikke alle liker. Barn synes vanligvis at de er interessante, men det er usannsynlig at voksne liker en snegl som finnes i hagen. En så liten skapning kan virke useriøs, men den har en dyp åndelig betydning og spiller en spesiell rolle for kristendommen. Hvilken symbolikk bærer sneglen, og også hva er det mest kjente lerretet som denne skapningen inneholder?

Sneglesymbolikk i kulturen

Når vi snakker om symbolikken til sneglen, vil vi først og fremst ta hensyn til spiralskallet, selvfølgelig. Mange gamle kulturer ser på denne detaljen som en syklus av liv, død og gjenfødelse. Det representerer også jordens rotasjon rundt solen.

Image
Image

Men sløvheten til sneglen gjorde den til et dyr som ofte ble assosiert med inaktivitet. Ofte kan en person sammenlignes med en snegl: hvis bevegelsene eller handlingene hans er rasende, langsomme eller går som en "snegl". I tillegg kan snegler være indikatorer på visse tegn. For eksempel skrev Hesiodos, en poet fra antikkens Hellas, at når snegler klatret på plantestammene, var det et tegn på den kommende høsten. For grekerne var sneglen et attributt for fruktbarhet og jordbruksarbeid. De gamle aztekerne regnet sneglen som en hellig skapning fordi skallet representerte livssyklusen. Det var også aztekernes guder, hvis hellige dyr var en snegl. For eksempel var den aztekeriske guden med det komplekse navnet Techiztecatl en månegud som hadde et snegleskall på ryggen. Akkurat som en snegl kommer inn i skallet, trekker månen seg tilbake i havets dyp. I Egypt og Babylon ble snegler ansett som et symbol på evighet og fruktbarhet. Og i protestantismens tidsalder var snegler et uttrykk for beskjedenhet (jeg bærer alt med meg).

Før kristendommen brukte sneglen som et symbol på latskapets dødssynd, anså andre gamle kulturer at sneglen var hellig.

Snegl i maleri
Snegl i maleri

Så, den viktigste symbolikken til sneglen er • overvinne gapet mellom jorden og vannet, • overvinne den åndelige barrieren mellom den fysiske og åndelige verden, • sneglehull - livsspiralen, døden og gjenfødelsen, jordens rotasjon rundt solen • rolig og nytelse av liv og øyeblikket.

Symbolikken til sneglen i kristendommen

Fra stilleben -sjangeren til samtidskunst har snegler blitt omtalt i en rekke kunstneriske retninger. De spilte også en enestående rolle i mange verker av kristen kunst, der de ble ansett som et symbol på en dødssynd - latskap (siden dette er en skapning som ikke søker å få mat og spiser alt organisk som den ser på sin vei). Det ble også antatt at snegler ble født av leire.

"Annunciation" av Francesco Del Cossa

Det mest kjente kunstverket er, vær så snill, maleriet "Annunciation" av Francesco Del Cosa. Hva ser vi på lerretet? For øyeblikket (et så hellig øyeblikk!) Av kunngjøringen, en stor snegl kryper fra erkeengelen til Guds mor langs det praktfulle palasset til Maria, uten å ta øynene av dem. Hva gjør denne ganske ekle skapningen i et maleri med et hellig plott? Litt mer, og i forgrunnen vil vi se et spor av slim bak sneglen! I slottet til Maria, den rene, uberørte, ulastelige jomfru Maria, bringer den glatte sneglen rot og slim. Dette er for mye … Sikkert, det er en spesiell betydning, en himmelsk funksjon, som den talentfulle artisten del Cossa bestemte seg for å gi sneglen en så fremtredende plass i bildet av kunngjøringen.

"Annunciation" av Francesco Del Cossa
"Annunciation" av Francesco Del Cossa

Denne altertavlen ble opprettet av del Cossoy i 1468–70. for kapellet i Cestello -kirken i Firenze (nå Santa Maria Maddalena dei Pazzi). På bildet er sneglen en helt jordisk skapning som ikke merker det fantastiske miraklet som skjer med den. Den ble skrevet med fantastisk nøyaktighet og realisme. Grovheten i skallet kjennes, og karakteristiske lyslinjer er synlige på kroppen. Forresten, kuratorene i Dresden -galleriet, der lerretet er nå, laget av den berømte sneglen del Cossa et slags varemerke for museet, som godt kunne konkurrere med englene til Raphaels "Sistine Madonna". I foajeen på galleriet selger de til og med symbolske ting som viser denne sneglen.

Dresden bildegalleri, Dresden
Dresden bildegalleri, Dresden

Så sneglen i forgrunnen tolkes tradisjonelt som et symbol på Guds mor og den ulastelige unnfangelse (ifølge middelaldersk kunnskap avler snegler fra regnet). Når Den hellige ånds due flyr fra himmelen for å mette den evige jomfru Maria, kryper hennes symbol, den evige jomfrusneglen, stille langs kanten av rammen. Imidlertid er det også en forbindelsesledd som forbinder to ellers ubetydelige sfærer - det jordiske og det hellige.

Fragmenter
Fragmenter

Matisse og hans "Snegl"

Hvis den mest kjente sneglen i maleriet tilhører del Cossas pensel, kan Henri Matisses snegle kalles den mest ekstravagante og uvanlige. Tross alt er den laget av papirrester. Etter 1948 klarte Matisse på grunn av en operasjon ikke å male med en pensel. Artisten var sengeliggende. Men dette stoppet ikke mesteren fra å fortsette talentet og skape. Matisse kom på en ny måte å lage verkene sine. Fra nå av ble det utført arbeider med kuttede papirstykker, som ble malt med gouache og senere laget en komposisjon på lerret. I denne saken hadde Matisse selvfølgelig assistenter.

Matisse og hans "Snegl"
Matisse og hans "Snegl"

Det monumentale verket i denne nye stilen var nettopp Sneglen, som ble fremført på Hotel Régina i Nice.

"Madonna og barn med de hellige Francis og Sebastian" Carlo Crivelli

Krivelis verk er vanligvis rent religiøse. Selv om hans klassiske, realistiske kroppstyper og symmetriske komposisjoner følger reglene for renessansemaleri. Bak kneet til St. Francis er donatorens kne. Vanligvis ble mannlige givere avbildet på høyre side av Madonna, det vil si til venstre på bildet, og kvinner, tvert imot, til høyre. Figurene i dette maleriet, kledd i rikt mønstret brokade, er tett sammenvevd med hverandre i et luksuriøst dekorativt interiør. Crivellis arbeid er utrolig oppmerksomhet på detaljer og grundig nyanse.

Madonna og barn med de hellige Francis og Sebastian, Carlo Criveli
Madonna og barn med de hellige Francis og Sebastian, Carlo Criveli

Og her ser vi selvfølgelig også denne "søte" skapningen - en snegl. Symbolikken er en av de mest interessante. Det antas at Crivelli -sneglen er en av egenskapene til Guds inkarnasjon. Sneglen avslører maleriets illusoriske natur, viser at inkarnasjonens mysterium ikke kan beskrives på noen billedlige måter. Vi vet at maleri alltid vil lene seg mot allegori, vil alltid strebe etter å avdekke kunstnerens skjulte hemmeligheter (hvis noen). Mens ekte kunst, reflektert over grensene for strålende maleri, bare kjennes av en snegl, som ikke skiller mellom objekter, men føler lys og varme.

Denne lille skapningen og hennes tilstedeværelse i malerier med kristne motiver skapte mye kontrovers. Hva er hemmeligheten bak hennes utseende ved erkeenglens føtter? Hva gjør sneglen på høyre side av Mary? Hva er årsaken til størrelsen i sammensetningen av bildet? Det er mange spørsmål. Om det er et mysterium gjemt i sneglen eller ikke, vil forbli ukjent for oss. Men denne hemmeligheten lar oss seere lage våre egne allegoriske betydninger i bildet.

Anbefalt: