Det majestetiske fjellandskapet til kunstneren som ble forelsket i Kaukasus og malte over 1000 malerier

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Mange seere i øyeblikket med tanke på det majestetiske fjellandskapet Stavropol -kunstner Alexander Babich, sikkert, linjer fra den berømte sangen til Vladimir Vysotsky kommer til å tenke på -. Og når du ser på maleriene til maleren, kan du bli forelsket i fjellene, og selv om du aldri har sett dem med dine egne øyne i livet ditt. I vår publikasjon gjør vi oppmerksom på et fantastisk galleri av verk av en moderne maler dedikert til Nord -Kaukasus.

Samtidskunstneren Alexander Babich er kjent både i Russland og langt utenfor grensene for sine praktfulle fjellandskap med pittoresk utsikt over Kaukasusfjellene i alle årstider. Forresten, i denne sjangeren har han skrevet mer enn tusen malerier. Likevel fortsetter kunstneren årlig å gå til friluft i fjellene Dombai, Arkhyz, Teberda, Uzunkol for nye inntrykk, kreative funn og inspirasjon.

Og for å være mer presis, plein air for Babich - dette er veldig mildt sagt, mest sannsynlig - dette er en kreativ ekspedisjon. Så for ti år siden bodde artisten, etter å ha gått til Makhar-juvet, i Karachay-Cherkessia, der i nesten seks måneder. Han malte skissene sine i det ubeskrivelig vakre området til inntrykkene hans fra naturen tørket opp - og på disse stedene i fjellandskap, tro meg, er det mer enn nok. Det var der Alexander i ett slag skapte sin berømte serie Makharin -verk. Det var selvfølgelig mange andre lange turer, hvorfra mesteren tok med seg et stort antall skisser, skisser og ferdige malerier.

Alexander Babich sier selv om dette:

Fjell er kunstnerens største lidenskap, som alltid holder overraskelse og inkonsekvens, og i dette finner han alltid sin sjarm og sjarm., - sier artisten med entusiasme og gir intervjuer til journalister.

Den utrolige styrken og kraften til disse majestetiske gigantene manifesterte seg i den mesterlige dyktigheten og måten kunstneren formidler bildet. Og i tankene til Alexander er det absolutt ingen ekstremer i samtidskunst: verken fotografisk hyperrealisme eller voldelig kunstnerisk fantasi i stil med fantasi. Det er bare naturlig natur, og kunstnerens fantastiske teft for nyansene av lys, farge og luft.

Artisten jobber på en sketchy måte med brede kroppsslag, som helt tilsvarer "Alla-Prima" teknikken, det vil si i en økt. Senere brukes bare definerende berøringer, aksenter og høydepunkter. Dette forklares med at fjellandskapet er en spesiell spesifisitet og krever, som nevnt ovenfor, veldig rask utførelse. Siden med bevegelsen av solen, endres belysningen, atmosfæren og atmosfæren i naturen hvert minutt. Derfor har Alexander Babich det travelt med å fange øyeblikket på tuppen av penselen hans som vil se spektakulær ut på lerretet. Og han gjør det helt fint …

Noen få ord om artisten

Alexander Babich ble født i 1958 i Kasakhstan. Uteksaminert fra Yaroslavl Art School. Og i 35 år har maleren levd og malt sine fantastiske malerier i Stavropol -territoriet.

Alexander er medlem av Creative Union of Artists of Russia og International Federation of Artists. Han er en vanlig deltaker i all-russiske og internasjonale utstillinger, inkludert personlige. Hans arbeid til forskjellige tider har vært preget av en rekke vitnemål og priser. Derfor er det ikke overraskende at mesteren er etterspurt og populær blant samlere og landskapsmalerielskere.

Alexander Babichs verk er i det lokale regionale kunstmuseet, så vel som i private samlinger i Canada, USA, Tyskland, Kina, Japan, Frankrike, England, Hellas, Australia, Tyrkia. Mange beundrere av fjell og moderne maleri vil sikkert finne i hans enorme samling et bilde av deres smak, kompatibelt med interiøret.

Og alt fordi landskapet til Stavropol -maleren, som de sier, ikke er gjenstand for mote. Du vil se på dem om tretti år, og om femti, og til og med i hundre … De har definitivt evigheten til skjønnheten i det naturlige miljøet, så vel som fjellandskapet, så dyktig og subtilt vist av mesterens talentfulle hånd.

Betrakteren blir spesielt imponert over livligheten i komposisjonene og fremføringsmåten. Det er ingen pretensiøsitet og torturerte forsøk på å vise landskapet fotografisk likt naturen. Og plottene, til tross for enkelheten og likheten i bildene, er utrolig forskjellige og unike, noe som overrasker og overrasker betrakteren mye.

I følge det konservative anslaget til den russiske kunstneren har minst to tusen av lerretene hans blitt solgt til private samlinger og bedriftssamlinger rundt om i verden. Og dette er et utmerket bevis på at hans dyktighet, mettet med den kraftige energien i fjellet, gir betrakteren energi, estetisk nytelse og følelsesmasse.

Fjellandskap har alltid tiltrukket seg og fortsetter å tiltrekke seg malere med sin sjarm og ekstraordinære skjønnhet, som alltid ser spektakulær ut i maleriet. Og i fortsettelse av emnet inviterer vi leseren vår til å besøke det praktfulle galleriet fjellandskap av den tyske kunstneren Erwin Kettermann.