Hva er galt med freskomaleriene til artisten Pinturicchio, og hvorfor "Gutten" hans var forkledd i sovjetisk kino

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Ikke alt er entydig med vurderingen av arbeidet til renessansens tilsynelatende anerkjente mestere. Pinturicchio likte stor suksess blant kunder og kjennere av freskomaleri, men hans "egen" anerkjente ham ikke som en stor kunstner. Og blant etterkommerne som vurderer arbeidet til denne italieneren, er meninger forskjellige, Pinturicchios verk på den ene siden blir kritisert som grunne, dårlig oppfatte og smakløse, på den annen side blir de anerkjent som fulle av unik sjarm.

En kunstner som jobbet på lik linje med Raphael

Om barndommen og ungdomsårene til Bernardino di Betto di Biagio, senere kallenavnet Pinturicchio, er nesten ingenting kjent. Han ble født rundt 1454 i Perugia, hovedbyen Umbria, et område i hjertet av Apenninhalvøya. Den umbriske malerskolen ble ansett som provinsiell for en stund, og kalte den en av utløperne til Siena, men allerede i løpet av Pinturicchios liv endret syn på den seg. Hvor kom kallenavnet Pinturicchio fra? "Uegnet kunstner", eller - "liten, kort." blant hans samtidige og senere.

Hans første lærer var den umbriske mesteren Fiorenzo di Lorenzo, senere studerte han hos Pietro Perugino, en av de mest kjente malerne i Italia. I 1481 - 1482 hjalp Pinturicchio læreren med å male freskomaleriene til Det sixtinske kapell i Vatikanet - sammen med Raphael, Botticelli, Signorelli. Innflytelsen fra Perugino ble sporet i arbeidet til Pinturicchio gjennom hele livet.

Studenten ble lagt merke til - familien della Rovere, som paven tilhørte, inviterte Pinturicchio til å dekorere veggene i kirken Santa Maria del Popolo, som kunstneren gjorde frem til 1492. Senere kom det en ordre om å dekorere kamrene til pave Alexander VI, senere kalt "Borgia Apartments" - kanskje den mest berømte av Pinturicchios verk.

I andre halvdel av nittitallet av 1400 -tallet vendte Pinturicchio tilbake til hjemlandet Perugia. Berømmelsen til den krevde storbymaleren selv fant ham nye bestillinger, mange og veldig sjenerøst betalt. Kunstneren gikk på jobb i andre byer - Orvieto, Spoleto, Siena. I Siena tegnet Pinturicchio et bibliotek bygget av kardinal Francesco Todeschini-Piccolomini for bøkene til hans avdøde onkel, pave Pius II. Interiøret i biblioteket, som er en del av katedralen, regnes fortsatt som et av de mest perfekte i hele Toscana. Kunstneren bosatte seg endelig i denne byen - der giftet han seg og fikk barn. Han klarte seg ikke uten ordre - han utviklet blant annet en tegning av gulvmosaikken til Siena -katedralen, malte boligen til herskeren i Siena, Pandolfo Petrucci.

"Talentfull maler"?

Overraskende nok, for alt hans krav blant de mest innflytelsesrike aristokrater i Italia og lederne for den katolske kirke, fikk Pinturicchio berømmelse ikke så mye som kunstner, men som en dyktig dekoratør. Dette skyldtes i stor grad anmeldelser fra den første kunstkritikeren Giorgio Vasari, som selv var kunstner og beskrev umbrisk stil som blottet for mål og smak ved opprettelsen av fresker. Pinturicchio skal ha vært for ivrig etter å glede kundene, og ofret kvaliteten på arbeidet til dette ønsket. Verkene ble preget av overdreven dekorativitet, utsmykning, under arbeidet med Pinturicchio, mye, overdrevent brukte ornamenter, asurblå, forgylling.

På grunn av dette ga interiøret inntrykk av "rik", luksuriøs, utført i stor skala. Men figurene på freskomaleriene var eteriske, for rolige, scenene var blottet for noe drama, og generelt ble Pinturicchios arbeid ofte kalt smakløst, designet for ikke altfor raffinerte natur. Selvfølgelig, i sitt arbeid, gikk kunstneren først og fremst ut fra kundenes ønsker - og de likte luksusen og prakt som interiøret malt av kunstneren bokstavelig talt pustet.

Men selv kritikere av arven hans anerkjente den unike effekten som Pinturicchios verk var kjent for. Alexander Benois, en russisk kunsthistoriker, skrev at hver fresko individuelt representerer noe "tomt, naivt og konvensjonelt." Med alt dette var han enig i at interiøret helt gjør et fortryllende inntrykk, fascinerer med lyse farger, en overflod av gull og sofistikerte ornamenter. Denne tvetydigheten ved vurderingen av arbeidet til Pinturicchio ga ham et annet kallenavn - "talentfull maler".

Grotesker - dekorative motiver med bisarre elementer og komposisjon - ble forresten utviklet av italienere på grunnlag av antikke, romerske malerier. Takket være slike ornamenter ble tunge hvelvede rom til lette åpent paviljonger.

Portrett av en gutt

Men for folk som ikke er så godt kjent med Pinturicchios freskomaleri, har et av verkene hans blitt virkelig gjenkjennelig. Dette "Portrett av en gutt", malt rundt 1500, er et av de få verkene til kunstnerens staffelimaleri og et av få portretter som kom ut under penselen hans.

Hvem som er avbildet i dette portrettet er ukjent. Det er heller ingen informasjon om kunden. På lerretet ser betrakteren en tenåringsgutt - ikke lenger et barn, men ennå ikke en voksen. I motsetning til hans skikk overbelastet ikke Pinturicchio bildet med detaljer, søkte ikke å gjøre det "rikt". Fargen på camisolen er dempet, og derfor oppfattes den som en flat rød flekk uten å ta oppmerksomheten vekk fra ansiktet. Perspektivet er noe forstyrret, det ser ut til at landskapet i bakgrunnen ser ut til å "dytte", presse personen ut av lerretet. Så guttens skikkelse får en spesiell håndfasthet. Ansiktet tegnes veldig forsiktig, guttens holdning er anspent, men samtidig virker han ikke statisk - tvert imot, levende, ekte, full av sjarm. Stahet og usikkerhet, uavhengighet og hjelpeløshet, frekkhet og ydmykhet er veldig harmonisk kombinert i guttens trekk.

På en merkelig måte var "Portrait of a Boy" involvert i handlingen til den sovjetiske filmen "Property of the Republic". Der kalles dette verket av Pinturicchio, angivelig stjålet av ondsinnede, "Gutten i blått". Camisolen på bildet er faktisk allerede blå, ikke rød. Hvorfor filmskaperne brukte denne teknikken er ukjent. Kanskje virket det upassende å introdusere maleriet i sin virkelige, originale form i plottet - tross alt ble originalen trygt lagret i Dresden Gallery.

Det er interessant at kallenavnet "Pinturicchio" ble gitt til en av de mest fremragende italienske fotballspillerne - den tidligere Juventus -spilleren Alessandro del Piero. Årsaken til dette antas å skyldes det frie spillet som gir imponerende resultater.

Takket være Perugino og Pinturicchio nådde den umbriske malerskolen et nytt nivå. En annen landsmann til den "talentfulle maleren" var årsaken - Raphael, som en kultivert person ikke kan unngå å kjenne.