Emosjonelle og humoristiske kvinnebilder fanget i bronse av samtidens skulptører

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Moderne skulptører har stort sett gått fra realismen, og i sine arbeider fokuserer de på mening, og observerer bare konvensjonaliteten til den skulpturelle formen som ble opprettet. Men den vanlige moderne betrakteren, i tillegg til det filosofiske innholdet, foretrekker å tenke i skulpturer på både ekte form og vakker plastikk og følelser. I vår publikasjon er det et galleri med følelsesmessige, semantiske og plastiske verk, Belgiske Dirk De Keyser og franske Valerie Hadida, hvor du kan se på kvinnebilder med øynene til mester -skulptører - menn og kvinner.

Bronseskulpturer av Dirk De Keyzer

Billedhuggeren Dirk De Keyser jobber med bronse og er forfatter til fantastiske og originale skulpturelle komposisjoner. Bronsestatuene hans, ifølge fans av kreativitet, bærer alt som gjør en person lykkeligere: humor, skjønnhet og en lett tåke av erotikk. I nesten et kvart århundre har han jobbet med et universelt tema dedikert til en kvinne som har gitt ham anerkjennelse og suksess over hele verden. - sier artisten.

Billedhuggeren Dirk De Keyser (1958) er fra Belgia. Som mange unge menn på hans alder, gikk han etter skoletid for å studere på en fagskole, og havnet deretter på en fabrikk. Den unge fyren ble imidlertid tiltrukket av andre horisonter, som senere førte ham til Royal Academy i Eklo. Fra ungdommen ble Keizer veldig tiltrukket av verkene til de store europeiske skulptørene i en fjern fortid, han ble også fascinert av statuene til sine landsmenn Georges Minnet, Constantin Meunier og franskmannen Auguste Rodin. Derfor var det ikke overraskende at han på akademiet viste den største lidenskapen for skulptur.

Da han valgte bronse for verkene sine som et billedmateriale, mente Dirk at det ville være den beste måten å hjelpe ham med å uttrykke sine kreative ideer, følelser og innerste tanker. Og han tok den riktige avgjørelsen. Senere, etter å ha oppdaget teknikkene til kjente billedhuggere, utforsket han de kunstneriske mulighetene til en nesten tapt metode for skulptur kalt "voksmetoden". Som et resultat skapte billedhuggeren, avhengig av klassiske teknikker og moderne trender, sin egen unike forfatterstil. Og nå er det vanskelig for kunstkritikere å gi en klar definisjon av arbeidet hans i en rekke kunstneriske trender og trender som allerede eksisterer for øyeblikket.

Artisten har to lidenskaper: bronse og kvinner. Hans jenter, jenter og kvinner av edelt metall er rørende, romantiske, avgjørende, flørtende og ofte veldig morsomme, i stand til å skape et smil selv i en dyster seer. I alle Dirks skulpturelle komposisjoner ser vi at en mer betydelig del av dem er opptatt av den semantiske belastningen og humoristiske stemningen, snarere enn skjønnheten og foredlingen i selve formen.

Selvfølgelig er det humor som er et viktig aspekt av arbeidet til Dirk de Keyser, som er dypt overbevist om at det er det mektigste verktøyet i kampen mot manglene og lastene i vårt moderne samfunn. Derfor får han med sitt arbeid betrakteren til å tenke på det lette å være, og forkaster den negative oppfatningen av verden og kjas og mas i hverdagen. Som artisten selv innrømmer, mens han skaper sine ulykkelige heltinner, opplever han en viss terapeutisk effekt og prøver å formidle det til seerne sine.

Dirks skulpturer er stort sett små - ikke mer enn en halv meter. Men noen ganger lager mesteren også skulpturelle komposisjoner på to meter, som passer perfekt både til interiøret i ulike stiler og bylandskapet. Det er verdt å merke seg at bronse statuer tåler fuktighet og temperaturendringer godt, og med tiden blir de enda vakrere., - mester vitser.

Stort sett bor og jobber Dirk De Keyser i Ostflandern, Belgia. Men ofte om sommeren, for å bli inspirert og få nye inntrykk, flytter han til solfylte Frankrike, hvor han har sitt eget studio, og allerede der former han sine særegne, sjarmerende og morsomme heltinner.

Følelser av små kvinner av Valerie Hadida

Valerie Hadida er en moderne fransk maler og skulptør som hovedsakelig jobber i bronse. Hennes serie med skulpturer, The Little Women -serien, har blitt beskrevet av kritikere som "en reise som leder kvinner fra ungdomsårene til voksenlivet gjennom en rekke følelser og stemninger."

Valerie Hadida (1965) er fra Frankrike. Utdannet som kunstner ved School of Plastic Arts and Journalism i Paris (EMSAT), jobbet hun i Marielle Polska -studioet i 6 år, hun er også forfatter av karakterer for flere animasjonsfilmer. Siden 1990 begynte hun å stille ut i ledende gallerier i Europa, og allerede i 1991 ble hun en vinner av Paul Ricard Foundation Prize.

Små kvinnelige skulptører er en poetisk verden designet for å få oss til å komme inn i universet hennes og fullt ut oppleve følelsene som forskjellige generasjoner av kvinner opplever. Hun liker å kalle sine heltinner Lolita … Selvfølgelig, med noen notater av provokasjon, og selvfølgelig med stor ømhet. I de mange kvinnelige figurene laget av Valerie, kan seeren se tenåringsjenter, drømmende jenter og modne kvinner. Alle er delikate, grasiøse og veldig feminine, frosset i forventning, og samtidig drevet av livets vind.

Og selv om figurene til noen karakterer er ubevegelige, ser betrakteren bevegelsen deres, takket være krøllene som flagrer i forskjellige retninger. Denne teknikken brukes til å formidle dynamikk i en komposisjon. Krøllene deres - sier kunstneren og bemerker at trådene understreker kurver av figurer, langstrakte fingre og den generelle formen på kvinnelige kropper. Og han legger også til: Er det ikke derfor hennes heltinner er så grasiøse og skjøre? …

Mesteren begynner å jobbe med skulpturen med en grafisk skisse, deretter skulpturerer han en figur eller flere karakterer samtidig av leire, og kaster deretter den ferdige komposisjonen fra bronse, som til slutt blir dekket med en grønn edel patina.

Nylig har størrelsen på Valeries skulpturer "vokst" fra liten til en meter høy. Og noen ganger tilsvarer de praktisk talt den virkelige menneskelige veksten. Hver skulptur av Valerie er utrolig! Man får inntrykk av at billedhuggeren fra et stykke sjelløst metall skaper selve femininiteten og sjarmen. Den subtilt følte og fantastiske formfølelsen og stiliseringen av verkene hennes fortjener all ros og vil etterlate få mennesker likegyldige.

Den nye æra krever også av skulptørene som lager store monumenter for bytorger, også ekstraordinære kreative løsninger. Derfor har de lenge gått utover de allment aksepterte begrepene monumental skulptur. Les om den fantastiske kvinnelige skulptøren som lager kinetiske skulpturelle komposisjoner i vår publikasjon: En gjenopplivende skulptur om kjærlighetens merkelighet og andre verk av den georgiske mesteren Tamara Kvesitadze.