Hvorfor Pieter Bruegels maleri "The Parable of the Blind" kalles en medisinsk referanse

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Pieter Bruegel den eldre overlot til kunstverdenen ikke bare en galakse av talentfulle arvinger-malere, men også mesterlige lerreter med en nøye skildring av detaljer og … skjulte fantastiske data. Et av maleriene hans, i tillegg til det praktfulle plottet, skjuler medisinske data. Dette er "Blindens lignelse", dedikert til menneskers tragiske skjebne.

Om bildet

The Parable of the Blind er et maleri fra 1568 av den nederlandske renessansekunstneren Pieter Brueghel den eldre. Kunstneren ble født i Brabant (i landsbyen Brueghel, som ga ham navnet) mellom 1525 og 1530. Pieter Bruegel den eldre grunnla et helt dynasti av kunstnere. Malere var sønnene hans (Pieter Brueghel den yngre og Jan Brueghel den eldre), samt barnebarn og oldebarn.

"Blindes lignelse" er en billedlig utførelse av Kristi ordtak: "Hvis en blind leder en blind, faller begge i en grop" (Matt 15:14). Selvfølgelig skapte ikke renessansekunstneren dette lerretet med det formål å formidle sin kunnskap om menneskelig blindhet. I denne sammenhengen er fysisk blindhet en metafor for åndelig blindhet eller indre blindhet for sann religion. De blinde fra Bruegels maleri tilsvarer de blinde fra Bibelen (Kristus så i fariseerne "de blinde ledere for de blinde"). I Bruegels maleri er det ingen skyldige, men alle er dømt til å falle fordi de har mistet det sanne budskapet om Kristus.

I dette tilfellet er Bruegels beskrivelse veldig bokstavelig, siden lederen av prosesjonen til seks blinde menn falt i en grøft og det ser ut til å trekke kameratene med seg. Bruegel uttrykker visuelt Kristi ord i dette virkelig tragiske bildet. Men det er også et glimt av håp: til tross for åndelig blindhet, bak heltene står en sterk og solid kirke som representerer troen som gir sann visjon. De blinde var hyppige "gjester" på Bruegels lerreter, et tema som var spesielt sjarmerende for ham ("Slaget ved Maslenitsa og fasten", "Døperen til Johannes"). Og det som er viktig: kunstnerens holdning til dem er sympatisk, ikke nedlatende i et minutt.

Helter og tomt

Hva ser seeren på bildet? Bildet representerer 6 blinde menn som holder hverandre i hånden eller ved pinnen. Alle er på vei mot bekken, der den første blinde mannen allerede faller. På den andre siden kan du se landsbyen og kirken. Fire av de seks heltene holder hodet høyt for bedre å kunne bruke resten av sansene. Den diagonale sammensetningen av maleriet forsterker bevegelsen til de seks figurene og tilfører dynamikk til verket. Lederen for gruppen har allerede falt på ryggen i grøften, og siden de alle holder hånd og staver, vil "lederen" i gruppen dra alle ledsagerne som blir ledet i gropen. Paletten, som hovedsakelig består av grå, grønn, brun, grønn, mørkerød og svart, skaper en streng og til og med litt dyster tone. Valget av palett kan forklares av to faktorer.

Først ble maleriet malt bare et år før kunstnerens død. Sykdommer og en forverrende politisk situasjon spilte en rolle (de siste årene av livet hans ble tilbrakt i en atmosfære av terror, pålagt av lederen for motreformasjonen, Alba). For det andre antyder selve temaet i bildet (håpløshet og åndelig blindhet) en dyster tone. Tomten er tydelig skilt fra landskapet: grønne sletter og et tydelig flamsk landskap. Blindes ansikter og kropper, så vel som mindre detaljer, inkludert kirken, er avbildet i eksepsjonelle detaljer (dette er i ånden til Pieter Brueghel, hvor hvert verk er en grundig detaljert komposisjon).

Bruegels presise medisinske diagnose

Som et resultat av forskningen som ble utført, viste det seg at bildet skjuler fantastiske hemmeligheter. Det viser seg at Pieter Bruegel den eldre ikke bare var en dyktig maler. The Parable of the Blind er en nøyaktig skildring av de kliniske formene for blindhet.

For eksempel ble det funnet en hvit flekk på hornhinnen til en av personene - et symptom på hva en moderne lege vil kalle leukom. En annen blind mann stirret inn i himmelen: han lider av atrofi i øyebollene - en annen nå kjent årsak til blindhet.

Diagnosen på den tredje karakteren er enukleation av banene: det er mulig at øynene hans ble skadet under en kamp; en annen karakter har øynene fjernet sammen med øyelokkene.

Den femte helten har blindhet, fratatt lysoppfatning eller fotofobi (økt smertefull lysfølsomhet; fotofobi).

Det sjette tegnet har pemphigus eller bullous pemphigoid.

I tidlige malerier fra den tiden ble de blinde vanligvis avbildet med lukkede øyne. Her gir Bruegel hver person en annen øyetilstand, avbildet med medisinsk realisme. Det var denne presisjonen som gjorde at ekspertene kunne identifisere diagnosene sine. Slik oppmerksomhet til de fysiske manifestasjonene av sykdommen til hans helter er intet unntak i arbeidet til Bruegel. I mange arbeider kan seerne se lamme, lamme mennesker avbildet med så utrolig nøyaktighet at enhver lege kan diagnostisere situasjonen ut fra bildet. Dette verket til Bruegel anses av mange for å være et mesterverk for sin grundige oppmerksomhet på detaljer og bevisste diagonale komposisjon som understreker forvirringen mellom karakterene og tap av balanse. blind. Blant mange kunstkritikere er det en oppfatning om at heltene i Bruegels malerier ikke bare er blinde, men også dumme. Ellers, hvordan kan du forklare det faktum at de ikke kunne advare hverandre om det forestående fallet? Den friselignende prosesjonen på seks figurer når sitt høydepunkt i følelsen og det skremte uttrykket til den andre helten, hvis eneste ansikt er vendt mot betrakteren.

Hva forklarer slik kunnskap innen medisin fra kunstneren på 1500 -tallet? Historien forteller om en slående fremgang innen medisin på 1500 -tallet. Men nøyaktigheten i å skildre klinisk blindhet hos Bruegel korrelerer ikke med æra, siden blindhet på den tiden var ganske lite undersøkt. Det ble vanligvis tilskrevet virkningen av destruktive damper som stiger opp fra magen og påvirker synspunktet. Hvor nøyaktig Bruegel var i stand til å samle medisinske data og skildre øyesykdommer så nøyaktig, er fortsatt ukjent. Dette forringer imidlertid ikke verdien av lerretet, men tvert imot vekker enda større interesse for kunsten til Pieter Brueghel.

Mot slutten av sitt korte liv begynte Bruegel å gjøre en enorm innsats for å studere den billedlige ideen om en fallende skikkelse. Disse studiene kulminerte med Blindens lignelse, der enhet av form, komposisjon, innhold og uttrykk gir ham et betydelig bidrag til europeisk maleri. Dette er et av de største maleriene fra renessansen i sin mesterlige manifestasjon av Det nye testamentets lignelse.

Spesielt for de som er interessert i arbeidet til denne artisten, en historie om den hemmelige betydningen av Bruegels visuelle "flamske ordtak".