William Bouguereau er en strålende kunstner som malte 800 malerier og som ble glemt i et århundre

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Adolphe-William Bouguereau (Bouguereau) (1825-1905) - en av de mest talentfulle franske kunstnerne på 1800 -tallet, den største representanten for salongakademismen, som skrev mer enn 800 lerret. Men det skjedde slik at hans navn og strålende kunstneriske arv ble utsatt for alvorlig kritikk og ble utsatt for glemsel i nesten et århundre.

I den franske havnebyen La Rochelle, ikke langt fra det legendariske Fort Boyard, i 1825, ble en gutt født i familien til vinhandleren Theodore Bouguereau, hvis navn vil stå i spissen for fransk maleri nesten helt til slutten av 1800 -tallet.

Begavelsens begavelse ble fullt ut manifestert selv på barneskolen: alle notatbøkene hans ble bokstavelig talt malt med tegninger og forskjellige skisser. Men på grunn av økonomiske problemer i familien ble en veldig ung William plassert i omsorgen for en 27 år gammel onkel Yuzhen, som vakt det unge talentet interesse for filosofi, litteratur, mytologi og religion.

I en alder av 14 år går en begavet tenåring på college. Og fem år senere forventer den 19 år gamle gutten sin første kreative suksess: han vil bli tildelt prisen "Beste historiske maleri".

På dette tidspunktet begynner William å drømme om Paris og direkte om Higher School of Fine Arts. Men dette krevde mye penger, og han tjente det ved å male portretter av kirkemedlemmer og etiketter for syltetøy.

Snart gikk drømmen i oppfyllelse, og William Bouguereau ble en av de beste elevene på denne skolen. I et forsøk på å lære mer om sitt fremtidige yrke, tar han kurs i kostymehistorie, studerer arkeologi og deltar i anatomiske disseksjoner.

Alt dette dannet ham som en akademisk maler. I 1850 vinner den håpefulle kunstneren Romaprisen og mottar et stipend for en årlig studie i Italia, hvor han lærer grunnleggende om klassisk kunst, blir kjent med de strålende kreasjonene til de store mesterene i renessansen og får sin egen anerkjennelse.

Og da maleren kom tilbake til Paris, kjente populariteten hans ingen grenser. Bouguereau jobbet utrettelig med kreasjonene sine. Fra tidlig på morgenen kom han til verkstedet sitt, og dro etter midnatt. Som alle store artister var han preget av konstant misnøye med seg selv og et uopprettelig streb etter perfeksjon. For dette ga hans samtidige ham kallenavnet "Sisyphus fra 1800 -tallet."

Og den talentfulle maleren ble sammenlignet med Rembrandt. De sa at upåklagelig kunnskap om menneskekroppens anatomi, grundige detaljer, overraskende utvalgte farger - alt dette gjorde maleriene til William Bouguereau uvanlig realistiske.

Og allerede på høyden av sin berømmelse gifter William seg med Marie-Nelly Monchablo, som skal føde fem barn. Men malerens familielykke blir kortvarig. En fryktelig tragedie vil bryte ut i livet hans: en etter en vil tre av barna hans dø, og etter dem vil kona hans dø. Tung sorg vil falle på skuldrene til kunstneren og vil gjenspeiles i arbeidet hans. En etter en vil han skrive lerreter - "The Virgin of Consolation" og "Pieta", som viser sorg, lidelse og uopprettelig smerte.

Og for på en eller annen måte å glemme sorg, viet kunstneren seg helt til arbeidet sitt. Han malte portretter og malerier om historiske, mytologiske, bibelske og allegoriske emner, hvor nakenhet av kvinnelige kropper og ledighet rådde, noe som forårsaket misnøye blant mange.

Maleren ble anklaget for utskeielser og overdreven erotikk av malerier som ødela den yngre generasjonen. For hvert lerret blusset kritikk mer og mer opp. Og i 1881 utsatte den franske regjeringen William Bouguereau for administrativ kontroll av representanter for Paris -salongen.

Men Bouguereau fortsatte å skrive på sin egen måte, og da nye fasjonable trender og retninger begynte å strømme inn i kunsten, godtok han dem ikke og motarbeidet dem med alt arbeidet.

Bare 20 år senere gifter William seg for andre gang. Den utvalgte blir studenten Elizabeth Jane Gardner, som helt vil vie seg til ektemannens saker. Det ser ut til at kunstneren fant den etterlengtede sjelefred. Men lykken ble igjen overskyet av tragedie: den fjerde sønnen til hans fem barn dør av tuberkulose.

Sønnens død ødela mesterens helse fullstendig. Et deprimert humør, akkumulert tretthet, en umåtelig avhengighet av alkohol og røyking hadde en skadelig effekt på hjertet hans. Og i en alder av 79 år var den strålende maleren borte.

Glemsel og triumferende retur

Ved århundreskiftet endret Frankrike, som resten av Europa, radikalt synet på maleri. Og med modernismens inntog ble geniet William Bouguereau, som ble utstøtt i kunstverdenen i løpet av livet, glemt av alle, inkludert studentene hans, blant dem den beryktede Henri Matisse.

I nesten et helt århundre falt hans navn og kunstneriske arv i glemmeboken, og bare i kritisk litteratur kunne man finne en negativ omtale av William Bouguereau som maler av nakensjangeren. Maleriene hans, som ble sendt til bodene på museer, alle disse årene ble holdt i fuktige kjellere og loft.

Fra 1980-tallet endret kunstkjennernes holdning seg til det salongakademiske maleriet, og Bouguereau begynte å bli sett på som en av de viktigste malerne i det nittende århundre.

I 1984, med støtte fra Montreal Museum of Fine Arts i Paris, ble den første retrospektive utstillingen til den strålende maleren organisert. Med store vanskeligheter klarte arrangørene å samle og presentere arven etter William Bouguereau. Mange kreasjoner måtte restaureres siden det snart gikk et århundre, og lokalene de ble lagret i, stemte slett ikke med de spesielle lagringsanleggene.

Utstillingen av verkene til den strålende kunstneren var en overveldende suksess, ikke bare i Frankrike, men også i mange land i verden. Bouguereaus lerret kom tilbake til kunsthistorien og tok sin rettmessige plass blant malerverkene.

Ved det første auksjonssalget i 1977 oversteg ikke kostnaden for William Bouguereaus malerier 10 000 dollar, men allerede i 1999 ble bare ett maleri "Amor og psyke" solgt på Christies auksjon for 1,76 millioner dollar. Vel, i 2005 oversteg kostnaden for arbeidet hans 23 millioner dollar. Dette var virkelig den triumferende retur av den strålende artisten.

I motsetning til William Bouguereau, hans student og venn Leon Basile Perrot på salongen i Paris fikk tittelen "hors concours", som ga ham retten til å stille ut maleriene hans uten å sende dem til juryen.