Innholdsfortegnelse:

Artister med spesielle funksjoner som ikke kunne male, men klarte å lage og ble berømte
Artister med spesielle funksjoner som ikke kunne male, men klarte å lage og ble berømte

Video: Artister med spesielle funksjoner som ikke kunne male, men klarte å lage og ble berømte

Video: Artister med spesielle funksjoner som ikke kunne male, men klarte å lage og ble berømte
Video: 1928 Ford Model A - Coolant System - YouTube 2024, Kan
Anonim
Image
Image

Det er lett å forestille seg en funksjonshemmet artist. For eksempel i rullestol, ett øre eller nummenhet. Det er mye vanskeligere å forestille seg hvordan du kan bli en kunstner med synshemming, koordinering av bevegelser eller med en lam hånd. Men det var også nok av dem, og de ble berømte!

Fargesyneforstyrrelser

Med alderen eller etter sykdom endrer fargesansen ofte en person. Minst to kjente russiske artister led av dette: Savrasov (komplikasjon etter sykdom) og Repin (aldersrelaterte endringer). Den første kom ut og tegnet "fra minnet". Og med den andre var det en hendelse.

Selv i løpet av livet ble lerretet hans skadet, kjent som "Ivan the Terrible kills his son." Kunstneren ble invitert til å restaurere stedene som ble kuttet av personen som angrep maleriet. Repin jobbet hele natten; kunstneren Igor Grabar, som kom om morgenen, som da var bobestyrer for Tretyakov -galleriet, visste ikke hva han skulle si. Repin malte hodet til Ivan the Terrible i noen rare lilla nyanser som ikke stemmer overens med resten av lerretet. Nye slag ble raskt fjernet, og som følge av skade ble de registrert i akvareller, med fokus på fotografiene av maleriet. Naturligvis fortsatte Repin å male nye malerier, selv om ingen ville ha invitert de gamle til å redde ham.

Portrettet som Repin malte i 1925 fra bunnen av, vekker ikke mistanke om fargebrudd
Portrettet som Repin malte i 1925 fra bunnen av, vekker ikke mistanke om fargebrudd

Noen kunstnere var naturlig fargeblinde. Dette bruddet på fargeoppfatning er såkalt fordi det først ble beskrevet av forskeren John Dalton. Han fant ut at han mer eller mindre klart kunne skille bare nyanser av blått og gult. Som oftest vender fargeblinde kunstnere seg til svart -hvitt -grafikk eller tegner enkle illustrasjoner som er enkle å fargelegge ved å be noen om hjelp til å velge en farge - for eksempel henvendte Viktor Chizhikov, elsket av mange generasjoner av sovjetiske barn, til sin kone for slik hjelp.

I dag, basert på fargeinnstillingene til kunstnere med fargeblindhet (gul og blå, svart og hvit, færre nyanser av rødt), foreslår biografer fargeblindhet hos kjente artister som Vincent Van Gogh og Mikhail Vrubel.

Nyansene som Vrubel foretrakk, tyder på fargeblindhet. Imidlertid kan du også finne arbeid i røde toner hos ham
Nyansene som Vrubel foretrakk, tyder på fargeblindhet. Imidlertid kan du også finne arbeid i røde toner hos ham

Den berømte nevropsykologen Oliver Sachs fortalte i bøkene sine om kunstneren som malte abstrakte malerier hele livet, der hovedpersonen var farge. Plutselig mistet kunstneren all sans for farge. Alle farger, bortsett fra ren svart og hvit, virket for ham samtidig grå og noe skittent. Han måtte utvikle en tofarget abstraksjonistisk stil, der hovedrollen ikke lenger ble spilt av farge, men av komposisjon, form og kontrast.

Trenger en artist hender

Repin var ikke bare en begavet kunstner selv, men ga også en start på livet til mange talentfulle malere. Blant dem var Marianna Verevkina. Hennes tidlige og modne arbeidsstiler er radikalt forskjellige. Saken er at i løpet av en ulykke (noen sa at de var på jakt, mens andre sa at da de prøvde å begå selvmord), skjøt Verevkina seg selv flere fingre på hennes arbeidende høyre hånd. Akk, hun var ikke en av dem som kan omskolere seg på venstre hånd, slik den berømte Kiev -kvinnen Tatyana Yablonskaya gjorde etter et slag. Hun stod overfor et valg - å slutte å male helt eller lære å holde penselen med fingrene som var igjen og velge en ny stil for seg selv.

Ved å skrive bilder med en pensel klemt mellom midten og ringfingrene på hånden, gjorde Marianne ikke bare en karriere for seg selv - hun gikk inn i historien som en av de lyseste malerne i det tjuende århundre og som en av de mest kjente sveitsiske kunstnerne. Faktum er at etter revolusjonen bodde Marianne i Sveits og tilbrakte mesteparten av livet der, så det meste av hennes berømmelse gikk til hennes nye hjemland.

Et tidlig maleri av Verevkina og laget mange år etter hennes liv med en håndskade
Et tidlig maleri av Verevkina og laget mange år etter hennes liv med en håndskade

Forskere ved den kinesiske kunstneren og kalligraferen Lin Sanzhi merker også en stilendring etter at han skadet armen hans ved syttito. Endringene er spesielt merkbare i kalligrafi - fra skriving, som kan kalles stiv (det ble til og med sammenlignet med jerntråd), byttet kunstneren til sin spesielle glatte og gjennomsiktige oversikt over hieroglyfer. Interessant, som ung studerte han kampsport ved et Shaolin -kloster. Kanskje det var der han ble lært å ikke gi opp, men å se etter måter å fullføre oppgaven på.

Det er også kjente kunstnere som har levd hele livet uten hender i det hele tatt og dessuten har gjort seg bemerket i kunsten. Dette er den russiske ikonmaleren Grigory Zhuravlev, som holdt børstene med tennene, og den engelske landskapsmaleren Peter Longstaff, som foretrakk å bruke tærne. Zhuravlev kunne ikke bruke denne metoden av to grunner: det er upassende å tegne ikoner med føttene, og strengt tatt hadde Zhuravlev ingen bein. Hans lemmer var alvorlig underutviklet. Maleren i sjangeren sosialistisk realisme Leonid Ptitsyn mistet hendene etter krigen, da han kom tilbake til landsbyen med familie og naboer. Alt rundt ble utvunnet, men på en eller annen måte var det nødvendig å leve. Gruvene prøvde å nøytralisere tenåringene. Under en av disse operasjonene mistet femten år gamle Lenya armene. Han kan til og med dø av fryktelige sår, men han ble raskt brakt til sykehuset. Mirakuløst nok klarte de det. Mens han arbeidet med maleriene, holdt Ptitsyn børsten med stubber på begge hender.

Longstaff begynte å male veldig sent, men arbeidet hans ble umiddelbart likt av publikum
Longstaff begynte å male veldig sent, men arbeidet hans ble umiddelbart likt av publikum

Nevrologiske problemer

Koordinasjonsforstyrrelser eller skjelvende hender er to problemer som det ikke anbefales å gå til maleri med. Men hva om de overmanner en allerede etablert maler? Svaret på dette spørsmålet er gitt av de senere verkene til Nicolas Poussin, en fransk maler fra det syttende århundre. Samtidige bemerket at hans måte endret seg på grunn av skjelving i hendene. Men stilen hans forverret seg ikke - han fant sin egen spesielle måte å jobbe med penselslaget, noe som gjorde det mykere, og moderne kunstkritikere verdsetter hans senere malerier enda mer enn de som ble malt før problemet med fingre.

Og syklusen av selvportretter av kunstneren William Uthermolen, opprettet i en senere alder, er helt viet til å fange hvordan skrivestilen hans endres sammen med utviklingen av Alzheimers sykdom. Artisten lærte diagnosen i 1995, døde i 2007, men hans siste selvportrett stammer fra 2000. Etter det året kunne han ikke tegne.

Selvportretter av Uthermolen
Selvportretter av Uthermolen

Ikke bare helse påvirker livet og arbeidet til kunstnere. Hva Claude Monet gjorde med kastanjer, og Frida Kahlo gjorde med jordbær: 5 originale oppskrifter fra kjente artister.

Tekst: Lilith Mazikina.

Anbefalt: