Innholdsfortegnelse:
Video: 3 merkelige utenlandske filmer om Russlands historie: "Katarina den store", "Taras Bulba" og "Rasputin"
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Historiske kostymefilmer vil aldri gå av moten. Og det russiske imperiet for dem er bare et stabbur. Det er sant at når filmer blir skutt langt fra Russland og andre land i imperiet, skjer hendelser … Ja, på et slikt nivå at du noen ganger ønsker å introdusere en bjørn med en balalaika i plottet samtidig.
Catherine the Great (2019)
Denne dronningen er en favoritt blant utenlandske filmskapere - på grunn av romanene hennes, det dramatiske beslaget av tronen og et stort antall historiske hendelser under hennes regjeringstid. Så i 2019 presenterte HBO serien igjen om henne. Serien ble etterlengtet, siden Helen Mirren skulle ta del i den. Siden det ble kjent at det er svarte skuespillere i rollebesetningen, håpet de spesielt på fremvisningen på skjermen til sønnene til den berømte Abram Hannibal - Osip Abramovich, bestefaren til Pushkin, en artillerist som tjenestegjorde i Katarines hær trofast, og hans legendariske bror, General Ivan Abramovich, som deltok i marinekrigene i Catherine.
Virkeligheten skuffet publikum sterkt. General Hannibal ble aldri presentert, men i stedet for ham ble en bestemt prins Rostov gjort svart. "De bryr seg ikke om hva navnene på disse svarte er?" - Russiske tilskuere var forvirret. Unødvendig å si vokste prinsen også et skjegg, noe som ikke var spesielt vanlig under Catherine.
Andre historiske karakterer har gjennomgått endringer i utseende. Helen Mirren spiller Katarina den store, med utgangspunkt i henne omtrent tretti år - toppen av hennes ungdom og styrke. Alderen til skuespilleren selv er mye, mye mer - ikke engang to ganger. Umiddelbart ikke ung i rammen og den hemmelige mannen til keiserinne Potemkin. "Jeg tror ikke på kjemi mellom disse to," er den hyppigste anmeldelsen av skuespilleparets skuespill.
Før Catherine hadde Helen Mirren allerede spilt kongelige personer, men britiske - Elizabeth I og Elizabeth II. Seerne er sikre på at hun i disse rollene var mye mer på sin plass. Dessuten er noen av interiørene tydelig hentet fra filmer om Storbritannias historie. For eksempel de som dekorative inskripsjoner på engelsk er merkbare på.
Taras Bulba (1962)
Den berømte romanen av Gogol ble filmet mer enn én gang, men bare én gang - i USA. Og handlingen ble behandlet mer enn fritt. Så filmen begynner med at polakkene prøver å lokke Bulba inn i tjenesten, men han krangler med dem. Og så, tilbake til kosakkene, erklærer han at kosakkene var forbudt å bruke forlokker. Så sønnene hans … Nei, de kommer ikke tilbake fra studiene, men tvert imot forlater de for å studere ved det polske akademiet, der de blir ydmyket på alle mulige måter. Filmen avsluttes med en lykkelig slutt. Taras Bulba tar den beleirede byen og beordrer alle til å bli matet.
Ikke bare er horn og bein igjen fra den originale romanen i filmen, castingen kan kalles ganske enkelt fantastisk. Rollen som Bulba spilles av Yul Brynner, en musiker, innfødt i Vladivostok - som i tillegg ble preget av en interessant tynnhet og Buryat kinnben arvet fra sine forfedre. Bulbas viltvoksende bart i ansiktet hans ble til en git -bart. Og Tony Curtis, som spilte en av Bulbas unge sønner, Andria, under førti.
I rammen synger kosakkene sanger i melodien "Kalinka-Malinka". The Great Don ser mer ut som en typisk amerikansk canyon. Generelt spørsmål, spørsmål, spørsmål …
Rasputin, den gale munken (1966)
I 1965 ble skrekkfilmen Dracula: Prince of Darkness med Christopher Lee i hovedrollen filmet i Storbritannia. Regissøren visste ennå ikke at filmen ville bli utrolig populær og gå inn i kinohistorien og bestemte seg for å gjøre det parallelt med to filmer om to mystiske karakterer i Øst -Europa. Som om noen vil skyte. Naturligvis ansatt de ikke det andre laget, og Christopher Lee, som knapt hadde tid til å bytte fra Dracula, fremstilte også Rasputin.
I filmen hengir Rasputin seg i utskeielser med en peyzan -kvinne i delikate hvite strømper, hvoretter han rolig hugger av hånden til en fyr som løp opp for å stoppe utskeielser. Han blir full uten å bli full (i filmen drikker alle vodka generelt), danser på restauranter og slår damer. Dessuten, når damen sier til ham: "Jeg er ikke en bonde!" (dette er ikke åpenbart, til tross for de dyre antrekkene og smykkene), spør han "Vel, hvem er du?!" Naturligvis hengir Rasputin seg også umiddelbart til utskeielse med en dame. Generelt er det vanskelig å si med hvilken følelse rumenerne ser på Dracula med Christopher Lee, men for russerne er Rasputin i sin egen forestilling forbløffet.
I følge handlingen blir Rasputin til slutt drept for det faktum at han har tenkt å hengi seg til utskeielser med keiserinnen (eller, etter ordtaket "markerer hennes sted" - å dømme med keiseren). Samtidig ble navnet på en av konspiratorene, prins Yusupov, endret, i motsetning til andre karakterer. Faktum er at han fortsatt var i live og kunne saksøke. Rasputin selv i rammen skiller seg lite fra Dracula. Han demonstrerer overmenneskelig styrke og evne til å hypnotisere, bærer kjetteri (i bokstavelig forstand av ordet kjetteri) og går over til dramatisk orkestermusikk. Hvorfor ble han presentert i tittelen som en "munk", mens det er veldig vanskelig å svare på.
Forresten, Mirren innrømmet nylig at hun har russiske røtter. Om, hvordan Elena Mironova ble til en Hollywood -stjerne Helen Mirren vi snakket om i en av våre anmeldelser.
Anbefalt:
Hvordan Katarina den store samlet en kvinnelig hær, og som hun presenterte en diamantring for "kapteinen" Sarandova
Katarina den store var en gamblingkvinne. En gang kranglet hun med prins Potemkin om hvem som er dristigere - en mann eller en kvinne. I et forsøk på å bevise for keiserinnen at han hadde rett, introduserte Potemkin henne for hundre vakre jenter i militæruniform og med våpen i hendene. Les i materialet hvordan den kvinnelige hæren ble satt sammen, som Catherine ga "kapteinen" Elena Sarandova en diamantring for og hvordan dødsbataljonen til Maria Bochkareva ble opprettet
15 utenlandske filmer som russiske seere likte mer enn utenlandske
Noen ganger hender det at utenlandske filmer får en mye varmere velkomst i Russland enn i hjemlandet. Dette betyr selvfølgelig ikke at de ikke blir sett der i det hele tatt, men de er vurdert mye dårligere. Det er ikke uvanlig at filmen vår regnes som en kultfilm, men på innfødte steder er poengsummen under gjennomsnittet. I Russland er vurderingen hovedsakelig bestemt ved bruk av en vurdering på "Kinopoisk", og i utlandet er de guidet av "IMDb". Det antas at en god karakter starter på syv poeng, og noe lavere er allerede et "C". Så n
Hvorfor i Russland ble bandittene oppkalt etter favoritten til Katarina den Store: den beste detektiven i Moskva og "Arkharovtsy"
På tampen av revolusjonen i det russiske imperiet kunne man ofte høre ordet "Arkharovtsy". Og hvis dette daglige kallenavnet i dag er forbundet med huliganer og banditter, så var ordet tidligere av en helt annen art. Dessuten er opprinnelsen til ordformen knyttet til etternavnet til en respektert person: en venn av grev Orlov, et tordenvær av kriminelle og en ridder av St. Andrew den første kallet. Hva er forbindelsen mellom "Arkharovtsy" og den beste detektiven i Moskva - i materialet vårt
8 beste filmer basert på bøkene til den store optimisten og den store science fiction -forfatteren Ray Bradbury
Ray Brabury var ikke bare en stor historieforteller, men også en uforglemmelig optimist som beholdt hukommelsen og sunne sinn til sin aller siste dag. Han elsket livet og betraktet det som den største gaven. Han har skrevet mange verk som har inspirert og fortsetter å inspirere filmskapere rundt om i verden. De sier at han ikke var veldig heldig med filmatiseringer, men vår anmeldelse i dag presenterer de mest betydningsfulle filmene som ble skutt basert på bøkene til den store optimisten og den store forfatteren
Tapte filmer: Hvor filmer har gått og hvilke filmer som skal bli sensasjonelle
Det er nå at enhver film, av hvem og uansett hvordan den ble skutt, har en plass i minnet - om ikke menneskeheten, så i det minste elektroniske digitale enheter. Det har blitt vanskeligere tvert imot å ødelegge opptakene uten spor. Men for ikke så lenge siden, etter hverandre, forsvant filmer og animasjonsverk i glemmeboken. Historien om de første tiårene av disse kunstformene er en historie med mange tap, heldigvis i noen tilfeller - påfyll