2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
I dag er det bare moteforskere som husker "kongen av draperiet" Jacques Griffe, men på et tidspunkt likte han enorm popularitet ikke bare i Frankrike, men i hele Europa. Han kledde rørende og lidenskapelige heltinner fra fransk kino, han skapte dufter som fremdeles jaktes av "parfyme -galninger", verkene hans oppbevares i de største kostymemuseene - men navnet hans har lenge blitt glemt av allmennheten …
Jacques Griffs arbeid er lite undersøkt, og han har fremdeles ikke funnet sin biograf. Ikke mye er kjent om livet til denne mannen, som godt kunne konkurrere med Christian Dior om tittelen på skaperen av den nye lookstilen. Han ble mest sannsynlig født i byen Conques-sur-Orbiel og fikk ved fødselen navnet Theodore Antoine Emile Griff. Moren hans visste hvordan og elsket å sy. Under hennes innflytelse ble han selv avhengig av denne virksomheten. Moren hans oppmuntret ikke bare lidenskapen hans, men gjentok også dag etter dag: "Du må bli en stor mester i håndverket ditt!" Det første trinnet til tittelen "stor mester" var lærlingjobben hos en lokal skredder. Jacques var seksten og kjedet seg ulidelig. Men år senere kalte han det triste skredderverkstedet den beste skolen av alt han måtte gå gjennom - tross alt var det der han lærte å jobbe flittig, hardt, uselvisk. Etter en stund flyttet han til Toulouse og fikk jobb i Mirra dameklæratelier. Eieren av atelieret hadde et mye mer progressivt syn. Hun var besatt av de siste trendene, savnet aldri en eneste - og hun hadde tankene til en oppdagelsesreisende. Hun søkte alltid å tilegne seg en listig skreddersydd "sensasjon" for å kunne dissekere den senere i verkstedet hennes. Og så tvang hun eleven til å gjenta dette antrekket på egen hånd - fra mønster til etterbehandling.
Lange måneder med opplæring var ikke forgjeves for Jacques Griff, og i 1936 fikk han jobb som kutter i Madeleine Vionnes atelier. Hun hadde lenge vært hans idol, han beundret hennes oppfinnsomhet og dyktighet i snittet fra barndommen. Og heldigvis utviklet han varme og vennlige forbindelser med Madame Vionne. Hun så stort potensial i ham og presenterte til og med den unge mannen for flere av hennes personlige utstillingsdukker slik at Griff kunne lære den komplekse kunsten å drapering.
Da den andre verdenskrig begynte, bestemte han seg for å betale gjelden til hjemlandet og meldte seg på fronten som frivillig. Nesten umiddelbart ble han tatt til fange av Tyskland og ble der i atten måneder. Disse vanskelige dagene brøt imidlertid ikke hans ånd. Etter krigen fortsatte Griff ubønnhørlig drømmen sin. Det er kjent at han åpnet sin egen butikk kalt "Jacques Griffe Evaluation" - noe som "Jacques Griffs ferdige kjole." Omtrent på samme tid gikk han inn i motehuset til Edward Moline, og i 1951 ledet han virksomheten hans, da lokalisert i et herskapshus fra det attende århundre. Omtrent de samme årene begynte Jacques Griff å drive med parfymeri og ga ut dufter som sirklet rundt hodene på alle fashionistas i Frankrike - Mistigri, Grilou, Griffonnage … Sistnevnte fikk universell kjærlighet og ble et symbol på motehuset takket være et skuespill på ord (navnet trodde tross alt navnet på skaperen), en kompleks treaktig duft og originalt design.
Annonsen for parfymen Griffonnage ble tegnet av den mest populære moteillustratøren i disse årene, Rene Gruau. Utformingen av pakken samsvarte fullt ut med navnet (griffon -kunst er kladder som ubevisst påføres papir, for eksempel kaotiske tegninger i en notatbok under en lang telefonsamtale eller blomster som spirer i margen på en notatbok på et kjedelig foredrag). Flasken lignet på en elegant blekkhull med et lokk i messing og en kniv i fargestoff, esken hadde form av et hefte, og bildet ble supplert med en blotter, alt strødd med flekker og pennestrøk. I 1950 skapte designeren en kveldskjole med samme navn.
Den beste av Madame Vionnes elever, Griff var en mester i draperi, men han nølte ikke med å bruke "støttestrukturer" som krinoliner og rammer. I likhet med Christian Dior, klippet han utsøkte kveldskjoler med en smal bodice og brede lagdelte skjørt, og likevel mente han at selv en så raffinert bære først og fremst skulle være behagelig, og gardin- og kuttelementene er designet bare for å ramme inn en vakker kvinnekropp.
Griff elsket stoffer som nå vil bli kalt "komplekse" og nyanser som kan beskrives på samme måte - rosa, lilla, aprikos, chartreuse, gul … Uendelige rader med flytende moiré, blonder, fløyel, tyll og sateng - disse er best av Jacques Griff. Og innredningen var ikke beskjeden - frills, volanger, folder, sløyfer, stoffblomster, kamskjell og gardiner. Likevel har Griffs kreasjoner alltid sett behersket og elegant ut, og de kan med hell kalles arkitektoniske. Han var veldig oppmerksom på kvaliteten og dekorasjonen av sømmene, og prøvde ikke å skjule dem - heller for å gjøre dem til et element i bildet. Han svøpte kvinners ben i rader av tynt stoff, og blottet ofte skuldrene deres, spesielt med sympati med den såkalte "hyrdens" utringning, noe som gjorde en kvinnes nakke og bryst utrolig forførende.
Han satte sitt preg på den "hverdagslige" måten, fra tid til annen på vei ned fra himmelen til jorden. For strøk og dresser brukte han tykke ullstoffer, noe som ga inntrykk av et hundetannmønster og prikker - men han elsket prikker og hadde strødd dem alle hans kreasjoner. Griff introduserte mote for kvinners jakke-tunikaer, tettsittende strøk i den nye look-stilen, gjentok den populære stilen med kveldskjoler og beskjærede firkantede jakker. Jacques Griff laget kostymer til mange franske filmer - "Broken Dreams", "The Man on the Eiffel Tower", "Heart in the Palm" …
I 1968 trakk couturier seg. Det er praktisk talt ingen informasjon om hans videre liv - bortsett fra dødsdatoen i 1996. Parfymen laget av Jacques Griff regnes som et samleobjekt. Vakre kveldskjoler, gjennomsyret av 50 -tallets ånd, ble utstilt som kunstverk i løpet av forfatterens levetid, og presenteres nå i samlingene til Fashion Institute of Technology i New York, Costume Institute of the Metropolitan Museum of Kunst i New York, og Museum of Fashion and Costume i Paris.
Anbefalt:
Hvordan idealet om kvinnelig skjønnhet endret seg i Hollywood: fra skjør skjønnhet til sjokolade bbw
For det meste er vi vant til å se på kino som underholdning. Likevel er den også en mektig leder av ideologi, alt fra politiske ideer til standarder for menneskelige relasjoner. Som en kunst som gjør omfattende bruk av grafikk, har kino aktivt formet begrepet feminin skjønnhet. Imidlertid promoterte heltinnene i forskjellige epoker aktivt bildene de skapte på "drømmefabrikken". La oss spore utviklingen av idealene om kvinnelig attraktivitet ved hjelp av populær
Var den egyptiske prinsen Thutmose den virkelige Moses og andre spennende mysterier fra den gamle glemte religionen Atenisme
Gjennom det meste av den kjente historien til det gamle Egypt, tilbad befolkningen flere guder, og vanlige borgere var fri til å tilbe de gudene de så hjemme. Imidlertid er det også en relativt kort periode hvor landet plutselig ble monoteistisk, og attenismen, en av de mest spennende og mystiske troene, begynte å spre seg overalt. Hvor kom denne merkelige og åpenbart fremmede religionen til egypterne fra, og hvor er den?
Edith Utesova - den lyse fremveksten og den tragiske skjebnen til den glemte prinsessen på den sovjetiske scenen
I dag er det få mennesker som husker navnet på datteren til den store Leonid Utesov, selv om hun i mange år reiste med sin far over hele landet, var en trofast assistent i arbeidet hennes og sang en duett med ham praktfullt. For eksempel blir deres "familie" fremføring av sangen "My Dear Muscovites" fortsatt ansett som den beste, og i innspillingen av den muntre "Beautiful Marquise" hører vi også den myke lyriske sopranen til Dita Utesova
Evne til å "se" og skape i mørket. Mesterverk fra blinde og synshemmede fotografer
Godt eller dårlig, men personlig kjenner jeg flere mennesker som tror at mange synshemmede eller blinde kunstnere, skulptører og fotografer "sykler" på berømmelseskammen utelukkende på grunn av synsproblemer. Og at hvis de ble sett, ville ingen ha lagt merke til arbeidet deres. Grusomt, men noen ganger er det fornuftig. Noen ganger, men ikke i denne spesielle saken, som vil bli diskutert i dag. Fotografer fra New York Society Seeing with Photography Kollektivt telle fotografier
Hva var "sigøyner middelklassen", hvordan Hitler ødela den og hvorfor de glemte den
Mellom 1936 og 1945 drepte nazistene over 50% av europeiske romaer. Enten de ble kvalt i hjel i gasskamrene i Auschwitz -Birkenau, "ødelagt gjennom tilbakeslagsarbeid" klatret "dødens stige" ved Mauthausen, eller skutt og begravet i massegraver gravd av egne hender i Romania - utryddelse av Roma i Europa ble utført med en morderisk effektivitet