Innholdsfortegnelse:
Video: Hvordan britene smidde antikt porselen, og 150 år senere ble det en samlers drøm
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Ved begynnelsen av XIX-XX århundre produserte porselensprodukter produsert av britene ved hjelp av teknologi rødme elfenben, var ekstremt populære, og i dag har de blitt samleobjekter i det hele tatt. Delvis fordi prosessen med å lage dette porselenet var veldig kompleks, men mer av verdien ligger i det estetiske, kunstneriske og eksklusive innholdet. Hovedforskjellen på dette unike porselenet er bakgrunnen, delikat, varm nyanse, farge som minner om elfenben og supplert med en liten "ferskenblush". Og også forgylning, kunstig dekket med patina og unikt blomstermaleri.
På midten av 1800 -tallet klarte vesteuropeiske produsenter endelig å oppnå den utmerkede kvaliteten på produsert porselen, som ikke var dårligere enn kinesisk i sin hvithet. Denne prestasjonen ble gjenstand for deres stolthet. Imidlertid bestemte de irreversible britene at elfenbensfarget porselen ville se mye mer edelt ut i produksjon av eksklusivt servise og mer passende for skulpturering av skulpturer. Og umiddelbart begynte de å umiddelbart utvikle en ny teknologi som ville tillate produksjon av porselen i en delikat varm nyanse, nærmere hudfarge.
Så på midten av 60 -tallet av XIX århundre, gjennom prøving og feiling, oppfant britene ved Royal Worcester porselensfabrikk en ny teknologi for produksjon av porselen. Slik oppsto parian og rødme elfenben, hvis oppskrift ble utviklet som legemliggjørelsen av den engelske ideen, manifestert i ønsket om å komme så nært som mulig til naturlige nyanser som etterligner fargen på hud, elfenben, koraller. Selv om andre europeiske land på denne tiden beveget seg i en helt annen retning, og strebet etter upåklagelig hvithet og dannelsen av tynt gjennomsiktig porselen.
Den første som britene begynte å produsere av rødme elfenben var vaser, lik antikke amforaer med krøllete støpte håndtak i form av Pan. Og det skal bemerkes at produksjonsprosessen var veldig arbeidskrevende. Derfor ble den eksklusive engelske rødmen elfenben produsert bare på Royal Worcester. Dette selskapet voktet veldig nidkjært sine patentrettigheter for unikt porselen og undertrykte alle forsøk på å kopiere det.
Ved produksjon av rødme elfenben brukte produsentene varianter av spesielle leire, hvis produkter ble brent i spesielle gipsformer som ble hentet fra Paris. Resultatet var parisk porselen i en delikat varm nyanse. Det var også egnet for å skulpturere skulpturer som etterligner marmorfigurer.
Den mest kompliserte teknologiske prosessen som en garanti for engelsk kvalitet
Etter den første fyringen ble produktet behandlet med glasur, den indre var blank, den ytre matt. Ved hjelp av airbrushes, som nettopp hadde dukket opp for utbredt bruk, tonet håndverkerne produktene på steder med ferskenfarge og skygget visse steder, noe som ga produktet en mild "overflod" av farge. Og der gullfinishen var planlagt, påførte håndverkerne korallfarget jord, som tjente som en sterk base, og etter sliping ga produktet et antikt utseende. Dette ble etterfulgt av en andre fyring.
Den neste fasen med å lage rødme elfenben besto i å påføre et blomstermønster på vasene ved lett gravering fra kobberplater. Denne prosessen lignet på bruk av dekaler og letter arbeidet med kunstnere som malte ferdige produkter i fremtiden. Og det skal bemerkes at de første mesterne som opprettet klisjeer med blomsterornamenter var engelske mestere - Edward Raby og Frank Roberts.
Den påførte lystegningen ble også bakt ved lav temperatur, hvoretter det uferdige produktet gikk i hendene på kunstnere, som manuelt foreskrev detaljene i ornamentet, la fra seg finpuss og aksenter. Og så fulgte fikseringen.
Dette var imidlertid ikke alt. Etter den fjerde fyringen påførte kunstnerne 22-karat gull på verket, med vekt på detaljene og som regel dekker håndtakene og bunnen av brikkene helt. På den siste fasen, det vil si etter den femte avfyringen, polerte mestrene manuelt de forgylte delene ved hjelp av en spesiell mineral, fin slipemiddel. Slik polering myknet glansen på forgyllingen betydelig og fikk produktet til å se ut som om det ikke var nytt "varmt, varmt", men en antikk, dekket med tidens patina.
Og til slutt vil jeg si at de virkelig fantastiske eksklusive rødmende elfenbenstingene fullt ut tilsvarer mentaliteten til britene, som på 1800 -tallet ble ansett som den mest teknologisk avanserte nasjonen som forsøkte å introdusere ny teknologi på alle livsområder, som så vel som innen kunst og håndverk, inkludert.
På midten av 1800 -tallet, også i Russland, begynte det å bli produsert porselen, som ble kjent over hele verden under navnet - Dulevsky. Og dette miraklet ble produsert av fabrikkene til "porselenskongen" Matvey Kuznetsov.
Anbefalt:
Hvordan sovjetiske soldater overlevde, som ble båret i havet i 49 dager, og hvordan de ble møtt i USA og Sovjetunionen etter at de ble reddet
Tidlig på våren 1960 oppdaget mannskapet på det amerikanske hangarskipet Kearsarge en liten lekter midt i havet. Ombord var fire avmagrede sovjetiske soldater. De overlevde ved å mate på lærbelter, presenningsstøvler og industrielt vann. Men selv etter 49 dager med ekstrem drift fortalte soldatene de amerikanske sjømennene som fant dem noe slikt: hjelp oss bare med drivstoff og mat, så kommer vi hjem selv
Viktorianske rariteter: hva britene spiste og hvordan de så på helsen for 150 år siden
Den viktorianske epoken var et virkelig gjennombrudd på mange områder av britisk liv. Jernbaner dukket opp, noe som radikalt endret menneskers liv, kvaliteten på maten ble bedre. Men byene fortsatte å være en bunnpanne av uhygieniske forhold. I dag kan mange viktorianske regler og tradisjoner virke merkelige for oss. Men de overlevde så godt de kunne
Hvordan Grenadierregimentet ble byttet ut mot en vase og andre fakta om det legendariske Ming -dynastiet porselen
Koboltmaleri på hvitt porselen, som erobret verden, arabisk kalligrafi ved siden av kinesiske plommegrener, poetiske linjer og kloke drager blant blomster, guder som holder hemmeligheten om udødelighet …, ennå ikke avslørt
"En kvikk kvinne, en dikters drøm!": Hvordan Natalya Krachkovskaya ble den beste Madame Gritsatsuyeva, og hvordan det ble for henne
24. november kunne den ærede artisten i Russland, den berømte teater- og filmskuespilleren Natalya Krachkovskaya ha fylt 78 år, men i mars 2016 døde hun. Hennes mest slående rolle var bildet av Madame Gritsatsuyeva i Leonid Gaidais film "Tolv stoler". Men til tross for at denne rollen brakte Krachkovskaya berømmelse og suksess, ble hun en hindring for den videre utviklingen av filmkarrieren
Hvordan britene solgte konene sine på markedet, hvor mye de ba om og hvorfor de gjorde det
Rettferdige, livlige handelsmenn som avbryter hverandre, tilbyr sine varer, kjøpere og bare tilskuere er overalt. Der og da leder en mann en kvinne i bånd. Begge er dårlig og upåvirket kledd og prøver å ikke kollidere med blikk verken med hverandre eller med dem rundt dem, selv om sistnevnte ikke er overrasket over det som skjer, ganske moro. Bildet etterlater ingen tvil - salget av hans egen kone finner sted. Og vi snakker ikke om middelalderen, men om 18-19-tallet, og til og med England. Å selge din egen kone var utbredt og vurdert