Video: Om det smertefulle: verk av en tysk kunstner dedikert til depresjon
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
En lakonisk forfatterstil og dypt innhold - dette er kanskje søylene som en god illustrasjon står på. Daniel Stolle klarte å formidle følelsene til en deprimert person på bare fire tegninger.
Tyskfødte Stolle bor og jobber i Finland. Denne unge artisten har jobbet for slike giganter som: "The New York Times", "The New Yorker", "Washington Post", "DIE ZEIT", "Neue Zürcher Zeitung", "The Times", "Scientific American" og for mange andre. Hans første tegning ble publisert i The New York Times. På spørsmål om hvordan han gjorde det, ler forfatteren det bare og kaller seg heldig.
Stolles tegninger er selve tilfellet når ideen vinner stilen, selv om Daniels tegninger ikke taper i utførelsen. Dette er definitivt et kraftig stykke arbeid. For ikke så lenge siden publiserte magasinet Stern fire illustrasjoner av Stolle, der forfatteren klarte mesterlig å formidle noen aspekter av depresjonen som har irritert samfunnet i det siste.
Kunstnerens karriere begynte relativt nylig - Stolle kom til illustrasjon først i 2007. Før det studerte han industridesign i Tyskland og Finland, men etter å ha uteksaminert seg fra universitetet i 2006 innså han plutselig at han drar mest mot illustrasjon. Avviket fra design til fordel for illustrasjon er imidlertid ganske forståelig: Stolle vokste opp i Øst-Tyskland, ble oppdratt med godt illustrerte tyske og tsjekkiske bøker. Han føler fortsatt påvirkning av Werner Klemke, Dobroslav Fall og Eberhard Binder. Det slutter aldri å overraske ham over hvordan disse mest talentfulle menneskene, som hadde til disposisjon et meget magert inventar og papir av tvilsom kvalitet, kunne gjøre slike storslåtte ting.
I tillegg til selve illustrasjonene, kommer Stolle entusiastisk med bokomslag, tegner frimerker og lager animasjonsfilmer. Stolle angret aldri på at han gjorde tegningen til hovedoppgaven i sitt liv: "Jeg er fornøyd med min beslutning," sier kunstneren, "og takknemlig for at jeg kan tjene til livets opphold med det håndverket jeg liker."
Stolles kollega i butikken, den unge italienske illustratøren Alessandro Gottardo skryter også av å jobbe med store publikasjoner som New York Times og Wall Street Journal. "Maleriene mine er først og fremst meldinger, meldinger som jeg kommuniserer med betrakteren gjennom," sier Alessandro. Daniel Stolle kunne også ha signert disse ordene.
Anbefalt:
Hvorfor mesterverket til franskmannen Jean Fouquet, dedikert til jomfru Maria, ble ansett som blasfemisk: "Melensky diptych"
Fransk maler og manuskriptillustratør Jean Fouquet var en ledende maler fra 1400 -tallet i Frankrike og den første maleren i Nord -Europa som fulgte den italienske renessansen. Berømt og i tjeneste for kong Charles VII. Kunstnerens ikoniske verk er Melensky Diptych, som er et skandaløst mesterverk. Meningene om ham er forskjellige. Hva er den provoserende karakteren til Fouquet hovedskapning, og hvorfor ble den ansett som blasfemisk?
Smertefulle jenter i tegningene til Margherita Manzelli
I begynnelsen av april dukket malerier av den italienske kunstneren Margarita Manzelli ut på Greengrassi Gallery i London. Kunstneren henter jentene som hun hadde støtt på på gaten tidligere. Ved hjelp av fremmede formidler Manzelli sin indre tilstand. Universet som gjenspeiles i verkene hennes er fascinerende, siden hovedpersonene i maleriene fremkaller både beundring og sympati
Real Life Instagram: et prosjekt av den britiske artisten Bruno Ribeiro dedikert til det populære sosiale nettverket
En moderne person kan ikke forestille seg livet sitt uten sosiale nettverk, legge ut bilder på Internett og mange uttrykksikoner som erstatter virkelige følelser. Samtidig er ikke standardbilder lenger nok for folk. Gi dem uvanlige filtre, spesialeffekter og mange applikasjoner på smarttelefonen. Det er i hvert fall slik den engelske artisten Bruno Ribeiro leser. Som bevis skapte han et unikt prosjekt Real Life Instagram dedikert til det populære sosiale nettverket, som ifølge meningsmålinger er ledende blant konkurrentene
"Og det betyr at vi trenger en seier ": historien om en av de mest smertefulle sangene om krigen
Regissøren for filmen "Belorussky Station" Andrei Smirnov ønsket at en krigsveteran skulle skrive sangen og henvendte seg derfor til frontlinjedikteren Bulat Okudzhava. Han motsto lenge og klaget over at han hadde byttet til prosa. Og bare da Smirnov overtalte Bulat Shalvovich til å se opptakene som ble filmet på den tiden, sa han ja
Team USA Coca -Cola - en drink dedikert til det amerikanske olympiske laget
Hele idrettsverdenen forbereder seg på sommer -OL, som begynner i London om mindre enn to måneder. Coca-Cola Corporation, inkludert dets amerikanske datterselskap, venter også på dem. Så for OL i 2012 ble det laget en spesiell design av bokser med samme navn drink, dedikert til teamet i USA