Barn og elskere i maleriene til den "absolutte impresjonisten" Irolly, som ble elsket av publikum og mislikt av kritikere

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

I kunsthistorien har denne artisten svært liten plass, til tross for at han i sin tid var ekstremt populær og etterspurt. Hans samtidige sparte ikke bare på velfortjent ros til ham, men også profilerte titler, som ikke plager mange i det hele tatt. Møte mester i italiensk sjangermaleri - Vincenzo Irolli … Han er "Solens artist", han er "Stunning Irolly", så vel som den "absolutte impresjonisten". Hvorfor skjedde det at maleren, i så stor grad elsket, ble glemt og hvorfor historien gikk forbi ham …

Etter å ha sett gjennom det herlige galleriet med verk av den talentfulle italieneren, vil du sikkert legge merke til at Vincenzo Irolli ble kalt "Solens kunstner" av en grunn. Når det gjelder hans absolutte impresjonisme, har også ekspertene rett rundt 100. Han brukte strålingslyset så dyktig at verkene hans ser ut til å lyse fra innsiden.

Ved hjelp av forskjellige impresjonistiske teknikker "brettet" kunstneren lerretene sine fra teksturerte streker, som fra sarte kronblad. Og det er verk der betrakteren ser noen fragmenter som gjennom riper. Vincenzo har også filigranarbeider i stil med realisme, hvor nydelige italieneres spiritualiserte ansikter er malt så subtilt at det ser ut til at de kommer til liv et annet øyeblikk. Det er den dyktige kombinasjonen av grov tekstur, grovhet og utydelighet, samt filigran, som gir kunstnerens malerier en ekstraordinær sjarm.

Dette var det som gledet den europeiske offentligheten for mer enn et århundre siden. Og jeg tror, i dag vil den moderne seeren ikke forbli likegyldig, etter å ha sett de praktfulle verkene til den italienske mesteren.

Om kunstneren og hans verk

Den italienske kunstneren Vincenzo Irolli ble født i 1860 i det solfylte Napoli. Gutten viste sitt talent for å tegne fra tidlig barndom. Og i en alder av sytten år tenkte han ikke lenger på noe annet enn å male. Etter å ha kommet inn på Kunstakademiet og briljant studert der i tre år, forlot han studiene. Det var etter det tredje året at Vincenzo innså at de fremtredende mesterne ikke hadde noe mer å lære ham. Derfor, uten mye nøling, ga han opp studentlivet og kastet hodet inn i arbeidet sitt.

Det skal bemerkes at en talentfull ung mann, fremdeles som student, stilte ut sine kreative verk på utstillinger, som ble notert ikke bare av publikum, men også av kjente mestere på den tiden. Således mottok en ung aspirerende kunstner i 1879 førsteprisen for sitt maleri "Happy Memories" på den 15. utstillingen av Society for Promotion of Fine Arts i Napoli. Denne hendelsen gjorde ham kjent for allmennheten og bidro til beslutningen om å forlate studiene.

Det var 1880, og fri fra akademiet, dets kanoner og innflytelse begynte den unge maleren sin lange kunstneriske karriere, og ganske vellykket. Og selv til tross for at han måtte tjene tre års militærtjeneste i Pavia, var denne gangen ikke forgjeves. For den pittoreske byen Pavia tjente Irolli som en fantastisk plein-air "testplass" for maling. Det var der kunstneren utviklet teknikken sin og fant sin egen stil, som snart brakte ham til et høyt ferdighetsnivå.

Etter at han kom tilbake fra tjenesten, deltok Irolli nesten umiddelbart i utstillingen til Society of Fine Arts i Roma og fengslet allerede da publikum med sin ekstraordinære malemåte. Inspirert, Vincenzo, som fra nå av var helt overlatt til seg selv, så uselvisk kastet seg inn i den kreative prosessen, fullstendig overgav seg til favorittverket sitt, at han snart fikk et stort antall verk, og med dem stor berømmelse. Irollys malerier begynte å være i stor etterspørsel blant kjøpere, og kundene strømmet til ham.

Men med de kresne italienske kritikerne, malte maleren helt fra begynnelsen på en eller annen måte ikke, selv om de absolutt kjente talentet hans og kalte ham "en maler av første størrelse". Imidlertid var den viktigste snublesteinen at mange kunstkritikere anså Irollis sentimentale maleri, så populært blant publikum, for å være billig populisme, underordnet kunstnerens kommersielle interesser. Og av denne grunn ble navnet hans sjelden nevnt i deres kritiske anmeldelser med en positiv kontekst. Slike kunstnere overlever vanligvis ikke i kunsthistorien.

Mesteren selv var imidlertid ikke veldig bekymret og opprørt. Maleriet hans begynte gradvis å vinne hjertet til den parisiske og berlinske offentligheten, og de rikeste menneskene i tiden ble hans klienter. Så, i 1891, ble et av verkene hans anskaffet av kong Victor Emmanuel III, og tre år senere slo et maleri med tittelen "Christmas in Naples" rekorden for auksjonen i Berlin. Den ble solgt for 23 tusen lire, et rekordbeløp for den tiden.

Irolly, som ble behandlet vennlig av publikum, levde et veldig langt og fruktbart liv, og i hans levetid var det mange store nasjonale utstillinger og forskjellige konkurranser. Han presenterte også arbeidet sitt i Paris Salon, hvor han oppnådde stor suksess, og på internasjonale utstillinger, blant annet i London (1904), München (1909) og Barcelona (1911), hvor han ble tildelt en bronsemedalje.

"Solens kunstner" Vincenzo Irolli døde i sitt hjem med en fantastisk utsikt over Napolibukten de siste dagene i november 1949, i en alder av åtti-ni.

"]

Vincenzo Irolli var hovedsakelig en sjangermaler, men i tillegg malte han mange portretter, og ikke spesifikke mennesker, men ganske enkelt kollektive bilder av pene italienere og små barn. Men sammen med levende morsfigurer, sentimentale portretter av barn og fargerike scener av napolitanernes daglige liv, skildret han også religiøse emner. Dette emnet påvirket spesielt artisten på slutten av sin kreative karriere. Og som et resultat - 10 herlige malerier presentert på Mostra di Arte Sacra i 1936 i Napoli.

I dag er Vincenzo Irolli enstemmig anerkjent som en av de store napolitanske kunstnerne på begynnelsen av 1800- og 1900 -tallet, og arbeidet i en stil som kunstkritikere har kalt "den andre realismen" i impresjonismen.

Fantastiske verk av mesteren kan sees i Pinacoteca di Capodimonte, rådhuset og Tramontano -samlingen, i Galleries of Modern Art i Roma, Torino, Milano, Palermo og Piacenza, i Petit Palace i Paris, Mulhouse Museum i Frankrike og Revoltella -museet i Trieste. Mange malerier av den fremtredende napolitanske er oppbevart i private samlinger, hovedsakelig av europeiske samlere.

P. S. Vincenzo Irolli "Jente med en dukke"

I vår eksperimentelle serie med publikasjoner basert på malerier av kjente kunstnere, er et rørende essay viet dette maleriet: Veier som velger oss: En dedikasjonshistorie til Vincenzo Irollis maleri "Girl with a Doll"